他的写意花鸟虽无富贵堂皇，却有野逸之雅
张福铭：笔名鲁剑，沂蒙山人。1950年出生于山东省莒南县西田庄村，1968年参军，历任排、连、营、团等职。1982年毕业于石家庄军事教育学院，并留校任校刊杂志社美术编辑、摄影记者，1994年转业到地方工作。
曾就读中国书协、中国美协高研班，广州美术学院国画系周彦生导师花鸟画高研班，首都师范大学中国书法文化研究院硕士研究生课程班，中国美协第十六期花鸟画高研班，中国书协李双阳导师高研班，天津美术学院贾宝珉导师花鸟画创作班，中国国家画院詹庚西导师花鸟画高研班，清华美术学院郭石夫导师花鸟画高研班、王阔海导师新汉画高研班、王奇寅导师新水墨花鸟画高研班、李振东导师冰雪画高研班。
多年来，有幸得到恩师欧阳中石先生的亲切教诲和著名书画家赵久长、周彦生、方楚雄、贾宝珉、霍春阳、王培东、刘守安、李双阳、詹庚西、郭石夫、王阔海、王奇寅、李振东等导师的精心指导。
现为中华翰墨书画院院长、中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、国家一级美术师。广东省书法家协会会员、广东省美术家协会会员、广东省摄影家协会会员、广州全域影视传媒有限公司艺术顾问，享受国务院政府特殊津贴专家。
先后在50多家报刊发表书画作品1300余幅；10幅书法作品被翰园碑林、黄河碑林、尚志碑林刻字制碑；出版《军旅画家十人作品集》、《大美中国》个人专辑、《张福铭画集》、《鲁剑书画集》、《张福铭书画集》、《张福铭扇面作品台历》等8册书画集；其传略、作品入选60余部辞书；广东省电视台拍摄了“四栖艺术家”专辑和《逐梦》栏目组拍摄了“翰墨铸情写心声”专辑；并应邀参加中日韩书画代表团首尔美术馆书画作品展，中国海峡两岸书画家南宁国际会展中心书画作品展等30余次大型书画作品展；在广州、东莞举办个展；《世界报》、《中国书画报》、《羲之书画报》出版专版；被授予慈善艺术家，21世纪世界华人书画艺术500杰；荣获2018年、2020年全国两会“人民艺术家”称号；荣获第十八届、第二十届中国世纪大采风“中国当代德艺双馨艺术家”称号；荣获广东省人民政府“改革开放四十周年文化建设功勋人物”称号；荣获“国家非物质文化艺术传承人”称号。36幅书画作品入编四部中国邮政个人珍藏版专集和美国邮政部门发行的邮票；部分作品被美国、日本、韩国、港澳台博物馆、美术馆和友人收藏。
张福铭的书画作品，清新明快，笔墨酣畅，风格独特，意境深远。是一位融书法、绘画、篆刻、摄影于一体的实力派书画家。
张福铭精通书法之外，亦是擅长国画。他有幸得到关山月、黎雄才等著名国画大师的指教，加之天赋异禀，才华出众，更兼刻苦用功，因此，国画方面也有着精湛的造诣。有这两位顶尖国画大师的指点，张福铭的国画自然得其要诀，并迅速成长为国画家。
张福铭的国画精于写意花鸟。这和他精通书法或许渊源更深一些。自从赵孟頫提出书画同源的理论以来，中国画与中国书法之间的相互渗透被进一步加深。特别是文人画更需要有书法的支撑。而文人画的主要诉求对象就是花鸟画。
与山水画相比较，花鸟画可以写意自由，它不像写意山水那样淡然无味，而是更能体现文人气质。而要提升这一境界，只有通过书法的精进来弥补。因此，书法和写意画在某种程度上来说已经融为一体。
相对来说，山水画有着其独特的绘画语言，虽然对笔墨的要求也高，但不像写意画那么更亟需依赖书法表现内涵。因此，从这个角度来看，张福铭选择花鸟应该并非单单是爱好所致。
尽管写意花鸟没有山水画要求那么长大的尺幅表现，但其力度的表现更要求集中辐辏。写意花鸟也并非只是画和鸟，还涵盖了蔬果、翎毛、草虫、飞禽等。写意花鸟不求逼真形似，但绝不是说不似。在较为逼真的基础上更追求画面之外的隽永意境，这才是其志趣。
张福铭写意花鸟画主要描绘对象有兰、梅、竹、牡丹等花卉以及锦鸡、雀鸟、飞虫等。他的画构图简雅，笔墨高度凝练概括，线条遒劲富有弹力，张弛有度，收放自如。
在画面中的主要诉求对象，他往往是简约几笔，通过凝练的笔墨语言表达出闲逸涉趣的生活场景。像他的书法一样，他不喜欢夸张、繁密、一字一板的精雕细刻，他喜用沉默的绘画语言方式来与观赏者交流。这是一种以退为进的写意方式，让观赏者更有充足的想象空间。
他的写意花鸟虽无富贵堂皇，却有野逸之雅。画中笔墨瘦劲清淡，赋色清丽脱俗，有静、润、简、雅、疏之集合，却不失浓郁的生活气息，分外喜人。书画大家启功先生曾亲笔为其画作题词。
张福铭花鸟画寂寂无声、淡淡薄彩，表现出了一种淡泊从容，宁静致远的忘我的精神境界。他的笔墨赋色在当代花鸟画家中或许不是惊艳的，但那份清水出芙蓉天然去雕塑的心灵流淌却是真正激动人心。