【近代艺术】师承派画家、鉴赏家张国祥先生的指墨艺术

张国祥先生是继任伯年、吴昌硕、齐白石、李苦禅、崔如琢大师后近现代绘画史上最伟大的正统法脉传承者，他们一脉相承，都坚持传统绘画的大写意精神，是传统绘画的守护者！

在传统文艺复兴的文化背景和意识形态下，指墨画家张国祥先生正被画界、收藏界关注，他正是崔如琢先生的唯一指墨传人。

张国祥先生以画大写意花鸟活跃于当代画坛，品观他的大写意花鸟画作，味道浓厚，收放自如，线条厚拙又不乏灵动。

中国水墨画强调笔情墨趣，实际上，所谓情趣并非单靠笔墨本身就能产生，而是根植于运用笔墨的主人，即画家内心深处。在那里，先蕴蓄着一定的情趣，然后由心而手、而笔、而墨，落诸缣素，方始呈现出丰富多姿的艺术形式美。

所以张国祥先生的笔情墨趣绝不是在玩弄技巧、争奇斗异，而是在培养情操、营养心境中来，他的作品层次分明，点线面结构布局自然得体，性灵所趋，心到意随，于法理中得出意外的惊喜效果。

在绘画理念上强调中国画的传统文化内涵及禅学气韵，他精于写意花鸟，笔法运用得恩师真传，作画随性率达。落笔果断而强悍，具有雄健、老辣、凝练、生涩的特点，注重雄阔大气的艺术风格，构图清新苍秀，气势磅礴，画面灵动，引人入胜，在当代指墨绘画领域独步艺林、大器渐成。

张国祥先生追随恩师研修传统绘画，并对指墨画产生了浓厚兴趣！开始了以指代笔的绘画生涯，他尝试着在笔法、色彩、墨法和绘画布局、面目上不拘泥于前人和恩师，从花鸟到山水，可谓废纸三千，终于取得了巨大收获，在传承传统艺术的基础上，开拓出了独特的个人指墨意境。

线的面目，从干枯冷峻，转化为雄浑天然，技的痕迹，在墨的浸润中被彻底消灭，神不可识，近乎于道。画的内涵，在淳朴刚强中兼具宋元之浑厚华滋。他的画以一种超然情怀，将内心的野逸，游戏于纸上。其画，指法颠狂，墨海浩瀚深远，山川万物皆在醉的愉悦里体现着人的清晰冷静。

张国祥先生身上附着的古风之气，是创作指墨画所需要的内在气息，如此才可不矫作，其指墨的苍劲、气势的磅礴，真是到了令人惊叹的程度；其用笔劲峭布局严密处，犹如读荥阳之战、垓下之围文字，真有狂飚突起、风雨骤至之势。

指墨艺术，在其长期潜心研习，不断“以指代笔”的磨练后，其成就已达到书画界的顶峰，他的每幅作品都以澎湃之激情、充沛之精力、酣畅之指墨和色彩之和谐构成这种气势，表现了画家雄视千古、气吞山河的精神力量和气概