雕塑作品欣赏入门（四）

雕塑作品欣赏入门（四）

撰文|银牌艺术馆

顾问|吴志鹏

第二章 雕塑发展简史之三

翠玉白菜

（清代，收藏于台北故宫博物院）

受中国书法的深刻影响，中国古代美术崇尚线条造型的风格，以团块体积为主要表现特征的雕塑创作在中国艺术史上一直无法与书法、绘画享有同等的地位，尤其是宋代文人画的盛行，雕塑被文人雅士们视为难登大雅之堂的工匠技艺，忽视对其进行系统的理论构建，渐渐走向了世俗化、民间化，有名有姓见诸史册的雕塑艺术家如凤毛麟角，直到近现代雕塑创作艺术家群体的出现。

寿山石伏虎罗汉

（清代，收藏于北京故宫博物院）

但这一时期的民间雕塑仍是异彩纷呈，可圈可点，发展出了许多成熟的流派，例如福建石雕，浙江木雕，广东牙雕，河北泥塑，江苏根雕，北京景泰蓝，福建脱胎漆器......等等，都是闻名遐迩的民间雕塑流派。

雕花卉象牙

（清晚期，收藏于北京故宫博物院）

但多数民间雕塑过于追求外在技巧的精湛，普遍落入装饰性的窠臼，而忽视了对作品形象内在表现力的挖掘，因此艺术性打了不少折扣。当然有部分民间雕塑，如天津泥人张的泥塑作品等相对比较脱颖而出，具备了一定的艺术张力。而现代的民间雕塑结合了现代雕塑理论的精髓，则有了全新的艺术表现力。

福星伺童彩塑

（清代泥人张，收藏于北京故宫博物院）

吹笛者

（木雕，银牌艺术馆藏品）

而融书法与雕刻为一体的篆刻艺术，则因其与书法的密切关联，比较特殊地一直受到文人雅士的青睐，形成了一整套完整的艺术理论体系，尤其是清代金石学的盛行，流派众多，形成了真正意义上的金石篆刻艺术，成为中国石文化中的重要组成部分，也诞生了声名远扬、享有“天下第一名社”盛誉的“西泠印社”，印石也成为格调高雅、寄情抒怀的一大收藏品。

“平生知己是梅花”闲章

（清乾隆，收藏于北京故宫博物馆）

吴昌硕篆刻“安心室”

值的一提的是全世界许多民族，一直将建筑与雕塑完美地融合，形成有机的整体，中国也不例外，建筑是雕塑的载体与平台，雕塑是建筑的点睛与呼应。所谓“无刻不成屋，有刻斯为贵”，工匠们在木石砖瓦上雕以图案、花纹，或塑造形象，复杂多样，古典清雅，为中国建筑增添了一道独特的风景线。

陶白虎纹瓦当

（汉代，收藏于北京故宫博物院）

故宫太和殿蹲兽

而陶器与瓷器，则从唐代开始与传统意义上的雕塑分野，走上一条多姿多彩、冠绝天下的发展之路，诞生了五大名窑以及江西景德镇、福建德化等为代表的名品出产地，精美佳作层出不穷，不胜枚举，并远传海外，惊艳天下。

清乾隆各种釉彩瓷母大瓶

（收藏于北京故宫博物院）

清末民初西风东渐，许多年轻人更是到国外学习，受到西方文化艺术思想的熏陶，西方雕塑的理论及创作技巧就此被引入中国，一夜之间，新学普及。

汉口孙中山铜像（江小鹣）

上海美术专科学校是最早设立雕塑科系的学校，开中国近现代雕塑艺术风气之先，从此，中国雕塑在内容和表现技法上逐步演进，出现了崭新的变化，诞生了一批近现代雕塑艺术家，如江小鹣、潘玉良、王朝闻、傅天仇、潘鹤等。

徐悲鸿（傅天仇）

胜利渡长江

（刘开渠，人民英雄纪念碑浮雕局部）

新中国成立后，各大美术院校普遍开设了雕塑系，雕塑艺术日益得到发展，成为了与绘画、书法同等地位的主流美术艺术门类，现代雕塑艺术家群体越来越得到壮大，各种现代雕塑艺术品种与流派在国内百花齐放，蓬勃发展，与时俱进，紧密呼应国内思想文化潮流以及当代世界雕塑艺术的发展。

五羊石雕

（尹积昌、陈本宗、孔凡伟，位于广州越秀公园）

知名的当代雕塑艺术作品不胜枚举，如由刘开渠、傅天仇、滑田友、王临乙等艺术家集体创作的北京天安门广场人民英雄纪念碑，郭其祥的《百万农奴站起来》、田金铎的《走向世界》、潘鹤的《艰苦岁月》、唐大禧的《海的女儿》、熊秉明的《鲁迅》、傅天仇的《徐悲鸿》......等等。

日日夜夜

（张得蒂，收藏于中国美术馆）

而民间雕塑艺术也呈现了崭新的面貌，日益繁荣，并与现代雕塑艺术创作理论相结合，不再仅仅是拘泥于创作技巧的程式化精研，而是更加注重作品形象背后蕴含的精神力量的宣发，而且作品风格技法也展现出了推陈出新、更上一层楼的造诣。

阿炳（钱绍武，无锡二泉广场）

长期以来，中国传统雕塑艺术的发展历程及创作风格受中国文化思想发展的深刻影响，崇尚大道至简、自然无为、天人合一、注重内心自省观照的老庄哲学，有着显著的中国文化烙印。与中国绘画注重线条的表现力一样，中国传统雕塑在表现体积的同时，追求解衣般礴、以形写神的意境，强调了既有表现力又有形式美的线条，这是一种概括性极强的造型方法，体现出鲜明的东方民族意象化艺术表现风格，在世界雕塑艺术发展史上独树一帜，有着不可忽视的地位。（待续.......）

观音（银牌艺术馆藏品）

天择（银牌艺术馆藏品）

莲岛西路307-1 （陈尾强，银牌艺术馆藏品）

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