【原创】王雅彬：我读《人间词话全解》

原创作者：王雅彬图文编辑：阿拉善文化艺术传媒

我读《人间词话全解》

读《人间词话》源于几年前朋友的推荐，但因为诸事繁忙，书买上翻阅了几下就束之高阁了。年前，几位文化界的高人与我聊天中，都提到了阅读经典书籍的重要性，我正在选择困难时，恰巧看到了一篇链接《文史哲是社会科学的基础——论中国学者作品为何无趣》，文中对王国维先生评价极高，文章写得有理有据，令人信服，这让我再次想到了朋友的推荐。

一、找到了这本厚达360多页的，当初从网上购买的《人间词话全解》，我依然喜欢。书籍的装帧、设计很讲究，是我想看到的王国维先生崇高艺术性和文学性完美结合的样子，更可喜的是，全书分了上篇和下篇，上篇是众所皆知的《人间词话》，下篇是《人间词话》手稿中删除的部分。通过编者，让世人又一次领略了王国维先生的妙语连珠，见解独到。刚刚开始读这本书，就碰到了阅享读书会组织为期十二天的读书活动，于是我欣然应约！因为最吸引我的是咱们的美女会长要求写三次感想，这对我来说有些许挑战。因为自己平素喜好写诗，很多时候不愿赘述一些事情，但读先生的鸿篇巨制，不写点文字真是不敬哦。在我读过的上篇中，很多章节都提到了词的境界和气象，王国维先生论词的境界与气象又不仅仅局限于词，有时会拿诗做参照和对比，来表明自己鲜明的立场和观点。先生学贯中西，对中国传统文化造诣极深，这使他成为一个完美的治学者、纯粹的艺术家，却又怀着深深的忧虑民生情结。他将亲手所书之词收集为《人间词》，诗词评论叫《人间词话》，许多个“人间“词，体现了先生心怀天下的责任和担当。书读到四分之一处，正好是先生从浩如烟海的诗词世界，撷取三句词，连接在一起，既赋予了它们深厚的哲学思想，词的深意，又是人生的慧言。请看：古今成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，此第三境也。这脍炙人口的人生“三境界”，足以让我心慕手追，足以教我认认真真、完完整整的将这本书读完，而且不止读一遍。

二、书读过一遍，所能记住的甚少，但第一遍的通读，总能给予你大概的印象和整部书脉络结构的了悟，尤其看书过程的身心浸染，思绪涌动，却是对人心灵认知的抚慰和疗愈。浸淫于王国维先生在书中呈现的辞章佳句中，了解了唐宋八大家之一的欧阳修“人生自是有情痴，此恨不关风和月”、“直须看尽洛城花，始共春风容易别”，一阙《玉楼春》“于豪放之中有沉着之致”，便也是张爱玲爱之情深、悲之深重的“因为懂得，所以慈悲”。婉约派的词人有许多，先生在评论时，以精细为尺，以清代评论家冯梦华“其淡语皆有味，浅语皆有致”衡量诸多宋词名家，让我明白了不加雕琢、凄婉深致、自然流畅表达的可贵与高雅，秦观秦少游的词当如是：《踏莎行》雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。/可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。/驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。/郴江幸自绕郴山，为谁留下潇湘去。李煜李后主的词是气势磅礴蕴含人生哲理的：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”、“落花流水春去也，天上人间”。柳永却是写不尽的欢爱悲伤，情意绵绵：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”比较鉴别之中的好词好句，让我了解了诗词的风貌，也就是作者的气场。先生评价诗词的一个重要标准，便是“气象”之说。从《诗经》到《离骚》，再到诗人王绩的“树树皆秋色，山山唯落晖”，更令我领会了一切景语皆情语，看似平淡表达，却于自然中见气象的个中滋味。王国维先生《人间词话》最精辟的地方，就是打破了固有的“诗庄词媚”之定论，用气象来评判李白的诗，同时也用气象来评判词。也就是说，诗词虽文体不同，但二者却可以交融，虽各有其明显的独特性，但融通之后，互能阔其气象，达其高度。其中的代表词家便是我们熟悉的苏东坡、辛弃疾等人，且看《赤壁怀古》之“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，词之大美也。先生说：词之雅郑，在神不在貌。“有境界自成高格”、“词境贵在真”、“大巧不工”......每一句每一言皆为我学、与我知，“语妙不必代”说的就是先生的评语箴言。

三、先生欣赏周邦彦《苏幕遮》中写荷之语“叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举。”“真能得荷之神理”；与称赞冯延巳的“细雨湿流光”所用的“能摄春草之魂”一样,写景之寥寥数语，真叫人心里灵动，捕捉风貌，达到传神之境。先生一直推崇情景交融，情融于景，景消于情的自然流露，因此，非常赞许苏轼之词，认为其词写得行云流水，情感细腻自然，景从情中来，情在景中显。比如《水龙吟》：似花还似非花,也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，两分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。说到这儿，我还想谈谈王国维先生将词人分类的事，这分类的标准就是“隔”与“不隔”。“不隔”，指的是通过景物描写生动地传达写词之人的情意。我们看看所举例子：写情的有《古诗十九首·第十五》生年不满百，常怀千岁忧。昼短苦夜长，何不秉烛游？为乐当及时，何能待来兹。愚者爱惜费，但为后世嗤。仙人王子乔，难可与等期。主要表达的意思是说：每个人的生命不过百岁，却每天为千岁之后的事情操劳、担心，失却了怡然自得，生活也变得索然无味。人生当及时行乐，以率真的心态去面对生活，莫被时间消磨。写景之诗，王国维喜欢的是陶渊明：“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”舒展之意扑面而来。写诗如说话，极尽自然，自然却又是自己质朴的情怀，轻快怡然。还有《敕勒歌》（北朝斛律金乐府）敕勒川，阴山下。/天似穹庐，笼盖四野。/天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。读来，境界开阔，读之便觉得一切是之。草原就是这样的，雄浑浪漫。不隔，乃是亲切自然，犹如和一个知心知底的人娓娓交谈，窗前茶香袅袅，窗外行云流水。不隔，乃是直抒胸臆的脱口而出，直陈风物的潇洒率真，毫无矫揉造作东施效颦之粗糙。不隔，乃是至情至性，写人性之清新，咏情怀之真诚，沁人心脾。

先生对宋词的看法有非常独到的方面：“南宋词人，白石有格而无情，剑南有气而乏韵。其堪与北宋人颉颃者，唯一幼安耳。近人祖南宋而祧北宋，以南宋之词可学，北宋不可学也。学南宋者，不祖白石，则祖梦窗，以白石、梦窗可学，幼安不可学也。学幼安者，率祖其粗犷、滑稽处可学，佳处不可学也。幼安之佳处，在有性情，有境界。即以气象论，亦有“横素波、干青云”之概，宁后世龌龊小生所可拟耶？”这段话是先生的原话，在此全部引用原文是让大家自己去体会。我怕自己语焉不详，反而亵渎了原意。“白石”指南宋词人姜夔，“剑南”是指南宋大名鼎鼎的爱国诗人陆游，而“幼安”则是南宋词人辛弃疾。前两位也很优秀，在此我就不多说了，感兴趣的朋友可以详细了解王国维先生对他们的解读。我主要说一说辛幼安、辛弃疾，南宋词人中，最得先生欣赏的，真正有性情有境界的，可以与北宋词家相抗衡的词人唯有辛弃疾。他不仅是南宋的真词人，还是南宋的真丈夫。他曾经快马挥剑，冲入敌营，砍杀叛徒，切割叛徒之头，一切事情都完成在一个晚上，滴水不漏。如此豪情，词中哪里还会缺乏性情之言。到这里，实际已表明了先生所要说的一个观点就是：现代人模仿南宋词很容易，初写词之人总是把南宋词作为祖本，而不愿意学习北宋之词。其实这里的原因就是南宋的词之美不过是格式文辞之美，这是很好模仿的，而北宋的词之美是气象境界之美，不易学。也就是说，先生认为容易学的，不过是匠心，也就是辞藻的华丽，用词用句的手法可以学习，但是真正的意境是学不出来的。所谓“匠心易学，意境难工”。北宋词家里最好的是谁呢？当属苏东坡。他与辛弃疾并称“苏辛”，乃豪放派之代表。先生说“东坡之词旷，稼轩之词豪。无二人之胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。”苏东坡和辛弃疾之词，正是文学和格式的完美结合，刚柔相济（苏轼的诗已说明这一点）。东坡脍炙人口的《赤壁怀古》、《水调歌头》我就不一一在此录写。辛弃疾的《青玉案》、《满江红》、《贺新郎》、《木兰花慢》也不赘述了。读苏轼和辛弃疾的词，感受到的是高尚的人格魅力。先生语“雅量高致”，高风亮节，德性弥漫。读苏轼，叫人心中愉悦，看透烦恼，从而超脱，并且积极；读辛弃疾，叫人热血沸腾，情之兴兴，志之勃勃。古人说“文以载道”，艺术给予人积极向上的精神力量和美的享受当如此。词之到南宋灭亡后，那些惊心动魄的充满了才华的句子，在黄沙尘土中掩埋许久，直到清代词人纳兰容若出现，才将它从多年的沉寂之中唤醒。王国维先生在《人间词话·未刊手稿》中说：“境界为本也。气质、格律神韵，末也。有境界，而三者随之矣。”到此，我暂搁笔。读这本书的十余天来，心中已被先生所列的词之浩瀚广博塞得满满的，更为先生的博学和精辟感叹感动！《人间词话》给予后人的远远超出我写的这些，许多内容还需我们今后细细品读、琢磨、领悟和习练。

作者简介王雅彬，一名幼教工作者，爱好文艺。