看郎世宁字画有什么技巧?

　　郎世宁在宫廷内作画，获得了许多荣耀，不但超过了其他欧洲传教士画家，而且令众多供奉宫廷的中国画家也无法望其项背。但郎世宁在为中国皇帝服务时，其身份仅是一个宫廷画家而已，并无优越条件。郎世宁以臣子身份滞留中国，甚至没有中途回国的权利，在皇权的压力下，他不得不努力学习中国画技巧。

　　

　　为什么郎世宁的绘画获得了皇帝的认可?可不是艺术性被肯定了，只是大家都觉得新鲜。他所画出来的东西都是有着一种与当时朝代所符合的“丰富感”，漂亮，美丽的工笔每一个绘画的人都表示羡慕。

　　回顾明清中西美术交流和郎世宁画派的成就，乾隆皇帝所赐予他们那些表面上的荣誉、虚衔和小恩小惠与这些画家们的贡献多么不相称! 随着岁月的流逝，驱散了历史的迷雾，利玛窦、郎世宁等文化巨人的形象更加清晰更加高大。

　　

　　郎世宁在作画方面，采用的是国外的西洋画法和中国的传统工笔画法相结合，由于郎世宁所画的油画不受康熙皇帝的喜爱，所以郎世宁就像当地的名家学习在绢画上作画的技巧，因此，其所做的《十骏犬图》《百骏图》《 乾隆大阅图 》《瑞谷图》《花鸟图》《百子图》等作品在当今收藏界有着十分巨大的影响，同时这些作品也是拍卖会上的压 轴作品。

　　郎世宁的艺术成就很高。他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精。在绘画创作中，他重视明暗、透视，用中国画工具，按西洋画方法做画，形成精细逼真的效果。同时具有前代所有宫廷绘画中所没有的独特风格。故他的中西合壁画风深受皇帝器重。他的代表作品有《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》、《弘历及后妃像》、《平定西城战图》等。

　　

　　郎世宁自康熙五十四年(1715)进入宫廷充当画师，历康、雍、乾三朝。经过多年的努力摸索，他根据中国人的审美习惯，按照皇帝的要求创作御用绘画作品，以洋画技法为主，使用中国画具、纸张和颜料，参以中国画法，形成了独特的“清画院的绘画新体”(91)，受到宫廷的欣赏，成为乾隆朝画院主要画派之一。这种画派新体被王致诚、艾奇蒙、安德义、潘廷章和贺清泰等人，及郎世宁的中国徒弟等继承并加以发扬，在宫廷前后存在约一个世纪，并影响京畿地区，成为中国绘画史上不可忽视的内容。

　　郎世宁的坟墓具体在什么位置，今天已经无从考证，似乎给人们留下一些遗憾。但是，他的绘画作品流传至今，依然保持着艺术的生命活力。