为何王步瓷板画会如此珍贵？

　　王步瓷画界一代娇子，以青花分水见长，作品意蕴生动，极 具笔墨趣味，一棵白菜、一藤葫芦在他笔下仿佛都有了神韵，所以拍卖价格水涨船高，一路上达以千万计。

　　千百年来中国文人画所奉行的独特美的法则。王步把它“移植"到青花瓷上，增添了画中的“雅”意。他的题画诗是在“高情逸思，画之不足”时“题以发之”的。如《蔬菜萝卜》题诗日：“田园风景绿茵浓，铺叠窗前一望中，如此青春如此日，好将生意比东风。”又如题《紫藤八哥》云。“满眼春光如锦绵，枝头好鸟亦高歌”。诗与画情景交融。他的书法如同他画枝干藤条，柔中见刚，题款用的草书有《十七帖》中的结体，特别是用“分水”之法运笔，料色浓淡均匀，笔划清晰，是传统书法艺术与青花技法的结合。至于印章，因在坯体上不宜钤盖，王步用料色写或刀刻而别开生面，尤其是用压角印，他有独到之处，《竹石图》没有题款，在空虚处有“长湖"二字的不规则印，它与有景之处相映照，起到构图上均衡的作用。另一幅《鸡鸣图》也没有落款，而印章在石块的下端，加重了画面的稳定。他经常用“竹溪”、“长湖”等印章，不仅是对故乡的怀念，而且可以起到使画面上料色变化砰应，破除平板，以及稳定、平衡作用，都能使画面更丰富，更具有独特的形式美。王步把诗书画印结合芷青花瓷上，格调一致，和谐相融。

　　王步将书法的用笔，花鸟画的用墨，结合成一种泼墨(分水)与白描(淡描)相互补充的有机整体，构成画而虚实、轻重、浓淡相生的节奏感，观之韵味无穷。他笔下的和尚道士穷儒、少女均是先眼后头，继而全身。于最 后复精点双眸，着笔髭鬚便顿觉生气盎然。其“分水写意法”的渲染，把人物的衣褶纹理，甚至质地，都准确无误的反映出来了。

　　王步除辛勤劳动一生留下了丰富的陶瓷遗产之外，其正直、朴素、不依附权贵的品格也为人景仰。他在旧社会曾拒绝给封建官僚画题材庸俗的作品，甘心贫穷失业。解放后为党为人民创作过无数的优 秀作品，尤其是在去世前几年，在探求艺术瓷创新的同时，还希望普通的劳动人民也能使用他的青花，还画了许多民间用瓷的渣胎碗装饰纹样，足见他的艺术和劳动人民息息相关。

　　1907年，王步到景德镇拜青花艺人许友生为师，学徒5年，1912年徒满出师时所在工场倒闭，只得靠画鸟食罐为生。1919年景德镇著 名陶瓷艺术家吴霭生聘请他加入景德镇瓷业美术社从事仿古瓷制作，朝夕临摹明、清官窑名品，为日后创新作好了准备。1926年吴霭生病逝后，他受王琦、邓碧珊等人影响，学习传统中国绘画，同时向邓碧珊学习书法，刻苦临帖，采用水墨画技法绘制青花，制作出大方、清新的作品，在当时的陶瓷艺术界开启了一种崭新的风气。下面分别从分水、笔法、构图三个方面来剖析王步的青花瓷绘艺术。

　　王步(1898-1968)，字仁元，号竹溪、长湖，晚年号陶青老人，斋名愿闻吾过之斋，江西丰城人，系近现代著 名的陶瓷美术大家。他技艺斐然，精于青花、粉彩、矾红瓷艺创作，作品风格迥异，无人比肩，无论山水、花鸟、人物无一不精，堪称前 无 古 人后无来者，独步天下，其作品辨识度高，近年来在拍卖场所价格屡创新高，即使艺术品价格波动，王步作品依然坚挺，傲视天下，受到越来越多的藏家的追捧。

　　王步是一位勇于创新、自成机杼的青花大师。他的青花艺术已形成自己的特点而独树一帜。王步在陶瓷青花艺术上，达到这样高的成就是非一日之功的;为了学习王步青花艺术方面取得的宝贵经验，本文就他在青花艺术形式上的一个重要方面一一材料与技巧的运用上一一即技巧美，谈点学习体会。