'用笔如刀'是啥意思？有啥技巧？ / 开普饭

“用笔如刀”可以根据理解的不同，有多种解释。

接下来，就从这三点开始，一一为大家举例说明。

但是有一点须说清楚，这是一种“笔意”，并不是一种技法。所谓用笔如刀，说的就是用笔时的一个状态，属于笔意。当然，也因此有此笔意，才能出“峻利之势”，如欧阳询之“险绝峻利”，就是化北碑笔法入二王。如看过欧阳询比较全面的书作应有所发现。

用笔“刀削斧砍”

这是今人比较追求的一种艺术形式，写碑就要追求碑刻的味道，笔画的线条一定是那种如石刻一般的感觉。

当然，这是一种用笔的追求，用软的毛笔，去追求“刚硬”的效果。早在蔡邕《九势》中就有提及“惟笔软则奇怪生焉”，因其质地软，所以效果可以千变万化。

单看这种作品，现在很多人写魏碑，不再如民国一样浑厚。多如这种“国展体”一样，以“方笔”见长，几乎笔笔都有“折”“角”等表现锋利的线条，很少有“圆”“转”一类的用笔，即便是藏锋，也会出“方折”，而非“蚕头”。

看起起笔处，多露锋，多“尖”，尖就是“方”，有一种锋利的感觉。转折处特厚，所以感觉很“硬”。现在学欧阳询行书的人不多，跟楷书的难度不在一个级别。

但从用笔来说欧阳询《仲尼帖》可算一个切入点。比如“性”字，红色圈里“生”的起笔，这是非常快的地方。这个是很容易学的，但是难点并不在这个起笔，其难处在于上一笔与下一笔。

上一笔蓝色圈里的“竖”，紧接着就要接“生”的入笔，但是一收一放的两种运笔速度，如何把握？如果两笔稍连接起来，则“生”的入笔就会出现打弯的地方，没有那么锋利的感觉。

首先这一顿，一起，中间的节奏转换最难练，起笔快狠准，首先位置要准确，而且要压下锋去行笔，所谓“快而不虚”。

其次就是绿色的部分，是提起笔来接下一竖，这点也很难，所谓用笔如刀是笔意，内心中追求快狠准，所以发出的力量来的快来的狠，有一种崩浪之势，这样必不容易“收住”，所以绿色的提很关键，与“竖”又是笔断意连，断开则说明收住了“势”，而写用笔有衔接，说明“笔意”还在，还是“快狠准”的“意”。

其实这种节奏的转变是最难的！

字形难吗？笔法难吗？真不难，慢一点，谁都可以临的像。

但是想要临的好，临到接近书者书写时的状态，必须要追求这种契合古人的节奏，需要千万次的临摹体会，才能去表现。

当掌握好这些，这个人的“笔意”就算是消化了，容入自己之后，即使字形不像，也能知道其“笔意”来自何人，其实看哪位书家的字学了谁，初出在哪，从形上只能看出数家，其余的还是要从神韵笔意上来发现。

并非说没有字形就没有学过这个人的字，每个书家都是临古颇深的，怎么可能只学几家？

其实这种笔意，相对刚说的追求“刀削斧砍”的神韵来说，是更难一步的。

因为这种笔意，完全可以用在非“欧体”的字上。

比如陈海良的“行楷”“行草”，其实形上跟欧没多少关系，但是这种用笔的方法，就有一部分出自欧阳询。

还有，这种露锋多的字。

露锋多，还能遇到一个问题，比如灰色圈里的“裁”

双撇露锋，如何处理显得不雷同？加上“戈”钩的起笔露锋，三个大露锋起笔集中在一起，如何显得和谐？

这是一种长期磨练才能得到的“和谐”，可能初学时，临都会临不像。

这张笔意需要建立在多临帖的基础上，悟是悟的到，但是写就需要功夫。

这个很容易理解，用笔一定要圆滑顺畅，不拖沓。很多人写字，都有笔病，比如说锋不正，侧锋偏多，一边的毛刺就多，就显得“涩”。还有人行笔会有迟疑，明显的会重一点，或者可以看出用笔的不熟练。

这都是功夫不到导致的，再也没有第二个原因。

看王铎的大草，即使再圆，也不会显得“拖沓”，用笔快意，而且用笔锋正。这一种线条的基本功。

总结一下，其实这三种“用笔如刀”的解释，并不是一种“技法”，而是一种用笔的状态，很容易就可以悟到，但是如想练好，就得多临帖。最简单的就是追求“刀削斧砍”的风格，只要笔画多方笔，即使形上有些问题，也是不容易发觉的，毕竟追求的是整体感觉。

需要一些基础的就是“线条干净利落”，这就需要运笔永远保持一个“正锋”的状态，用侧也是取研，而不是显虚，这就是追求线条的质感了。

米芾当初说黄庭坚描字，苏轼画字，而自己刷字，说的就是一种书写速度。最难得就是笔意，快速书写中还能变化自如，是一种契合古人的书写状态，少说也要20年临帖基础打底。

想要学精，这种节奏和速度是必要的，看到曹宝麟写字，就会发现很快，这是学米芾学到了精华，知道如何用“锋”刷。而学黄庭坚的时候，就要稍慢一些，这种速度要让笔锋能做出反应，所以笔笔提顿但是圆滑。

像“用笔如刀”这种，大家理解一下就够了，这是一种追求，建立在基本功之上，没必要初学时就可以追求，反而会“快而无度”“方圆不合”，总之对理解书法容易产生片面的想法。用笔可如快刀斩乱麻，也可如黄庭坚所说“划桨”一样慢，都没有问题。有了基础之后寻找适合自己性格的去追求就行了。