浅谈书法与毛笔的关系，“惟笔软则奇怪生”

汉字进入书法艺术殿堂，离不开毛笔的功劳。如果中国书法打一开始就用的是硬笔之类的话，中国书法的面貌将又会是另一番景象了。使用毛笔书写公文来往信件、题写匾额以及作为文化人的一种艺术修养，已经延续了上千年。长期以来，在传统观念中作为修养的书法和作为艺术的书法，以及偏重实用的毛笔字，往往彼此渗化，难分界限。人们在修养中品味着艺术，又在艺术中参合着修养。作为社会生活的这种特殊文化现象，书法的实用性与艺术性才无意中保证了书法形式与精神生活历经千年的紧密联系。于是，毛笔作为书法艺术的媒介，便被人们格外地看重。

中国书法之所以在艺术史上具有很高的地位， 我们认为，一个重要的原因就是，中国人较早地获得了主动的书法意识的觉醒，这也是书画同源却又分流的结果，是中西在审美思维意识的区别所在。

我们看到，线条的认识和解读难度完全取决于它的复杂程度。如果让我们去认识一条只具有一个始终不变的方向的直线的话，可以说是再简单不过了的事情，因为这样的线条根本不费事就可以解读出来。相对而言，曲线的内涵就显得非常丰富。

“简单”的线条，用于外文字母的书写，用于装演艺术中的图案设计、美术字设计，甚至现代工业造型设计，无疑是再恰当不过的了。因为它们都需要流线型的设计风格，通过“简单”的线条组合，结构成现代感很强、线条方向性明确的视觉式样，丝毫不在乎线条本身的艺术含量。

但是与美术字和外文字母形成鲜明对照的是，书法艺术不仅讲究外观的形式美，更讲究形式的内在质量。书法艺术追求的是笔法用线，对线条的内涵和可读性的要求几近苛刻。毫无疑问，那种过于“简单”、缺乏深刻意蕴的线条是不入流的。“简单”的线条可以用钢笔、圆珠笔等来完成；而书法用线则“惟笔软”而莫能为之。

书法的线条是一种有“意味”的线条。它呈现的不是一般的图案花纹的形式美、装饰美，而是活生生的、流动的，富有生命暗示和表现力量的美。行云流水，骨力追风，有柔有刚，方圆适度。……运笔的轻重、疾涩、虚实、强弱、转折顿挫、节奏韵律，如同音乐旋律一般。

对于书法来说，美术字虽然也是一种美，但它只局限于字结构本身的一般的形式美。装潢艺术的美，往往是静止的、程式化和规格化了的美，线条要求整齐一律、均衡对称，是在非自由条件下的形式美。

“笔软”的毛笔给书法艺术形式的创造提供了极大的自由度，才使书写有了创造出活生生的流动的，而且富有生命暗示和表现力量的美的可能；反之，若笔“硬”，则书法家恐怕也只能是巧妇难为无米之炊而束手无策吧。“笔软”可使毛笔的笔毫锥体在书写中能作各种运动变化，令笔毫锥面变换不同侧面形成各种变化，纸面上才能产生具有美感的线条。因此，要取得因“笔软则奇怪生”的效果，惟善于用笔者所能。书法艺术在其发生、发展、变化的历史长河中，书画同源而生，异流而长，依仗着中国特有的书写工具——毛笔，写下了中华民族的文明史，写出了很高的艺术境界。最后还有一点需注意，善书者”讲究“用笔”之妙，“不善书者”成为笔奴，才会“为笔所用”。

如果对书法学习和欣赏有兴趣的朋友，可以关注“维知书法”，维知每天给您带来书法知识和名家书法欣赏。欢迎大家一起探讨书法知识，三人行必有我师，取其精华去其糟粕，提高书法艺术水准。愿与广大书法爱好者一起弘扬中华传统书法文化。

（本文源于网络，若有侵权，请联系删除）