由于创作主体审美意念等因素的差别，其理想的桩景比例标准尺度也不同，所谓见仁见智。但如果留心于自然造化的观察体验和对传统的借签继承，加之反复实践．分析总结．总该有规律可循，有个普遍的规则；
清初大画家石涛认为画山水者应“脱胎于山川”之说同样适用于桩景作者。我们都知道，“自然、古老、矮小”是桩景造型的基本原则：首先是“自然”，山川之大．树木万千，“取”之不尽，“用”之不竭；由此产生另一个问题，“取”何树，“用”何枝——“取”那些“老态龙钟”的古树，“用”那些遒劲苍古的枝干；进而引申第三个问题．自然古树缘何能植根于盆中被人欣赏呢?这就需要艺术加工，“缩龙成寸”，所谓以小观大，“矮小”的特性就在于此。中国山水画的“外师造化，中得心源”，亦同样适用于桩景创作。所以，我们略加留心．就不难在村头、寺院、崖边、溪畔、园林等处找到我们胸中树影．并且可以从中领略那种绝不同于绿化林或一般树的枝、干比例的一些规律。粗壮而不臃肿，细瘦而不嫩弱，那些古树或虬曲苍劲，或刚猛险峻．或凝重朴茂，或挺拔伟岸，由此可以得出最基本的枝干比例关系：(4)枝托主脉、次脉、横角的相互间粗细比例，随着枝托的延伸逐渐同化。桩景创作源于自然．高于自然。从自然到艺术要经过人的创造，为此，诸多前辈曾付出了艰辛的劳作，奉献了—批批高品味的桩景艺术作品，同时亦积累了很多宝贵的经验，诸如：(6)枝托延伸，内粗外细，一般为一节比一节细，一节比节长。在上述枝干比例一般规则的基础上再结合创作实践，我们将近一步得出桩景造型比例的一般应用规则。(1)树枝起托定位一般在干的1/3左右处，可根据树种、树态而定。(2)树干与底托第一节相应的粗细比例一般为5:2以上。(3)树干与中部枝托第一节相应的粗细比例一般为2:1以上。(4)树干顶梢与枝托相应的粗细比例几乎为2:1或干较枝略粗些。(8)杖托一节比一节细，其比例—般可根据技形为7:5:3:1.5…(9)对于枝的延伸一节比一节长，这只是一般规则，实践中应有所破，有收有放才显力度，同时避免单调；所以可在3、6节短缩，或根据树势造型需要作适当调整，类似拳师，收拳是为了更有力度的进击；又如书家纤毫所到之处无往而不收，抑扬顿挫。此间当然还有枝托的上下左右回旋延伸的方向问题，尾节一般是大幅度的延伸并略上扬。但是，对过粗的树干．枝托的培植受时间的制约，其比例无法达“标”的则另当别论。
