大清盛世万彩官窑

大清一朝，康熙，雍正，乾隆，嘉庆四个时代，构成了清朝二百余年国力由弱到强，由强到弱的主要发展脉络。这四个时代政局基本稳定，经济繁荣，文化艺术也同样兴盛发展。清朝的瓷器，在继承前朝的艺术成果的同时，发展出了远超前代的瓷器精品，在中国陶瓷艺术的发展过程中，佔有不可替代的地位。

制作精巧天物万备

在经历了明清战事的影响，瓷业在康熙时期逐步得到了恢复和发展，到了康熙朝的后半期，制瓷工艺达到了前所未有的高水平。清人陈浏曾赞誉说：世界之瓷，以吾华为最；吾华之瓷，以康熙为最。这“最”字，在产量，工艺，品种，样式等多个方面得到了体现，达到了“制作日巧，天物万备”的境地，为后世雍正，乾隆朝瓷业的发展打下了良好的基础。

清康熙御製五彩十二月令芙蓉花神杯

康熙十二花神杯是康熙彩瓷的代表之作，多少博物馆及藏家都将拥有花神杯作为收藏康熙彩瓷的重要目标。本次得芙蓉花神杯，形制小巧，内外施白釉，釉色洁白莹润，外壁以五彩绘芙蓉花花卉图，另一面配以诗文：“清香和宿雨，佳色出晴烟”，结尾处钤印“赏”字印章款，底部青花双圈内绘“大清康熙年制”六字三行楷书款。

清康熙黄地绿彩婴戏纹碗

黄地绿彩品种出现于明代，为明清官窑瓷器的名贵品种。特别是康熙御窑对于此种釉色别为钟情，以多种纹饰予之搭配。常见的如花卉、龙凤纹等，其中庭院婴戏纹饰最为经典，有六婴及八婴两种。此碗以娇黄釉为地，所施釉色娇嫩艳丽，绿彩清新雅緻，色彩对比十分鲜明，产生了极好的视觉效果。

仿古标新形彩卓绝

雍正瓷器除了继承康熙及前朝的造型及釉色以外，还几乎遍仿历代名瓷，广泛的借鉴了其他工艺品器型的优点，一变康熙瓷器古朴浑厚之风，创造了诸多造型秀丽，线条柔美的形样式，“厚古而不薄今”，“创造而不失源头”是雍正朝瓷器的最大特点，故产生了不少可谓是绝品的瓷器，是清代製瓷业的第二大高峰。

清雍正粉青釉小口罐

青釉瓷器一直是中国文人雅士最为欣赏喜爱的单色釉瓷了，莹润光洁的釉面，色泽光亮，令人赏心悦目，所以色釉是青釉瓷器的关键所在，而这个特点恰恰也是雍正单色釉的长处。本品的釉色可谓是雍正青釉瓷器的典范之作。

清雍正青花喜上眉梢抱月瓶

雍正仿明代各时期的瓷器中，以仿明初青花瓷及明成化斗彩最为有名。明初青花以“苏麻离青”为青花原料，烧成后纹饰上有自然形成的黑色斑点，与浓重的青色相映成趣，堪为青花瓷皇冠上之宝石。雍正朝时，“苏青”早已绝迹，但聪明的匠人们通过研究，成功的用一般青花料加氧化钴将明初青花瓷的韵味跃然其上，堪为瓷器仿制史上的奇迹。

清雍正褐釉鹦鹉耳扁瓶

此器全身施以酱釉，酱釉也称作紫金釉，是一种以铁为呈色剂的高温釉，最早可追溯到宋代定窑的紫釉和明代的酱釉。因为釉色与僧人常穿的袈裟颜色相似，又被称作“老僧衣”。酱釉作为单色釉中较为少见的一个品种，在雍正瓷器中占有较为重要的地位。恰如本器，纯淨的釉面好似光滑无暇的肌肤，在仿古鹦鹉扁瓶器型之上，呈现出完美的线条，美不胜收。

精巧之致鬼斧神工

《古铜器考》有曰“有陶以来，未有今日之美备”，此为对乾隆一朝瓷器烧造之最好评价。其瓷器繁缛至极，精巧之致，几于鬼斧神工。各式釉上彩，釉下彩，镂雕瓷，仿生瓷等等包罗万象，技盖穷瓷，堪为中国陶瓷艺术之最高峰。

清乾隆黄釉双耳夔龙纹尊

在早期青铜器中，夔龙纹也是主要的纹样之一，用来展示权力的同时也代表著这样的一种纹饰只能是当权者才能使用的。此尊爲乾隆仿古创新器型，通过考究在其敕令撰写的仿古器目录《西清古鉴》中可以找到相似的器物原型。

清乾隆洋彩描金缠枝花卉纹镂空折沿大盘

此器为流行于乾隆宫廷的陈设雅器，常用于节庆时节，用于盛放佛手、木瓜等祥瑞果实，观其色，嗅其香，乘其祥瑞气象。清宫档案命名为“洋彩玲珑香橼盘”，属九江关年节呈贡贵重器皿。

全器设色纯正，雍容华贵，纹饰勾画婉转舒展，颇见柔美之姿，绘画技法上摹仿西方光影技法，注重枝叶的明暗表现及花朵花瓣的立体层次，并表现出巴洛克艺术中繁茂且华丽的花卉特点。类似器物在艺术品市场中极为少见，有此纹饰精细者更为少数，故极为珍贵少见。

清乾隆白釉暗刻云龙纹天球瓶

天球瓶创烧于明代永乐年间的御窑厂，宣德年间较为流行。清雍正、乾隆两朝时值盛世，清朝皇室对永宣窑器的推崇致使摹古之风盛行，御窑厂承命竭力摹制，所出之品几类古物，尤以雍乾两朝最甚。其中天球瓶作为经典的永宣器类,得到广泛的摹制和创新。白釉天球品种存世十分少见，此品为乾隆朝官窑白釉佳器，品相完好，实为难得。