书法讲究的是品味和格调，若书者品格不高，其作品格调高不到哪去

西汉学者杨雄在《法言·问神卷第五》道：“言，心声也；书，心画也。声画形，君子小人见矣。”这段话的大意是：一个人的语言，反映其内心境界；一个人的字迹，反映其德行品性。按这两点，就可以判断此人是君子还是小人。“书为心画”。就是说书法作品是作者的德行、品性、品藻的反映。

我们翻开中国书法史册，古代大书法家王羲之、颜真卿、苏轼等等，有英雄、有忠烈、有贤臣，人品书品俱高者比比皆是我们暂且不论，我们就宋代四大家来说，无论是苏（轼）字的天真安闲，还是黄（庭坚）字的纵横奇崛，无论是米字（芾）的迭宕多姿，还是蔡字（襄）的温厚敦实都与他们的人品和性格有着惊人的巧合，于是后人并有了“字如其人”之说，这些说法都为当今众多艺术家所接受。

书法作为书法作者从心灵流淌出的琼浆玉液，他必须有一个美的心境，美的心灵。所谓“胸有成竹”、“心中要有千山万壑”。“胸中之竹”和“心中的千山万壑”都是心灵之物，都是情感之物。意境是书法的灵魂，感情是意境的灵魂。只有用吟诗作词、放声高歌的昂扬激情，让情感掀起波涛，撞击心灵，涌向笔端，才能创作出外形润美，内寓刚劲、意境超逸的作品，绵延数千年的中国书法，正因为情随人异，情随地异，书法才有了千种风流，万般意境。书苑才出现了波诡云谲，变化莫测的笔墨品类和千古流芳的翰墨丰碑。

当今书坛，各种思潮、各种现象，各种希奇的流派，各种莫名的称谓，光怪陆离。在这种种“现象”面前，我们要保持清醒头脑，经得住诱惑，让自己的书法始终植根于传统，取法于经典，同时，我们在欣赏别人的作品时，也有一把尺子，那就是扭曲传统书法和大众的审美理想，审美趣味，跟着流行书体左右摇摆，仰或没有扎实的基本功就想书法创新，到头来创作出来的作品品味和格调不说，被大众所唾弃。

要知道“颜柳欧赵”等等这类传统的书法永远不会过时，学习这类经典书法永远不会错。同时， 我们要提倡书法的儒雅书风，提倡书法的“中和之美”。不可否认，文人相轻在书法界是存在的，你看不起我的字，我看不起你的为人等等，比如在头条闹得纷纷扬扬的“两海”（某铁军、某军海）相争到演变成“两海”互骂，一时成为头条的笑料，但历览古今书坛，古有王羲之、米芾父子，今有启功、林散之、沙孟海等等，个个都是儒雅之人，儒雅之字，我等学习还来不及呢，哪有什么闲工夫嫉妒别人呢？你说是不是！