即将登场的艺术家，藏家们要做好准备

赵无极                            

162.2x114cm 

布面油彩

1956年作

估价：RMB 38,000,000-68,000,000

（--图片来源于雅昌艺术网）

本周六，佳士得（上海）秋拍开槌，三个小型专场拍卖足以证明目前市场的低温状态。

二十世纪及当代艺术专场合计30件作品，从作品的整体风格而言，抽象占据绝对的主力位置，当然这也是最近几年的常态。为什么最近热衷于上拍抽象作品呢？不同的人站在不同的角度可以给出千变万化的答案，如果仅仅从投资的视角来说，就是目前抽象作品的投资属性强于其它艺术内容和形式。

上拍如此多的抽象作品，可以看到拍卖行对于目前市场的把脉，拍场的这种转向其实意味着藏家的口味，也就是说目前藏家也是比较喜欢抽象的作品，当这种契合形成共振之后，造就了最近两三年抽象作品不断拍出新记录。或许这些数据和现象对于一些先知先觉的艺术家会产生不同层度的启示作用。

另外尽管只有30幅作品中，国内熟悉的艺术家有10位左右，但是在这中间已经出现一个明显的趋势，拍卖行开始着力推第二代艺术家作品。如果把八九十年代那批崛起的艺术家当作第一代。三十年过去，第二代艺术家需要慢慢登上市场的舞台。

不管是藏家的兴趣转变，还是策略的主动求变，拍卖行逐渐有意识减少第一代艺术家作品上拍数量，加大推广第二代艺术家，对于这个群体的艺术家来说确实是一个大好机会，但能否脱引而出就看艺术家和背后运营机构的能力。

拍卖行在转变的过程中，其实藏家的收藏体系也需要做出相应的改变，第一代艺术家已经被玩过太多轮，不是说它们没有被投资的价值，但确实收益的潜力大大低于即将上场的第二代艺术家作品。那么对于即将进场的藏家，他们的目光应该放在这些新晋选手中，而不应该还是在上一代艺术家中苦苦追寻。

当然可能也有人会持不同意见，艺术也需要追新吗？如果仅仅从投资的角度而言，我们需要考虑到接下来为你接盘的藏家成长环境，在70和80后渐渐成长为社会发展的中坚力量时，他们也接过了分配社会资源的能力。当你提供的艺术品不能反应他们这代的成长环境，或者无法引起他情感上的共鸣，可能作品的流转就会出现很大的问题。他们是随着改革开放和城镇化成长起来的一批人，你还是拿着充满意识形态的作品在他面前晃悠，你觉得他们会喜欢吗？

另外就是为什么要一直关注和分析拍卖市场的作品和数据?因为拍卖市场就类似于艺术行业的领先指标，它在用行动告诉你接下来艺术市场的发展方向和趋势，用作品在告诉你藏家的口味，用数据来表达市场的温度。

而最重要的事，你是否读懂了它。