图文教程——怎样画梅（提高篇01）

梅花，属蔷薇科落叶小乔木，品种甚多。花瓣从五出者皆多入画。人们习惯将它与兰、竹、菊合在一起称为“四君子”。梅花花形美丽而不妖冶，气息清韵且芳香。树干或古拙盘曲或瘦劲秀挺，人们常将它喻为气节坚韧，骨傲风流。摘录自《美术爱好者之友：怎样画梅（提高篇）》，闵文彬著 ，江苏美术出版社出版，仅供参考，如需深入学习，请购买正版图书。

上升式画法举要（一）

画梅重点要练习枝干的画法。枝干用墨要浓而干，行笔侧锋逆使，运笔求顿挫，有节奏，干与干、干与枝交叉成“女”字形定势。

第一步：从⑧位向①位出枝，注意枝干姿态的曲直、顿挫、交叉，并空出梅花位置。↓↓↓

第二步：用淡墨圈梅花。勾勒梅花古人称“圈花之法”，要注意梅花正、侧、俯、仰的变化和生长规律的表现。梅花短枝密长枝疏，要注意合理搭配。↓↓↓

第三步：浓墨点画花 蒂、花心，撇竹叶，用淡花青点花蒂及花瓣周围，衬托出白梅的白色。↓↓↓

第四步：淡赭石色点染花心。题款、钤印完成。↓↓↓

上升式画法举要（二）

画梅花要画主干。主干用笔要屈曲苍劲，宜留有飞白。其次画枝，画枝用笔要劲健挺俏、舒展。

第一步：浓墨画主干，长短枝用笔劲挺，交叉成“女”字形，断开以备添花。趁湿在枝干上用焦墨点苔，点苔随笔而上，与枝干若即若离，忌刻板。↓↓↓

第二步：单个梅花都是五瓣组成，画时要分出全开、半开、初开和含苞待放之不同。花形要分出正、侧、偃、仰、背之区别。蘸曙红色，笔尖略调朱磦色，侧锋落笔，笔尖向外，笔根朝里，收笔要沉稳， 成内虚外实之状，一朵一朵地逐步完成。一笔之色由深画到淡。用藤黄色加花青色调成淡绿色，在花心部染一遍。↓↓↓