银幕内与银幕后的女性们，从第一帧开始走向未来

自2006年创办伊始，累积了15年的耐心探索与积极尝试，FIRST青年电影展逐步深入当下中国青年电影事业，确定其重点发掘电影人处女作及早期作品的发展方向。而在FIRST历年参与竞赛及展映的数百部作品中，也已经展示了形态丰富，斑斓多姿的女性电影或银幕女性个体及群像。

「FIRST FRAME 第一帧」海报

剧情片方面，自少女到青年，中年及老年各年龄层全面而独特的女性电影分布在了FIRST十余年的选片版图中，饱含灵气和微妙情愫的少女故事往往会第一时间引起观众的瞩目：曾赠在故乡湖南益阳创作的《明月的暑期日记》生动展示了12岁少女孤独而敏感的成长动态；王一淳讲述少女与突发凶案间错综关联的《黑处有什么》；刘紫微展示懵懂少女暗恋老师的《我心雀跃》；黄骥 ，大塚龙治讲述南方小镇留守少女在高考备考期冒险故事的《笨鸟》等。

黄骥 ，大塚龙治《笨鸟》

伴随身体和思想的成熟，女性面对爱情，亲情及个人生存境况的思考和抉择，往往指向最为复杂的情感网络：拍摄于十年，展示西北农村女性生存和情感命运的《美姐》曾在FIRST斩获最佳影片和最佳导演荣誉；导演王晓振在十年间两度将镜头对准自己与恋人周青之间虚实难辨的情感走向的《田园将芜》和《情诗》； 松太加关注西藏三代女性命运交织的《河》；德格娜拍摄女儿与濒死父亲之间复杂且微妙的亲情表达的《告别》，农村寡妇面对村民恶意刁难与偏见时竭力求生的《北方一片苍茫》，讲述女大学生独自在海外为舞蹈梦打拼的《冬去春又来》等。

王晓振《情诗》

经历青春风暴与情感洪流后，“为母则刚”的母亲形象，常常成为创作者们钟爱的故事类型和人物选择：杨明明表现母女情感大作战的《柔情史》，鹏飞生动聚焦云南边境打工母亲与留守女儿关系修复的《米花之味》，雷磊用旧相片完成与母亲共同记忆回述的《公园日记》，王凯拍摄自己与母亲日常互动的《瘾》，瞿尤嘉营造葬礼之后神秘家庭细节的《三尺》，以女性调查记者为主角，讲述其工作及家庭关系，尤其是与母亲相互博弈的《送我上青云》和《春潮》等。

鹏飞《米花之味》

此外，《喜丧》《小伟》《春江水暖》《四个春天》《母亲的乐园》等作品中也塑造了令人印象深刻的多种母亲形象。

杨荔钠《春潮》

纪录片方面，无论是聚焦历史社会议题中的女性命运，还是个人家庭私密生活片段中的女性肖像，FIRST纪录片单元也为观众展示了女性最真实和宽厚的人格，精神及行动力。

其中包括许慧晶聚焦生育政策的《妈妈的村庄》，魏晓波记录与爱人居家日常的《生活而已》系列，姜纪杰关注农村留守双胞胎女孩的《二十四》，范俭聚焦城市边缘抗拆夫妻的《吾土》，沈可尚切片描绘台湾婚姻状况的《幸福定格》，跟踪记录盲聋哑学校男女孩命运的《梧桐树》，以及将镜头对准父母与姐姐，记录家庭时光变迁的《四个春天》等。

陆庆屹《四个春天》

FIRST纪录片实验室每年会优选1-2个纪录片项目提供资金支持，鼓励纪录片作者挖掘具备文化多样性议题的纪录影像，在过往入选的项目中，也出现了多部聚焦和关注女性个体命运和精神品质的作品，包括《模样》《罗长姐》《旷野歌声》《生死一课》等。

FIRST纪录片实验室入选项目《模样》

FIRST青年电影展目前也围绕女性展开了更多元的内容策划，2020年最后一天，FIRST影展在跨年期间举办“她的故事：从个人到公众的女性写作者”论坛，邀请媒体人郭玉洁、罪案调查写作者何袜皮、《驴得水》《半个喜剧》导演刘露，讨论女性创作和性别议题。

“她的故事：从个人到公众的女性写作者”论坛现场

从FIRST也走出了众多优秀的女性电影作者，她们几乎也都仍然在创作一线继续着自我表达和影像探索：马莉，王晶，杨荔钠，德格娜，王一淳，刘姝，宋思琪，黄骥，唐晓白，滕丛丛，王丽娜，杨明明，刘紫微，牛小雨，董雪莹，米娜，申迪，郑陆心源，李冉，曾赠，何文超等等。

马莉导演的《囚》获第十一届FIRST青年电影展最佳纪录片

众多杰出的女性影人也在FIRST历年的评委阵容中留下痕迹：第七届评委会主席导演许鞍华，第九届的杜媛，戴锦华，严歌苓，第十届的汤唯，张真，第十一届的李烈，第十四届的曹斐，郝蕾，孔劲蕾，赵楠，以及今年的评委会主席张艾嘉女士以及评委演员周韵等。

第15届FIRST主竞赛评委会阵容

据统计，在今年FIRST主竞赛单元收到的上千份样本中，90后创作者占总数的60%，00后占比7%，女性作者则是连续多年保持在20%的门槛上。更年轻、更多元的创作者，成为第15届FIRST青年电影展的主力军。

第十五届FIRST青年电影展主视觉

秉持着继续将目光投注于华语青年电影人作品中的多元女性形象，鼓励女性主题的影像书写的策展意图，FIRST 青年电影展今年携手香奈儿，共同开启官方特别策展单元“第一帧” (FIRST FRAME)。

嘉柏丽尔·香奈儿生于1883年，电影出现于1895年，二者均诞生于十九世纪末期，前后相差不过十年，并且二者都在开创新气象方面均扮演了独一无二的重要角色，从好莱坞黄金时代，到法国新浪潮，再到先锋派电影，香奈儿品牌创始人嘉柏丽尔·香奈儿以其独树一帜的现代精神，为现代电影留下不可磨灭的影响，而香奈儿与“第七艺术”的精彩互动至今依然持续。

从好莱坞黄金时代，到法国新浪潮，再到先锋派电影，香奈儿品牌创始人嘉柏丽尔·香奈儿以其独树一帜的现代精神，为现代电影留下不可磨灭的影响。无论在电影，还是在日常，香奈儿的风格都深深地融入现代女性生活。

近年来，香奈儿也持续与全球艺术电影作品及电影节展产生着积极合作与互动。

2018年，香奈儿赞助修复了60部出现了品牌创始人Gabrielle Chanel 所设计服装的经典电影。其中修复版经典法国文艺片《去年在马里昂巴德》（Last Year at Marienbad），本片修复版在第75届威尼斯电影节首映。

《去年在马里昂巴德》导演阿兰·雷乃在拍摄影片前曾邀请嘉柏丽尔·香奈儿，为他打造既衬托演员的个性特质，又契合1920年代的戏服。于是，女主角德菲因·塞里格在戏中身着香奈儿高级定制服，无论服饰还是姿态都完美符合影片的需要。

今年，美国纽约翠贝卡电影节将和香奈儿合作推出“艺术就是纽约/纽约就是艺术”的展览。此项目邀请了60多位艺术家，以艺术和纽约市之间的关系为灵感，贡献他们的原创素描。这些作品将张贴在整个“下曼哈顿”地区的空置店面上。

特约艺术家包括：Julian Schnabel, Kiki Smith, Dustin Yellin, Nate Lowman, Swoon, Chuck D, Matthew Modine, Christopher Walken, Donna Ferrato, Aurel Schmidt, Kalup Linzy, Don Gummer 以及 Sophie Matisse等人。

此外，其中部分艺术家还将捐赠他们的原创艺术作品，以表彰在今年翠贝卡电影节竞赛单元中获奖的作品。

“艺术就是纽约/纽约就是艺术”参展艺术品

第十五届影展之际，FIRST青年电影展与香奈儿携手共同开启官方特别策展「FIRST FRAME 第一帧」，一起点亮中国青年电影创作生态，为世界提供独一无二的影像样本。

“电影成为电影之前”影人panel

FIRST青年电影展与香奈儿期待以此承担电影使命及公共文化事业责任，以思辨态度讨论关于身份、社会观点的内在议题，鼓励个性多元化表达，回归生命关注及创作者本身，折射时代精神。

第十五届FIRST影展官方特别策展宣传片《她的一帧》

在本届「FIRSTFRAME第一帧」官方特别策展单元中，将向观众呈现6部分享着不同的女性生命体验的作品。

FIRST FRAME策展导语

在这些作品中，我们看到一种体面，一种属于寻常的体面——诸多复杂的人际关系里，它们不约而同地探讨了人和人的拒绝与亲近，离散与聚集，却不对这种关系妄下定义，这些作品中的女性不仅作为角色，也作为一种力量的主体或源泉，困顿却又勇敢，她们一边各怀心事，又一边结伴而行。

在这些作品中，我们看到一种美，一种超脱和自然，而非约定俗成式的美——这种美不来自于曼妙的身姿和涂抹的脂粉，不来自于既得的经验与人云亦云的常识，恰恰相反，这些美不动声色，是一种独立思考带来的智识，伴随泥土味儿亦或是油墨的香气，是接受自我和拥抱现实。

我们期待在这个“别册”中，能够为观众带来另一种观看的角度和立场，不论作为备忘，还是某种梳理，作为回应，抑或一种尝试，都能够定格独属于此刻的那一帧。

对于身体变化和美的困惑几乎开启了女性对于性别认同的种种追问和思索。美到底是什么？展现美是被允许的吗？《裙子剪刀布》将这个追问置于一个闭塞陈旧的时空背景，以小女孩毛毛对裙子的渴望，层层捶打着既有的回答和阻遏。纵使身边有长辈、同龄人异样的眼光和无情的嘲弄，这次“唐吉柯德”式的勇往直前也获得了朋友“小裁缝”的支持。冲破枷锁的过程不乏犹疑和畏怯，这也使之更贴近现实中女性的觉醒。

微妙且充沛的细节在场场“小叙”中缓缓流淌，一个家庭中看似背离的三个女性角色，也如同裁缝收针拉线一般，被最终紧紧地收束在一起。《山河小叙》带有清新和忧愁的气质，女人和男人在种种关系中相互试探又彼此拒绝。谷青、孙月以及谷青母亲三人的经历似乎是女性命运在不同时空的复刻，她们也在其中互相依偎，追索着往日心结的消泯。

水作为一股柔软且强大的力量，既能孕育一切，也能毁灭一切。《一江春水》中的主人公在打工的小城中过着看似平淡乏味的生活，她承担着对于“弟弟”、顾客、友人的责任与爱，但隐忍背后是背负多年的罪恶。当隐秘的罪恶最终消散，一位女性要如何面对过往的生活和未来的新生？一桩悬而未决的案件隐喻着女性背负的历史债务，在抹去这层迷雾之后，我们才能看清女性的处境和出路。

《河岸》关乎两个幸存下来的女孩的故事。在生育政策的背景之下，得以生存下来的幸运似乎成了一种原罪，困扰着两个女孩纤细敏感的心灵。也正因为此，两人才能惺惺相惜，以友谊和勇气的力量进行一次大胆的出游。河流是叛逃的出口，更埋藏着无数的秘密。导演用纯真的笔触和镜头，展开对一个时代女性命运的探讨。

无尽的自我审视、反复的情绪深渊，《自恶》用动画的形式近乎完美地呈递着一个女性关于自我的内心挣扎。身体既是潜在的倾诉者，又是情感的载体，自恶和自愈是从同一个躯体之中迸发出来的生命力量。对于复杂情绪的细密体察成为本片的鲜明亮点，我们可以将其放在去性别的语境下去探讨生而为人的生存境况，也可以借此反思女性对于爱与被爱的渴求与抗拒。

在异乡困境，青少年成长之时，《最后一天》提供了一场跨越国界和语言的“女性帮助女性”的故事。主人公瑞雨遭遇了和自己经历相似的新兼职生，因此也更能体察她的不安和困境。这个故事像一阵吹醒人头脑的清风，传递着一种互助共生的女性力量。

剪刀和布的交响，在憋闷陈旧的背景下汇聚成对美的渴望；情深细雨的小叙间，三代人的故事底色渐渐呈现。一江春水缓缓流淌，冲散十数年的隐忍和遥望；河岸两畔，对于生育和生命的疑问和探究不止。如果厌恶与治愈的情绪翻涌成海，身体成为对话者和显影机；当不同人的境遇在异乡重叠，伸出的援手就成为冬日里的暖阳。

电影是涉渡雾障的入口，是抵达她者的码头，在「FIRSTFRAME第一帧」的开启之年，我们期待以思辨捕捉关于身份、社会等观点的内在议题。当人物从被述的位置走向自陈的舞台，袒露她们复杂的困惑，我们也在事件与人物关系的涌流之中，见证她们的决绝与坚定。

除影片展映外，本次特别策展亦开设相关主题论坛等系列活动。期待在西宁与众多电影人及观众一同聚焦视角，看见属于她的第一帧。

第15届FIRST青年电影展已定于2021年7月25日至8月2日在西宁进行。

第十五届FIRST影展官方特别策展宣传片《她的一帧》