米芾的大字行书《虹县诗卷》到底妙在哪里？

书法的临摹，一定要临摹到精髓之处，这样才可以不断的进步。在临摹之前，要先了解作者当时所处的情境与心情，研究好作者用笔的方法和习惯，然后再开始下笔临摹。因为我们只有深入的了解了作者，才能体会到他当时的心境，以及是以何种心情写下的作品。这样有助于我们对作品意境的了解，更容易达到事半功倍的效果。

今天我们以米芾为例，共同探究一下米芾书法的写作技巧。米芾，是北宋著名的书法家、书画理论家、画家。与苏轼、蔡襄、黄庭坚合成为“北宋四大家”米芾的书法自成一派，山水画的风格也独具特色，在书法方面的造诣是颇为深远的。对于篆书，隶书，楷书，行书，草书，等五种书体，米芾都非常擅长。由于他长期临摹古人的书法作品，技艺也是一天一天的成熟，最后已经能够达到以假乱真的程度。米芾一生也留下了许多的书法作品，其中最为著名的就是《蜀素帖》，被后人誉为是中华第一美帖。

《虹县诗卷》也是米芾非常有名的作品之一，此书全卷均用大字行书书写。对于在同一篇书法中应如何书写大字和小字，米芾之前也曾提到过。无论是大字还是小字，书写的方法不能变。当写大字时，要像写小字时一样，锋势备全，不要刻意做作。这样便不会缺少精气神，不会显得庞大无力反而遒劲有力。

米芾在《虹县诗卷》中全部用的都是大字，行云流水间又掺杂着些游龙戏海之势，把下笔的轻重缓急展现的是淋漓尽致。再一次展现了他深厚的书法功底，苏轼对于米芾的书法也是给予了很高的评价。

在用墨方面，米芾更是以浓淡相间的色彩搭配，将全篇的内容和意境推向了高潮，凸显出了全卷书法生动形象的气息。墨与纸张融合之后，墨水会逐渐淡化，墨的颜色也会有所变化。所以，在这里一定要注意下笔时墨水的多少，以及下笔速度的快慢。这样就可以推测出墨的颜色，从而为字的最终颜色的形成提供了方便和条件，使得书法的结构变得更加的丰富。

用墨分析，可知笔法。无论什么时候学习书法，都要谨记书法的这些书写技艺与特点。淡妆浓抹总相宜，各种搭配得当了，才能让人看得舒服，才能达到更好的视觉效果。