7月15日,BTS第4张日版专辑《MAP OF THE SOUL:7~THE JOURNEY~》正式发售,首日销量高达44万7869张,为Oricon专辑日销榜第一,刷新了海外艺人专辑的日销记录。
而两年前BTS上一张日版专辑《MAP OF THE SOUL:7~THE JOURNEY~》的首日销量约18万张,新专辑成功翻了2倍以上,也成为了今年目前为止全日本首日销量最多的作品,人气可见一斑。而在日版推出之前,《MAP OF THE SOUL : 7》韩版于2月发售,全世界销量达417万张,其中日本粉丝购买了42万9000张。该专辑也因此成为Oricon 2020上半年总榜专辑榜单的第一名。值得一提的是,上一次海外作品获得这个成绩,还要追溯到1984年Michael Jackson的《Thriller》。
韩团为什么爱去日本?作为全球第二大音乐市场,日本音乐版权体系完善、宣推方式丰富多样、偶像粉丝文化成熟。对谋求出海的韩国娱乐产业来说,日本无疑具有极大的吸引力。根据国际唱片业协会(IFPI)发布的《2019全球音乐产业报告》,日本是全球第二大音乐市场,2019年录制音乐收入为27.5亿美元,流媒体收入3.85亿美元。在全球音乐流媒体的大趋势下,日本音乐市场依旧保持着对实体音乐的偏好。由于受众音乐版权意识强,演出行业繁荣,日本实体音乐的大盘拥有雄厚的基础。虽然日本90年代的CD全盛期已经过去,但购买实体音乐支持音乐人已经是日本用户的习惯,这种文化也与商业模式绑定在了一起。日本音乐市场以"一专多版"的销售模式为主,同一张专辑推出多个版本,并配套不同的"特典"(福利)吸引粉丝购买。比如,BTS《MAP OF THE SOUL:7~THE JOURNEY~》就发售了5版,除了只有CD的通常盘,专辑还有初回限定A、B、C、D盘。A盘有新歌《Stay Gold》的MV和幕后花絮,还有蓝光画质的MV,其他版本则会配上写真集等。
同时,日本音乐产业有一套成熟的宣推体系。当推出日专时,韩团除了重新录制歌曲的日文版本,还会推出全新的原创单曲,并通过与日剧、综艺联动,以及线下推广等方式增加曝光。《MAP OF THE SOUL:7~THE JOURNEY~》重新录制了热门曲目《ON》《Black Swan》的日文版本,还新增了2首日语原创曲目,分别是人气演员田中圭主演的最新日剧《螺旋的迷宫~DNA科学搜查~》的主题曲《Stay Gold》,以及成员田柾国作曲的《Your eyes tell》,它被选为吉高由里子、横滨流星主演电影《你的眼询问着》的主题曲。这些合作,无疑也让韩团音乐触达更多偶像粉丝之外的受众。
某种程度上,以BTS为首的韩团成功补上了这块空白,抓住了日本Z世代的心。从工业化制造偶像,通过YouTube和当地演出扩大影响,到强调偶像的音乐才能和创造性,通过SNS进行全球化,K-POP的艺人定位有了升级,个性得到释放,但传播方式还是坚定地走在互联网的路上。通过社交媒体与粉丝交流、网络独家公开音源等操作,使新一代韩团在年轻群体中的传播效果尤为突出。这个时代,YouTube的点击量成为了人气的见证,而TWICE、BTS、Blackpink的点击量平均能够达到3〜5亿。BTS新专正式发售之前,单曲《Stay Gold》以"5秒就能听出来的神曲"走红日网,这也十分符合时下日本Z世代习惯短视频的观看习惯。而回归音乐本身,如果说从前K-POP更多是在靠近欧美,那今天它已经有了更大的目标。日本知名音乐制作人mabanua盛赞BLACKPINK《Kill This Love》的音乐性:"欧美和日本都没有过这样的表现,这首歌让我确信现在的韩国音乐业界已经超越了欧美本土。"