李贺《苏小小墓》

肖旭/文

苏小小墓

幽兰露，如啼眼。
       无物结同心，烟花不堪剪。
       草如茵，松如盖。
       风为裳，水为珮。
       油壁车，夕相待。
       冷翠烛，劳光彩。
       西陵下，风吹雨。

作品赏析：

李贺的“鬼”诗，总共只有十来首，不到他全部作品的二十分之一。然而“鬼”字却与他结下了不解之缘，被人目为“鬼才”、“鬼仙”。这些诗表现了什么样的思想感情，应当怎样评价，也成了一桩从古至今莫衷一是的笔墨公案。其实，李贺是通过写“鬼”来写人，写现实生活中人的感情。这些“鬼”，“虽为异类，情亦犹人”，绝不是那些让人谈而色变的恶物。《苏小小墓》是其中有代表性的一篇。

李贺的《苏小小墓》从内容上来说，同样是悼亡之作，但和前面所说的悼亡诗不一样的是，作者和所凭悼的对象是异代不同时的，非亲非故，自然也就没有共同的生活经历。但读后却给人在灵魂上比前面的作品都要巨大得多的震撼，在阴森恐怖的气氛中，给人以从未有过的情感体验和和超越时代限制的情感张力，在这类作品里实在是一个例外、一个奇迹。

《苏小小墓》这首诗歌在对爱情主题变更的基础上，形式与结构也相应地出现了变化。这些变化的出现，说明了与其说李贺是在关注爱情，不如说他更看中的是爱情中的女性形象。他从爱情故事中剥离出一个等待的女人，又全方位地修饰这一女性形象；并且，女性对爱情的忠贞不渝也被抽象为一种执着的近似于无目的等待。

李贺的诗歌素来以“奇”著称。一片奇情壮彩，迩思遐想，往往落在常人意想之外。他的这首脍炙人口的《苏小小墓》就正是如此。

据史载，苏小小生于魏晋南北朝时期，《乐府广题》认为苏小小是南齐人；《方舆胜览》称其为晋朝人。总之，苏小小是魏晋南北朝时期生活在诗情画意美江南的一位名妓。

我们不妨假设苏小小是南齐人，而作为中唐诗人的李贺，为什么要造访距己300多年以前的苏小小的墓，且写下了如此深情的诗呢？让我们先来看看这首诗：

幽兰露，如啼眼，无物结同心，烟花不堪剪。草如茵，松如盖。风为裳，水为珮。油壁车，夕相待。冷翠烛，劳光彩。西陵下，风吹雨。

用现在的眼光来看，这首诗简直就是一首凄美幽婉的MTV。画面首先出现的是兰花的形象：“幽兰露，如啼眼。”兰花，是中国文人的爱物。它高雅脱俗，沉静端庄，含蓄柔美，不事张扬。用兰花作苏小小的陪衬，则苏小小虽落风尘，却出淤不染的形象，就亭亭而卓立于读者的面前且呼之欲出了。兰花本生于幽谷，但这一株兰花却无奈地流落于风尘，这真是它的大不幸，于是我们面前的这一株兰花，就是带露含泪的兰花。

懂得欣赏兰花的人都知道：兰花最耐人观赏的就是它的叶子。它的叶子细长而尖，却绝不倒伏；虽有飘柔之态，却绝不作阿媚之姿；叶条尽力向前伸展，叶尖却有收缩之势，且笔走中锋，极类楷书之悬针笔法；叶面革质，细看有光泽。若簇为一丛，则碧叶条条疏朗，绝不密到成撮；且各有姿态，绝不长成一式：或作淑女之长剑，或作夫差之吴钩；或如弯弯之柳眉，或如飘逸之长绸；而且，每一条都会长向不同的方向。

但画面中的这一株兰花的叶条，却在画出了一个幽美的弧线之后，在叶尖儿上悬凝了一滴清露，有如苏小小含情且含泪的眼睛！

多么幽婉，多么凄清，多么纤细的情感，又怎能不让人产生深切的同情？

这一滴泪，不如“秋雨晴时泪不晴”（苏轼）之多，不比“梦不湿行云”（吴文英）珠泪之残，又不至如“尽迟留、凭仗西风，吹干泪眼”（蔡伸）之干；它既不是“捣就征衣泪墨题”（贺铸）的声泪俱下，也不是“肌玉暗消衣带缓，泪珠斜透花钿侧”（文天祥）的清泪横流。它只是静静地，无怨无悔地轻悬在那里。

还是林逋写得好：“吴山青，越山青，两岸青山相送迎。谁知离别情？　　君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成。江头潮已平。”（《长相思》）

是的，“无物结同心，烟花不堪剪。”同心难结，空守何用？令人心痛！于是我们的面前就出现了一朵烛光，它摇闪着，飘曳着，苦守着；灯花结了剪，剪了结；结到无可结，剪到无可剪的时候，心也要碎了吧。

但是画面却让人们仍旧看到她的希望：“草如茵，松如盖。风为裳，水为珮。油壁车，夕相待。”如茵绿草，如盖青松；衣袂轻扬，环珮叮当；乘油壁香车的小小在期盼：那骑青骢马的郎君啊，你为何迟迟不来呢？

然而画面又再一次地切换到了那朵烛光上：“冷翠烛，劳光彩”，烛心空翠，烛光徒彩，那清冷的烛光惨淡着我们的眼睛，也惨淡着我们的心，更映射着痴情的小小的心。

这时，幽暗的背景以无可回避的凄怆压抑了我们的心：“西陵下，风吹雨。”西陵，它抹黑了仅有的光亮，抹杀了最后的希望，画面漆黑到伸手不见五指了，我们只能听到幽咽的凄风苦雨在如怨、如慕、如泣、如诉，啊，“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”……