看一眼莲花座，就能知道佛像的年代，掌握这2个小技巧，你也可以

很多时候我们看一个造像，觉得元素太过于繁复，辨认都很困难，更不用说去分析断代了。但是有心的观察者可能会注意到，佛像中几乎唯一不可或缺的元素就是莲花，或者捧在手里或者作为花座，或者在背光里。所以如果你能看懂莲花，你就可以给佛像断代了。

先简单说说莲花的起源，因为早期佛教是反对个人崇拜的，不会去塑造佛像，所以佛教徒就用莲花、菩提树、佛脚印等元素来暗示佛祖的存在。传入中国以后就导致早期的造像有大量的莲花元素，不过都经过了我们自己的改良，比印度那边的更符合中国人的审美。

印度佛脚印与莲花

先说早期造像，也就是魏晋时期，早期的莲花形象十分简洁，质朴，莲花的花瓣尖比较长，朝下的莲花都是两层莲瓣叠在一起，朝上的基本都是单花瓣，造型可以说是十分简约，辨识度特别高，不像后来都是追求复杂，花瓣也追求肥美，就是简简单单体现了莲花的高洁一个特征。

后来到了唐朝，莲花座开始呈现出肉感和力量，简单来说就是唐朝人开始对自己的文化十分有自信，而且武力强盛，莲花自然也就有了力量。唐朝的莲花花瓣开始丰富了很多细节，开始出现了向上翻转的花尖，整体来看也莲花开得最茂盛，就是雍容华贵的感觉，看一下图你们就应该能体会这种大气。

再后来到了宋代，宋代怎么说呢，因为经历了晚唐的灭佛运动，佛教开始略显保守，再加上宋代经济重心南移，造像的精气神整体显得不足，没有了盛唐的景象，基本就是一个中规中矩的样子，没啥新意，就是莲花座的开始有了向上的收口，突出底座一块去，花瓣细长，也开始密集，这些都是宋朝之前没有见过的样式。

而到了宋朝之后，特别是明清时期，审美和之前的时代基本都不在一个范畴了，都被世俗化了，没有了高古时期的气质，所以就只剩了繁复，也没有啥精神体现了，可谓是在细节上下满了功夫，但是唯独少一口气，你看到那些花里胡哨的莲花，基本都是这个时期的。

一花一世界，一叶一菩提，莲花更多的是被赋予了时代的审美，如果能把眼界放得宽一点，就能看到他们潜移默化随着朝代变迁的变化，这是莲花的性格，也是时代的证明。