【今日关注·顾天龙】青年油画家顾天龙的艺术担当与人文情怀

顾天龙

1981年出生于江苏徐州,现居杭州,职业画家,中国八零画派成员,作品曾多次入选省级、国家级展览并获奖,多幅作品被私人、机构收藏。

展览获奖

2013年《乌金淘客系列9》首届《朝圣敦煌》全国美术作品展—-二等奖

2013年《乌金淘客8》挖掘与发现新人展——三等奖(中国油画院)

2012年《民间艺人之石匠》大艺网年度优秀作品金奖

2011年 《阵风》“艺术家眼中的当代中国——中国油画艺术展”三等奖

2010年《留守之羊》中国青年写实艺术大展—交通银行时代杯优秀奖

参加艺术展览

2013年八零画派写实油画作品展(亚洲艺术中心)

2013年“观致”新写实绘画展(上海)

2013年璀璨艺术2013北京国际艺术博览会

2013年“珈艺有约”——zan8艺术网“艺术反应堆”系列展第二季

2013年复调-第21种状态,中国艺术生态调查江浙沪站(南京艺术学院美术馆)

2013年 博宝网第二届全国青年油画展

2013年《乌金淘客8》挖掘与发现新人展——三等奖(中国油画院)

2013年《白马湖系列2》视域江南——浙江省油画作品展

2013年“薪火2013″优秀青年油画家美展——大瀚艺术空间

2012年《乌金淘客2》“最绘画 — 中国青年油画作品展”中国美术馆

2012年《乌金淘客》系列1.7.9参加第三届1912新星星艺术节(南京三川美术馆)

2012年《乌金淘客系列6》E-京华PART-II雅昌艺术家联展 时代美术馆

2012年《民间艺人之石匠》大艺网年度优秀作品金奖

2012年 大艺网艺术家双人展

2011年 《阵风》“艺术家眼中的当代中国—中国油画艺术展”三等奖

2011 年《讲述》浙江省第5届青年美术作品大展

2010年《留守之羊》中国青年写实艺术大展—交通银行时代杯优秀奖

乌金淘客:价值回望过程中的庄严与崇高

——当代艺术家系列之人物画家顾天龙

于丽华

真正的艺术家都有一种将平凡生活场景推向某种意境的天赋。

欣赏画家顾天龙的油画作品,多数人想不到他是八零后的画家。扎实的基本功,深幽的画面意境,成熟而鲜明的风格更像是饱经风霜,千锤百炼的结果。只是画面里铿锵有力的线条,黑白分明的情感,透出了年轻画家的血气。

乌金淘客 160cm×280cm 2014年

顾天龙生于上个世纪八十年代初,改革开放的三十多年也是画家成长成熟的时三十多年。这一代人,经历了社会和家庭在认识领域急剧变动,他们成长的岁月,是一个偶像崇拜渐去渐远,幻想和自欺破灭的岁月。中华民族历来是一个道德约束重于宗教信仰的民族,经历了新文化运动反封建的矫枉过正,文革期间对传统文化的破坏,以及改革开放带来的冲击,造成了今天道德信仰的崩溃。

八零后是改革开放的物质收益的一代,也是信仰迷茫的一代。国学大家南怀瑾曾预言,二十一世纪癌症对于人类的威胁将被克服,而抑郁症、神经病等精神方面的问题将成为人类新的困扰。没有精神偶像的虚妄膜拜,物质作为信仰的对象被激发出来的必然是无止境的贪婪,精神上的迷失。

乌金淘客系列2 180cm×140cm 2011年

重建信仰,首先重建价值的认知。当画家顾天龙带着思考走出繁华的都市,走进偏远的煤矿,与洗煤工人一起生活时,他着实被感动了。这帮被画家称为“乌金淘客”的洗煤工仍然保持着多少年前的原始劳动方式,一口黑锅架起来,放水进来,搅动,冲洗。白天辛苦劳作,晚上心安理得地睡去。

现代科技的飞速发展,物质的膨胀,心理的失衡似乎与的生活状态没有太多的关系。他们不在意甚至没有意识到自己在社会的位置,没有抱怨,没有攀比,没有精神上的自虐。观看他们劳动的场面,令人想到俄罗斯的散文名篇里的《铁匠》,健康的体魄,专注的神情,劳动中的淘客们有种身心畅达,元气淋漓之美。

有时候他们也唱劳动号子,往往是这边唱,那边和,有男有女,有呼有应,伴随着叮叮当当的工具碰撞声,洪亮的号子飘荡在群山当中。

乌金淘客系列6 120cm×150cm 2012年

艺术家邂逅一种绘画题材,然后展开深入开掘,把文章做足,看起来是偶然,实际上是必然。看腻了都市的熙熙攘攘遭遇原生态的质朴,被释放的是画家而不是淘客。抑制不住内心的激动,顾天龙用手中的画笔将他们一一搬到画布上来。

当然,画布上的淘客已不再是现实中的淘客——他们首先被置身于神秘庄重的背景之中。在场景的铺垫上画家表现了个人的审美趣味和深厚的艺术素养。

黑重的环境色和清澈透亮的亮光较好地糅合在一起:现实生存是沉重的,而精神是轻松明亮的;黑重不是目的,没有黑重的反衬,明亮就失去了意义。

花大量的心血来营造人物所处环境氛围,灵动的笔触,配以细腻丰富的色彩,首先把读者带进一种空灵氤氲,神秘莫测的宗教氛围,这使得劳动中的人体动作更像一种仪式,或舞蹈节奏中的戛然而止。没有社会底层小人物的可怜,猥琐,只有生命本身的庄严。

乌金淘客系列8 180cm×140cm 2012年

欣赏画家的风景写生我们看到了同样的语言表达。黑重,凝重,庄重,厚重。画家没有照抄自然景物的固有光,而是把画面处理的更切合自己的心境。在《白马寺门前-风景八号》里,V字形构图的山脉,阔大而坚实,V的中心处是来自天边的一抹亮光,光影明暗的恰好把握让画面笼罩上一种高迈放逸,虚灵不昧的神秘意趣。

山还是山,水还是水,画家心里的山水。而《白马寺门前-风景七号》则通过对动与静的对比描述,表达了厚重必然安闲,空阔必然宁静的景象。

乌金淘客系列10 180cm×140cm 2012年

在人物塑造上,画家故意避开了人物面部的正面刻画,他们或者是低着头,或者是扭动的侧影,或是背影,更多的内容没有表白,丰富的想象留给了观众。而淘客们那种几乎把全部灵魂投入其中的专注,纯真无邪的神情令人敬仰。与其说劳动光荣,不如说劳动快乐。快乐来自安于本分的付出,忘记世俗的功利计较。

乌金淘客系列11 180cm×140cm 2013年

艺术家未必是宗教的信徒,但当艺术家凭借良好的禀赋,画笔指向未知世界,指向对人生意义的追问时,艺术就是宗教。从哲学的角度来讲,人必须对真善美,假丑恶的方向做出判断、取舍和坚守。顾天龙绘画艺术的构架更像是一种价值的反省和寻找,一种在黑暗中对群体性迷失的怀疑和出走。

乌金淘客系列13 180cm×140cm 2012年

在他最近创作的大幅作品《乌金淘客》里,我们更能体会到画家对芸芸众生的善意关照。众多的人物,姿态各异,被恰当地安排在有限的空间内。淘客们一边劳动一边交谈,肢体语言流畅自然说明繁重的体力劳动对他们来说不算什么。

一个老人还带来了一条狗,狗与人一样,神态安详。人物与环境,一切都那么和谐。这里是他们谋生的地方,也是他们的家园。劳作即信仰,洗煤即修行,乌黑的是煤,洗亮的是心,洗煤的过程忘却自我的过程。他们拥有幸福,因为只关注当下。

乌金淘客系列21 160乘90厘米 2014年

相对于照现代人的困扰,乌金淘客这种不谙世事的生存方式甚至让画家感到了几分悲壮,但这也恰恰说明了现代文明的悲哀:过多的诱惑消耗了我们生命中的本真,精神不能承担物质之重。而放下、回归才是正当的救赎之路。画家大量使用背影构图,无意也中呼应了回头望、往内看的真实意义。回头忘,才知道现代人偏离淳朴的距离;往内看,则看到内心的心理负重。

乌金淘客系列20 2013年 100乘100厘米

中国画讲究“远观其势,近观其质。”顾天龙绘画的语言形式,远看是严谨的写实,近看是宽松的印象笔触。其实写实也罢,印象也罢,古典主义也好,现实主义也好,对人物画家来说,关键是神韵的传达和氛围的烘托能否个性化。当欣赏着专注于揣摩人物为何是这样一幅神情,较真于画家为什么表现这样的一个故事时,其艺术目的便达到了,至于是何风格的表现形式,是否是主流并不重要。

乌金淘客系列22-1 40x50厘米 2014年

另一方面,画家还很年轻,过早的定义会限制天赋的发挥。矿工题材历来为艺术家们所钟爱,以画看人,顾天龙对自己笔下的淘客们既没有同情和可怜,更没有对现实不公的指责和控诉。

他将一群被现代文明遗忘的淘客们,用自己的胸怀和艺术素养把他们带向诗歌般的意境,用画面的方式来表达了感激和歌颂,让我们看到了画家的艺术潜力和足够的思想认识。乌金淘客,这一戏谑性的称呼,承载着画家笔下现代文明反省自身的参照,也承载着画家心底悲悯情怀的丝丝清凉。

丹纳在他的《艺术理论》里面,用大量的篇幅来论述了艺术品其实是一个时代精神气候的产物。社会历史在发展变化,尊重自己的内心召唤,提出问题、寻找解决问题的方向,是艺术家的时代担当。

顾天龙绘画艺术所透露出来的对生命的敬畏意识,说明他是一位具有担当能力的画家。我们衷心地祝福八零后的艺术家们,能够在生活的历练中不断丰富精神内养,创作出一批具有时代意义的作品,以至于后人在回望、审视历史的时候,他们也曾经有过浓墨重彩的一笔。

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