油画风景，应该怎样取景？

任何画家在构图时，要最先确定的就是画面的焦点。

无论是静物、室内、人物还是风景，如果要创造一个集中、有效的画面构图，必须排除一部分我们看到的东西。

汉斯·霍夫曼：“必须消除不必要的东西，让必要的东西能说话”。

画面焦点的确定，实际上是一种非常灵活的探索构图的方式。

那如何在风景写生中取景？

1、色彩可能是风景画家的主要关注点，但有时会分散我们的注意力，使画者看不清简化的形状、明度，而这形状、构图正是构图时需要考虑。

所以，可把眼前画面景象将图像，转换成黑白。

以下是从同一场景不同的构图，你可明显的的轻微变化，导致画面构图的画面的改变。

👇都采用相同的隐含对角线模式:

观者眼睛沿着篱笆柱创建的对角线视角进入右下角，然后跟着它向左走，然后沿着树顶形成的对角线往回走、向右走、向上走。

而除左边画面有更多的空间之外，这两个组成部分在其他方面是相同的——画面改变一切。

自然地建议左边构图，右边虽是同样的对角移动，但以一种更压缩的方式，压缩画面。

👆探索场景的相同部分，使用相同的隐含对角线，但是增加更多的天空，前景和右边的暗树。一起提供画面更大的移动和形状的变化。

1、通过底部一个黑色的阴影被引入，这加强进入画面和连接到栅栏柱，然后连接到高大的黑色的树，在右边形成一种半圆形的黑暗(见弧箭头)。

这样就把构图的右边括起来，在背景树所在的左边创造一个开口。

画家埃德加·佩恩将这种构图称为“O”或“圆”。

2、👇右边高大的黑色的树，前景中投下的阴影，和左边的黑色的树构成了三种强烈、不同形状的黑色明度。形状的变化越多，构图就越有趣。

3、树之间的光(见椭圆形)现在变成一个形状。

它提供另一个有趣的元素，被许多较暗的明度包围，并提供另一种方式在空间中移动。

4、清晰的前、中、背景是一种经过实践验证的景观空间的表现方式。

并不是所有的构图都必须使用这三个阶段，但是在这种情况下，引入的变化确实建立三个层次，这有助于创造更深的空间。

画作选自：Eugen·Bracht