【摄影讲评】长焦头拍户外人像的优势 第1369讲？
在初步接触摄影以后，不少新人会产生这样的看法：广角拍大景，长焦拍局部。这个说法当然不能算错，但也并不是完全正确的。
长焦当然可以，而且很适合拍局部，但这并不是说长焦就只能拍局部。事实上，长焦头也是很适合拍户外人像滴~
长焦头拍户外人像到底有哪些优势？什么样的场景适合/不适合用长焦头？拍摄时有哪些注意事项呢？这些问题，技巧君将慢慢为您道来~
我们先从长焦头的特点与优势说起吧。
长焦镜头，一般来说指的是焦距在 135mm 以上的镜头，最主要的成像特点具有“空间压缩”的能力。
所谓空间压缩，就是放大远景，压缩景深，减小不同距离景物之间的空间感，有利于画面各元素的结合，使画面更充实。
我们来看个例子吧：
上图中，近处的人物，稍远处的栏杆，远处的小屋，极远处的树丛，在长焦头的作用下给人一种“相互之间距离不远”的感觉，画面显得紧凑而饱满。
再看一个例子：
长焦头将背景中不同距离的向日葵都“拉”到了一个平面上，在虚化出色和透视明显减弱的基础上，创造出同类景物相互叠加的美感。
除了空间压缩，长焦头的还具有透视变形极小，和虚化能力强两大特点，使得它特别适合拍户外人像。
透视变形小，所以哪怕人物离镜头近，靠近画面边缘也不用担心变形，同时对背景的虚化能力也很强。
也正是因为上述特性，长焦头十分适合拍户外人像。至于为什么要强调“户外人像”，那是因为室内的空间不足，景到镜头的距离太短啊~
虽说长焦头很适合拍人像，但要想用长焦头拍好人像还是有许多讲究的，其中最重要的一点，就是选择合适的背景。
长焦头成像透视形变小，这既是优点也是缺点：由于缺乏透视感，长焦成像往往缺乏立体感和层次感，缺乏张力，显得很平。
将近处物体作为背景时，画面更是平得令人发指：
为了避免这种现象，在拍长焦人像时，我们应当尽量利用背景，为画面创造立体感和空间感。
利用汇聚的线条（如道路、隧道、桥面等）来延伸画面，增加整体的纵深感，可以让观众的眼睛和心理产生立体的感受：
也可以使用长焦大光圈镜头，把人物放在前景和远景中间，将前景和背景同时虚化。
由于长焦头普遍拥有出众的焦外，整个焦平面如同被切割出来一样，过渡十分自然，画面的透视感出众，彻底解决了“画面太平”的问题：
作者：阿宝
除此之外，背景景物的距离也是需要我们考量的一个因素。
不同焦距的镜头，最佳虚化区域也不同，如 135mm 镜头最佳虚化距离是5-8 米，而 200mm 镜头的最佳距离却是在8-13米。
这也意味着，你镜头的焦距越长，你需要寻找更远的景物作为背景，才能达到最佳的虚化效果。
作者：阿宝
用光技巧，同样围绕着“长焦画面容易显得很平”这一特性来展开。
既然长焦画面本来就平，就尽量不要再用正面光，让它平上加平了。用逆光和侧光，让人物更好地从背景中分离出来吧。
人物离镜头较近时，可以用闪光灯进行补光。将闪光灯功率调低，通过滤色纸控制色调，基本就能取得很好的补光效果。
闪光灯输出功率也可以略微比背景环境光高，让人物的亮度略微高于背景亮度，更能达到突出人物，增强立体感。
不过，突出主体归突出主体，补光要注意控制和背景的光差，不能因为人工光源而让主体与背景产生割裂感，当背景较暗时这一点尤为值得注意。
长焦户外人像有一种特殊的表现形式，那就是长焦风光人像。
这类拍法的人物画面比例很小，着重于利用长焦头的空间压缩作用，缩短画面各景物之间的距离感，让人物融入大风光之中。
作者：大雨治水
拍摄这类照片，人物与摄影师之间需要离开相当远的距离，可能在沟通上存在一定障碍，需要准备一些沟通工具，如对讲机耳麦。
比如说，下边这幅图，摄影师和模特之间的距离接近百米，如果要靠喊话来通知模特改变 POSE，估计摄影师第二天就说不出话了......
超远的距离带来的另一个问题是补光困难，只能依赖环境光进行照明。拍摄时需要寻找顺光位，保证人物的亮度足够且均匀。
等一下？刚才的用光技巧不刚说“不要用顺光，让画面平上加平”吗？拜托，那说的是人物比例比较大的特写，而不是这种大风光人像。
要突出人物的话，可以从着装上着手，穿与背景对比度高的衣物。
一、焦距
焦距是区分镜头的重要标志，按照焦距的不同镜头有很多种类。
鱼眼镜头：焦距<16mm
超广角镜头：焦距<24mm
广角镜头：焦距24-35mm
标准镜头：焦距40-50mm
长焦镜头：焦距70-300mm
总之，焦距长，拍摄距离远；焦距短，拍摄视角广。
二、景深
景深可以理解为一个距离，画面中最清晰的位置与最模糊的位置之间的距离，对于景深大家只要熟记规律就好了！
大景深：画面中比较清晰的范围大，背景模糊效果弱。
小景深：画面中比较清晰的范围小，背景模糊效果强。
大景深的效果在风景照中使用的比较多，凸显广阔的气势。
小景深的效果在人像中使用多，突出主体。
三、光圈
光圈是指镜头内控制进光量的小孔，进光量越多，画面越亮，对于光圈的认识，大家也是需要熟记规律。
大光圈，数值小，画面亮，景深小，背景的虚化效果强。
小光圈，数值大，画面暗，景深大，背景的虚化效果弱。
常见场景下所用的光圈大小，大家在拍摄时候可以参考下。
（1）花朵特写：F1.2-4
（2）集体合照：F11-F16
（3）星空：F1.4-5.6
（4）静态人物：F1.2-4
（5）夜景人像：F2.8-5.6
（6）烟花：F11-20
（7）风景照：F8-11
（8）抓拍：F5.6-11
四、快门
快门是相机中控制光线进入相机时间的装置，对于快门大家也是需要熟记规律的。
快门速度越慢，数值越大，成像越模糊，记录轨迹。
快门速度越快，数值越小，成像越清晰，记录瞬间。
常见场景下所用的快门大小，大家在拍摄时候可以参考下。
（1）拍摄飞鸟：1/2000s
（2）拍摄运动员：1/500s-1/1000s
（3）拍摄光绘效果：1/15-1/60s
（4）拍摄星星：15s-25s
（5）拍摄烟花：2-8s（慢快门产生光斑效果）
（6）街拍：1/250-1/500s
五、构图方法
想要拍摄好的照片，构图也是很重要的！常用的6种构图给大家介绍一下！
1、三分法构图
三分法构图是指把画面横分三分，每一分中心都可放置主体形态，这种构图适宜多形态平行焦点的主体。
2、对角线构图
对角线构图，简单来说，就是将主体沿画面的对角线方向展布。
对角线构图的优点
（1）对角线构图的视觉引导线，从画面一角延伸向对角，能有效引领观众视线 “走” 遍整个画面，汇聚视线的能力很强。
（2）对角线是倾斜的，不稳定的，画面充满了动感。
3、对称式构图
对称式构图是一种图表形式，具有平衡、稳定、相呼应的特点。有动态对称，静止对称，主要拍摄建筑物。
4、前景式构图
前景构图，合理地运用前景不仅可以突出照片主体，还能给画面营造出景深感，从而提高照片的视觉冲击力。
5、留白法构图
将一幅画面或场景剥离到只剩下最少的元素，是一种常常令人感到耳目一新的构图方式。只要运用得当，“留白”也同样是富有吸引力的构图元素。
6、框架式构图
框架式构图就是利用'框架'来取景。实际上是前景应用的一种特殊形式，框架式构图因'虚实相生'会使视觉更容易集中到主体上，从而有效地突出主体。
六、运用光线
我们在拍摄3种光线技巧是大家比较常遇到的。
1、顺光
光线从相机背后照射过来，被拍摄的主体正对着光源，这时主体充分受光，细节表现丰富，颜色鲜亮。
2、测光
光线从被拍摄对象的侧方照射过来，这种光线拍摄的最大优势是主体轮廓可以很立体的表现出来。
3、逆光
光线从被拍摄对象的背部照射过来，这种光线拍摄的特点是可以拍摄出剪影，光晕，还有带金边的头发。
七、曝光模式
一般常用的曝光模式就4种。
1、A/AV档（光圈优先模式）
使用者可以调整光圈和感光度的值，快门值不可以调整是由相机设定的，拍摄人像时建议使用！
2、S/TV档（快门优先模式）
使用者可以调整快门和感光度的值，光圈值不可以调整。适合在拍摄运动主体时使用。
3、P档
所有参数都是由相机自动调整，适合新手小白使用。
4、M档
需要使用者自行调整光圈、快门、感光度，适合有一定基础的拍摄者使用。
八、测光模式
测光模式是通过相机内部光线侦测系统，侦测周围的光线选择不同的测光模式原因是为了在不同的环境下都能拍摄出曝光正确的照片。
1、评价测光
相机自动设置合适的曝光参数，适合拍摄逆光时使用。
2、局部测光
主体与背景明暗差别大时使用，可对各个部位精准测光。
3、中央重点测光
当拍摄主体位于图片的中间位置时适合使用这种测光，逆光拍摄不适用。
4、点测光
点测光就是对取景视野中单个点进行测光，这种测光模式搭配曝光锁定来使用。
什么叫高低频？
我们用频率来表达图像中的细节程度。那么顾名思义，高频内容就是指具体细节，例如头发、皮肤纹理，色斑、痘、痣等等具体的细节；而低频内容指的是宽泛的内容，例如颜色（色相、明度、饱和度）的分布。
这么解释你应该可以看出来我们要做什么了。依据算法，通过操作将高频和低频部分分离出来，作为两个图层。我们可以通过高频层去修补皮肤纹理，色斑等等问题，通过低频层去均匀肤色。
这种高低频的磨皮方式，看起来高端又复杂。
其实理解了他的原理，就会知道这是一种简单、快速且非常有效的磨皮方式。
现在我们通过对素材图的操作，来具体说明高低频磨皮的原理。
先看一下我们的最终效果图（只磨皮，不调色，不修脸）。
让我们开始边操作边讲解吧！
1.将素材图拖进PS中，CTRL+J连续复制两次，得到背景副本图层和背景副本2图层；将背景副本图层命名为低频，背景副本2图层命名为高频。
2.先对低频层进行处理，低频层没有算法，低频层是只要保留颜色分布的，细节不要。我们只要对他进行模糊处理，至于哪种模糊方式其实都可以，只不过高斯模糊的效果相对比较好一些，所以都用高斯模糊。
我们先隐藏高频层，选中低频层。点击滤镜>模糊>高斯模糊，移动半径滑块，调整到细节看不清就差不多了，一般你可以看眉毛或睫毛的清晰度来判断，如下图。
这里设置半径为10像素，点击确认即可，这样低频层就算做好设置了。
接着就是对高频层进行处理。
高频层分为2步：先对高频层的原图进行处理，得到高频层的新图；再设置混合模式将高频层和低频层进行混合。
3.处理高频层的原图，得到高频层新图。因为高频层是只要细节，不要颜色分布，而前面低频层已经得到颜色分布，没有细节。所以这里需要做减法，将高频层原图减去低频层得到高频层新图。
那么怎么做减法？
首先选中高频层，点击图像>应用图像，如下图，图层选低频，混合选减去，缩放选2，补偿值选128。
减去混合模式的基本算法是结果色=混合色-底色，这里的混合色就是高频层的原图色，底色是低频色。
而这里我们缩放为2，再加上补偿值，那么最终得到的高频色=（原图色-低频色）/2+128。
（这里还是做个备注：结果色范围值只会在0-255之间，大于255的均为255，小于0的均为0，后面就不再说了）
至于为什么缩放为2，补偿值为128，是为了后面高低频图层混合后，能最大可能得到原图，我们后面线性光混合算法，你就明白了。
4.得到高频层后，我们要将高频层和低频层进行混合，得到近乎原图的混合结果。
这一步我们只需要选中高频层，然后将上面的混合模式改为线性光，那么混合结果就已经基本和原图一样，肉眼分辨不出。
那么为什么线性光模式混合之后，结果就是近乎原图呢？
这个就和线性光混合模式的算法有关。
线性光混合模式算法：结果色=2*混合色+底色-255。这里的混合色就是前面得到的高频色，底色就是低频色。
那么混合之后得到结果色=2*(（原图色-低频色）/2+128)+低频色-255；
继续计算一下：结果色=原图色-低频色+256+低频色-255=原图色+1。
从计算结果我们就可以看出来，这样混合得到的结果色基本就等于原图色了。
而且按照算法来说，补偿值用127和128都是可以的，都是和原图最相似的状况。
5.同时选中高频和低频图层，按住SHIFT，点击图层栏下标的建组，将高低频放进同组。
这样操作的原因是为了方便对比原图，以免修补过程中，修过头。
到这我们的高低频就做好了。我们先对高频层进行修补，再去低频层进行均匀肤色。
6.由于高频层只有细节纹理，没有颜色，那么就可以放心用修补工具或修补画笔工具，随意提取用较好的皮肤部分，去修补皮肤不好的地方，不会因为距离远产生色差或者修补突兀的问题。
基本操作：选中高频层，用修补工具，圈出瑕疵位置，拖到皮肤好的地方，自动修补，重复这个操作就可以。
不过要注意一点，高光部分的皮肤细节会很少甚至没有。
所以高光部分的皮肤，尽量不要用其他正常部分的皮肤修补，而正常部分的皮肤尽量不要用高光部分的皮肤修补。当然你也可以全部修补好之后，再用画笔画出高光部分，也是可以，这里就不多说了。
7.高频层修补的差不多，我们再去低频层，进行均匀肤色，均匀肤色用的也是高斯模糊。
基本操作，选中低频层，我们用自由套索工具去套取需要均匀肤色的部位，然后点击滤镜>模糊>高斯模糊，移动滑块肤色稍微均匀一点就可以。
如果选取的范围里的颜色相差大，半径调整小一些；尽量选取相近颜色部分进行模糊化，要不然边缘会很突兀。
用套索工具套取前，先设置一下上边栏中套索工具的羽化值，可以稍微大一些，这个也和高斯模糊后边缘和周边皮肤的自然过渡相关。当然羽化值也不能设置太大，如果套取范围较小，羽化值太大，那你实际套取处理的区域就会很小。
这个根据你的图片，多试几次就可以了。确定好羽化值和高斯模糊半径后，套取处理区域，然后CTRL+F（重复上一步滤镜，也就是高斯模糊滤镜），不断重复套取和CTRL+F的操作就可以。
8.等均匀好肤色后，可以再回到高频层，再修补一下细节。
做好第6和第7步，那么高低频磨皮的完成了，这里大致做了几分钟，效果还可以。
所以说这种方法是简单又高效的磨皮方法。
再看一下不同人物图的磨皮效果。
总结一下：这一篇主要是说明高低频原理和两种混合模式算法的关系，顺带说一下高低频磨皮的注意要点。