浅谈画意摄影
画意摄影源远流长，自有摄影术开始便有了纪实摄影和画意摄影两大类。纪实摄影留存现实，而画意摄影就是对意（意境，诗意）的追求。二者相辅相成，各臻其妙。
画意摄影，顾名思义，就是摄影作品具有诗情画意。它是摄影的一种表达方式，在把题材如实摄入镜头的基础上，更加强调摄影人主观感受和情感的注入。作品的构图、影调都要经过一定的考虑和控制，或前期拍摄或后期制作，从而凸显出摄影人本身的情感、意趣，以及照片本身的魅力。郎静山、陈复礼等大师，将摄影与国画、书法、篆刻相融在一起，以“影画合壁”的摄影形式进行摄影，取得巨大的成功。可以说，画意摄影是一个把中国传统艺术与现代光影技艺融合发展的伟大尝试。
画意摄影就目前的作品而言，主要分西洋画风格、中国画风格以及数码制作抽象风格等多种，我们看到最多的是仿中国画摄影。画意摄影并非刻意摹仿中国画，但是在似与不似之间，有着自身独特的视角体验。这里的“画”，实际上是形、光、线、色相互和谐、均衡、对比的形式美，是舒展、辽阔的空间美。往往是实中求虚、景中求情、真中求美。是一种天人合一的境界，是一种理想，一种情怀，也就是传统所说的“诗情画意”，郎静山大师开创先河，也是优秀代表。
中国画风格的画意摄影，摄影人需要一定的前期拍摄和后期制作能力，更需要一定的国画基础知识。笔者学习摄影差不多七年了，之前有多年的国画知识积累，近来开始着力于画意摄影。通过这几年的实践，有一些感受和体会，就其画意体现的方法和途径，简单归纳于下：
1
将片子直接调成画意作品
我拍的水墨仙都，开始无论怎样调都调不好。转为黑白后，仿水墨画，调整了浓淡，其画意效果立马显现。
水墨仙都
此幅墨竹是先转成黑白，再反向，调整一下不透明度就成一幅作品。
墨竹
此幅前期拍摄时就考虑点、线、面构成。
牧归
2
删繁就简，通过做减法，形成画意
也就是将拍摄的作品进行部分删除处理，将不合画意的部分删除掉，先将饱和度降为零，再用色彩平衡调色彩和不透明度，接近小青绿色调。
荷趣
3
做好加法，适当添加有机元素，融入作品
主题突出，但又因有的缺失而感觉单调的图片，再从其他照片中选择合适的进行抠图，再添加进来，形成画意作品，这种方法运用比较多。
菊香
花开富贵
探路者
春消息
4
前期拍摄时留白，后期直接接片合成
天上人间
5
完全由素材拚粘，集零碎为整体
这首先是自己胸有成片，或由前贤大师的片子，或由经典国画产生灵感。由此去搜集相应各类素材，再用中国画的各种意境、内涵、喻意，进行合理组合而成，成像后在Photoshop里的ACR中理顺光影、色彩等逻辑关系，最后调整到理想的状态。
明堂秋月
雪乡印象
江南春早
6
画面中的中国元素，印章可以在Photoshop里做，书法可以在Photoshop里写，也可以搜索下载
郎静山、陈复礼大师的集景摄影和影画合壁，在胶片时代，暗房技术有很高的门槛难以逾越。但今天的数码技术，Photoshop的强大功能超越了人们的想像，只有想不到，没有做不到，让画意摄影的暗房技术变得易于反掌，从而为普通大众所掌握，所以才有画意摄影的蓬勃兴起。
画意摄影是一个宽泛、多元、开放的艺术范畴，其根本在意而不在画，仿画只是借助了一种形式，真正的画意就是诗意，就是写意。人们追求的是诗的意境，达到诗画影三者一体的“影即是画，画即是诗”完美结合。
让我们用一鲜活灵动的心和山川风景交流，用对自然和生命的热爱，进入那诗意的境界为读者创作更多的作品。