张艺谋喜“纯”,冯小刚恋“艳”,陈凯歌爱大牌…名导选角标准藏着各自性格

今年11月,张艺谋非常有面子。

先是新作电影《一秒钟》在北京首映后反响不错。

接着,周冬雨在金鸡奖上获封最佳女主角,成为继章子怡、周迅之后的第三个华语电影界大满贯影后。

与此同时,老谋子力捧的新一代谋女郎刘浩存,因为顶着“下一个周冬雨”称号,引发了各方关注,即将大火。

从巩俐到章子怡再到周冬雨、倪妮、刘浩存,网友纷纷表示,张艺谋挑选女主角的眼光始终如一。

对此,老谋子倒也不避讳,在发布会上提及此事,以刘浩存为例主动总结了一下选角标准:

“她身上有一股劲儿,眼睛会说话,像白纸一样,没接过影视剧和广告,而且历史清白、政治正确。”

简而言之,谋女郎的必备要求就是“像白纸一样干净”,也就是我们通常所说的“纯”。

这一特点,在许多人看来只是导演个人审美偏好。

可只要深入去挖掘就可以发现,每一个导演的选角标准,都藏着自己的性格特点。

这些标准,往往与他们自身的经历有关。

01、张艺谋喜“纯”

张艺谋出品的“谋女郎”,从巩俐、章子怡到董洁、周冬雨、倪妮,以及现在的刘浩存,基本都是气质干净、偏清纯挂,正如他所说“历史干净”“像白纸一样”。

这样的选角,除了有电影美感方面的考量,还与张艺谋的性格与经历有关。

他是出身草根的陕北汉子,因为家庭成分不好,又没有背景和资源,初中刚毕业就去乡下插队,一待就是三年。

插队回来,他进纺织厂做普通操车工,机缘巧合下爱上了摄影。

1978年,他带着自己最好的作品报考北京广播学院,所有老师对他赞不绝口,最后却因“超龄”被拒门外。

无奈之下,张艺谋展现出前所未有的韧劲。

他辗转找到著名画家黄永玉和白雪石,在他们的认可下,最终被北京广播学院摄影系破格录取。

大学就读期间,张艺谋和田壮壮、陈凯歌等一帮大院、世家子弟相处,经常被嘲笑没见过世面的。

即便如此,他的心里依然没有太多浮华,反倒是对淳朴的故乡念念不忘。

也因此,张艺谋成名后的作品,不论是《红高粱》还是《秋菊打官司》,都体现了其对西北土地的热爱。

显而易见,有这样的经历和性格,他在选择演员时,偏爱那些淳朴干净,又具有一定力量感的女星。

哪怕这些女主角身材原本就凹凸有致,可在张艺谋的镜头下,她们绝大多数都是“土”的打扮,乡野村妇的身份。

而在土气背后,又有绝佳的韧性和不服输的精神。

当年拍《红高粱》时,巩俐还是个清纯的大学生,莫言认为她不适合演如带刺玫瑰一般的“我奶奶”,生怕电影毁在她手里。

然而电影才拍一半,莫言的顾虑就被打消了。

巩俐为了贴合角色,提前到乡下体验生活,光挑水的就练习1个多月,一边肩膀磨破了就换另外一边。当地的很多居民以为,她原本就是一位农民。

最后《红高粱》大获成功,巩俐一炮而红,这也证明老谋子选角眼光的毒辣。

他发现了巩俐自己都不知道的特质,那种清纯干净外表下的巨大韧性。

章子怡就不用多说了,她对自己多狠人尽皆知。

事实上,除了韧性之外,张艺谋选角的另一个重要标准,就是要“亮眼”,要一眼能在人群中被看见。

2009年《金陵十三钗》为了选出“玉墨”,副导演耗时3年,在全国海选中先后筛掉了2万多人,直到倪妮出现。

她虽不是科班出身,却自有一股出尘的气质,让她在人群中瞬间脱颖而出。

从被选中到正式参演,倪妮足足接受了三年的封闭训练。

为了更贴合角色气质,她学习形体、礼仪、书法、舞蹈等各种课程,凭借这股韧劲儿,最终呈现出一个完美的“玉墨”。

新任“谋女郎”也有类似的经历。

从2018年被选中出演《一秒钟》,刘浩存就开始接受各种训练,直到两三年后,才正式和观众见面。这对于一个新人来说,确实非常难得。

可见,能担起“谋女郎”大任的,不仅要具备外形条件,更需要能沉得住气,经得起打磨,有成为一名好演员的决心。

而这,也隐藏了张艺谋对自己的要求,脚踏实地,贴近观众,不轻易放弃。

02、 冯小刚爱“艳”

同样身为名导,冯小刚的标准却大不一样。

他出身北京一个普通家庭,从小父母离异,平平无奇的他从未受到过任何关注。

1984年,26岁的冯小刚从部队转业回来,单位领导不待见他,打发他去看仓库。

不甘平凡的他,找到当时北京电视艺术中心副主任郑晓龙,给自己谋了个打杂的差事,却依然不受重视。

一次偶然的机会,冯小刚认识了“京圈大咖”王朔。

他安排一桌酒席,对着王朔一顿猛夸,一口一个“王老师”地叫着,靠吹嘘大佬交下了这个珍贵的朋友。

围着王朔转的那些年,溜须拍马的冯小刚学到不少编剧本事,但眼看四十岁依然没混出什么名堂。

直到1997年,《甲方乙方》横空出世,他才就此一战成名。

七年后,又一部《天下无贼》让他出尽风头,从此正式跻身一线导演之列。

冯小刚隐忍多年,终于一夕上位。曾经有多不受重视,成名后就有多爱张扬。

他偏爱一切能快速抓住眼球的人和事,这也影响了他在选择演员上的审美。

从早期的徐帆到范冰冰、许晴,以及后来的钟楚曦,都是让人难忘的明艳美人。

喜欢“美艳款”并没错,但冯小刚镜头里女性的美,大多是为了满足男性的需求和欲望,或成为某种交易的筹码。

《手机》里范冰冰饰演的武月,为工作成了男主严守一的情人,用身体谋取职场利益。

《老炮儿》里许晴饰演的话匣子是男主六爷的情人,两人的亲热戏没有任何铺垫,直接男性主导,单刀直入,让不少女性观感不适。

就连在戏外的公共场合和女星拥抱,他也憋不住要说一句“胸好大”......

他简单粗暴的男性视角审美,让镜头下的女星成了被审视的猎物。

哪怕回归生活,看到演《阮玲玉》的自己太太徐帆,当下第一想法也是“把一代名优据为己有。”

这男性思维,你品,你细品。

03、陈凯歌偏好“大牌”

一提到“女郎”这个词,大导演陈凯歌多少有些尴尬。

这些年他屡屡被嘲从未捧出过自己的女郎,因为他的作品,一向是任用已经成名的大牌演员。

不论是《霸王别姬》,还是《无极》,亦或是《妖猫传》、《赵氏孤儿》,全部都是众星云集的超豪华阵容。

其实也不能都怪他,这主要和他的出身、性格相关。

陈凯歌含着金汤匙出生,从小习惯借助父辈的关系打通资源,交友上也是强强联合。

早些年还没出头的时候,也谦卑过一阵子。

可从《霸王别姬》戛纳影展回来后,他连走路都有点飘,人人见他都得叫一声“凯爷”。

毫无疑问,《霸王别姬》就像一剂强心针,让他更加对自己笃定不疑,甚至陷入迷之自信。

他开始构建自己的电影版图,发挥他的艺术创造力。

哪怕并不是所有人都买账,但其业内权威位置无法轻易撼动。

权威,最容不得被人挑战。

《演员请就位》里,李成儒说一句《无极》不好,他拐弯抹角怼回去十句。

有人说陈凯歌太小气,毫无格局,而究其原因,是他实在不愿意跌落神坛。

在这种心态的支配下,他凡事都要尽可能降低风险,绝对不能让问题出在自己手上。

于是,在选择演员上,大牌就成了最好的保障,也是他一以贯之的选角准则。

04 、贾樟柯钟情“懂得”

如果说陈凯歌得失心比较重,那么同为导演的贾樟柯则显得佛系很多。

贾樟柯的父亲是语文老师,他从小就表现出文学天赋,中学开始在刊物上发表小说。

因为在学美术期间,常去学校附近的电影院溜达,让他开始对电影产生了兴趣。

1993年,他考入北京电影学院,同时也开始为导演梦做准备。

1998年,贾樟柯自编自导的剧情片《小武》,在国际上大放异彩,名声大噪。

那年他28岁,是被所有人寄予厚望的“中国第六代导演”,但很快,他就销声匿迹了。

《小武》因题材敏感遭人举报,贾樟柯也被有关部门约谈,并接到禁止拍片的警告。

最低谷的日子里,他曾去太原师范学院挑演员,结果没挑中学生,意外选中了学校的舞蹈老师——赵涛,并就此开启一段奇妙的缘分。

赵涛和他聊自己打工的经历,那些充满了酸甜苦辣的故事让贾樟柯瞬间找到灵感,几天后剧本《世界》便完成了。

赵涛给了贾樟柯灵感,也带给他无限惊喜。

一个矿泉水瓶在她手里,可以是阻挡感应门的工具,也可以是敬酒的酒杯,甚至可以是解救别人的武器......

贾樟柯心里有一个江湖,这点可以从他的影片中看出端倪。然而,就和大部分文艺片导演一样,他也始终面临“墙里开花墙外香”的尴尬境地。

他早期拍的片子,很多无法过审公映。后来市场环境宽松些,电影终于能面世了,票房却惨淡冷清。即便他的片子在国际屡屡获奖,可贾樟柯却总是不被理解,郁郁不得志。

赵涛,就是那个极少数懂贾樟柯的人。无论是他的才华,还是他的电影艺术与追求,她都懂,也愿意一路追随。因为懂得,所以值得被钟爱。

从《站台》到《任逍遥》,从《世界》到《三峡好人》,从《山河故人》到《江湖儿女》......

二十年里,赵涛几乎包揽了贾樟柯所有的电影,她是名副其实的唯一“贾女郎”。

两人相识的第十二年,从朋友变成了夫妻,而这份难得的“懂得”,也将幸运地陪伴他们余生。

05 、王晶只要“好看”

最后要说的王晶,他是电影圈里最特别的一位导演。

王晶虽然是个“星二代”,但他老爸王天林早年当导演时事业不顺,最难过时把自己关在家里痛哭到差点崩溃。

屋漏偏逢连夜雨,他妈妈那时嗜赌成性欠下很多钱,全家的经济状况几乎陷入绝境。

从那时起,他就暗暗发誓,这辈子要走一条务实的路,绝不让家人再吃苦。

所以,他拍电影从不考虑输出文化价值,只在乎观众喜欢什么,拍什么最赚钱。

王晶清楚知道市场的喜好,更善于把握观众的心理。

1991年,王晶拍摄《赤裸羔羊》。电影上映前,他在报纸全版刊登邱淑贞的裸背美照,每天只侧面转身一点点。

连续三天的封面,吊足了观众胃口。电影上映时,全港轰动。

很多人批评王晶“低俗”,称他是“烂片之王”。但这依然无法阻挡观众对他电影的热情,你或许没看过王家卫,不知道许鞍华,但你一定看过王晶的电影。

对于他来说,导演的原罪是“不卖钱”,而他也是最受投资人钟意的导演,因为交到他手里的片子,很少有不赚钱的。

那些年王晶镜头下的风月片女主角,个个眼波流转风情万种,迷了无数少男的心神。

最后电影不仅赚得盆满钵满,还顺势捧红了诸如舒淇、李丽珍等“宅男杀手”。

王晶是众人眼中的“娱乐家”,他深谙什么样的演员最能吸引观众,票房最卖座。

答案自然是长得好看的,男要帅,女要靓。

邱淑贞、舒淇、林熙蕾、李嘉欣、钟丽缇,这些曾经的“晶女郎”,哪个不是绝色,一眼就颠倒众生的主儿。

虽然王晶选角主要看“脸”,但不可否认在他的电影中,演员的美都得到最大程度的展现。

她们也成为港片历史上,不可或缺的一道风景。

结语

每个导演的选角偏好里,都藏着他们各自的性格和人生。

标准无关对错,适合才最重要。

这些充满传奇的导演中,你最喜欢谁的风格?

作者:夏慢慢

责编:CHEN

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