《诗人样本优选2018》入编作品展示（收藏）
编者按：按出版社要求年选更名为《诗人样本优选2018》，据诗友提议将入编作品展示，以飨读者！
[诗评文论]
龙歌 《深山挖宝 烂嚼牛筋》
幸福 《龙歌的诗诗到底是谁》
雪野 《诗学札记》
《诗人样本优选2018》由安徽省桐城市天林米业集团赞助出版，鸣谢！
选稿： 龙歌 梁剑东
深山挖宝 烂嚼牛筋
——梁剑东《上天的使者》赏读
文/龙歌
读不懂一首诗，是痛楚的，它会让人感受到贫富差距，叹世道不公；沿着诗人暗设的路标摸索前行，最终抵达诗的隐秘深处，你则又体会了庖丁的踌躇满志，觉人间大同。
是悖论；也是人生。
诗是有好多种的，正像世上的景致有好多种，也像入口的味道有好多样。你可以只好这一口，却也不能干涉人选那一种来吃。
湖南作家、诗人梁剑东的作品就是特别的一种味道。作为一位成名诗人，他关注一线诗人样本微刊平台，关注微刊所推介的实力诗人及作品，在微信拉近了的时空，我们成为了好友并时有交流。他发来一首《上天的使者》，邀我抽空写个赏评。
我不敢接，我怕我的牙口。
这不，起首一句“一巴掌拍下来”，就将我拍了个正着。巴掌？为什么要拍下来？把什么拍下？带着被拍的晕眩，回头读那标题，读全诗，品尾节。嗯，有点意思！
读这首诗就像是深山寻宝物，诗人给我们布了一个玲珑的局！标题是宝隐大山的总目标，那是“上天”派来的，是个使者。但“一巴掌”使得云山雾罩，二节的“阿波罗”和之前的“往事”又机关重重。但细品第三节，“永定河的波光”映照“故宫”，云霓初现！可再往前一步又关隘层叠，疑虑深深。正当踌躇之际，一眼瞥见尾注“2017年，911日十六周年，于去星城车上”，豁然开朗！这不是挂在夜幕中、星空下、树叉间的一把金钥匙么？
9月11日是平凡的，但“911”让世人震惊！悄然已过十六年。那是一个社会毒瘤的标签，恐怖、屠戮、践踏与不公。那么，诗人埋藏的宝不就是人世间的公平、友爱、光明与安宁吗。他呼唤与想往“阿波罗之火”，以神圣的威严一巴掌派下和平的使者，让皇权的殿堂涌动卑微的民众，火光月华，蓝色永恒！“月亮河碧波”“永定河波光”，多次伏笔暗示我，这“使者”便是那通彻温润之水啊！
象征和隐喻是本作的显著表现手法，精致的布局又显诗人独具的艺术匠心！
我们喜欢走平坦的路，但穿越崎岖，终抵山巅，岂不是人生一大快事。杰出的作家孜孜以求奉献于人的，就是这样的艺术臻品。
我们又爱闲适地品尝甜蜜之饮，但初尝唯艰，再嚼有劲，细品生津，却又是享受了人格的悠远与绵长。
——譬如一块深刻的卤牛肉。
2017.9.14
龙歌的诗诗到底是谁？
——赏读龙歌《龙歌的诗诗是谁》九组
文/幸福
认识龙歌一年多了，对他人不是很了解，但对他主编的一线诗人样本平台却很熟悉。除了经常读他们团队编辑的作品外，偶尔也会投作品进去，每每他们推我的作品出来，点击率和赞赏量都会比别的平台相对较高。我猜想，可能是朋友们对当代一线诗人样本平台也比较喜欢的原因吧！
有的朋友做了平台，会忙到半年写不出一篇作品来，而龙歌不一样，他总是有计划有系统地定期推出自己的作品。先是校园“诗诗系列”，而后是充满江南农耕风味的乡土系列。可谓是人我两不忘，难得的诗家和编者。
他的乡土作品充满了乡村气息，语言淳朴，自然得体；他笔下的农人，不单单是个人的形象，更是对逝去的年代农民群体美的挖掘。他笔下的农人意象惹人喜爱，人与自然和谐而不单调。如果仅这一点，只是提供一些人美的印象，尽管写得好，也不能称之为好诗。但最主要的，他善于把农村土地上常见的一景一物都入了诗。平凡朴素的事物经他之手提炼，竟有着绵长的韵味。“故乡的池塘，盛满了透明的捣衣声/每一声，都从塘埠到屋照壁/从空房子到我胸腔，打几个来回/我就像那深入土布骨髓的泥浆/不管你多死命的用棒槌”（《捣衣声》），这样写乡思乡愁，读着就好。如果把他的诗全部综合在一起，简直可以与《清明上河图》媲美，虽然它们一种是诗一种是画，但意境和内涵以及丰富的内容，定会让人留下深刻的印记。
前段时间，很多文友追问龙歌，《龙歌的诗诗是谁》里的那个诗诗究竟是谁?是你的小情人么？是女儿？本来就对龙歌诗歌特别喜欢的我，带着这个问题，又去重读《龙歌的诗诗是谁》。那种似曾相识的感觉油然而生。
突然明白诗诗是谁了。读龙歌的乡土诗看到了诗人对于农村生活的热爱之情，仿佛让我回到上个世纪的农村，过上了陶渊明那种采菊东篱下、悠悠见南山与世无争的生活。人如诗诗如人，足以知道龙歌平淡的心襟已经融入到了大自然里。出生在农村的龙歌，那片古老的土地给了他多么富足的养料。那么，打开他的另一札，读他的校园诗，我们也就能看到，作为在教坛耕耘三十载的龙歌，他对讲台下一个个青春面孔的情爱！
诗中那种浅浅的思绪，淡淡的情怀，这种心境是那么真实而切近心灵，带给读者许多美好的感受。我从中揣摩到，诗原来可以这样写：结构单纯点，脉络清晰些，语言自然点，情趣多一些，想象新颖点，画面和谐点，意境就会变得优美。
实际上这些可以归结到一点，即龙歌用他那纯真的笔，用八十多个作品，给读者展示了一个（或多个）生活在校园里、正值青春期少女栩栩如生的美好形象。少女的每一颦每一笑，每一情每一念，甚至课堂上的每一个开小差，龙歌都把它叙事成诗。“寒假的日历刚翻了没几天/诗诗就开始想学校了/她前一脚刚跨上岸/后一脚就想着踩回烂泥里面”（《诗诗想学校了》），矛盾的少女心让人忍俊不住；
乡下的诗诗去了城里上学
就算是城里的诗诗了
以前她一门心思做她乡下的诗诗
后来她做起城里的诗诗也很不赖
以后她就搞不清自己到底是乡下的诗诗还是城里的诗诗了
放了假诗诗回到了乡下
乡下的阴雨天总是很泥泞
这一天乡下的诗诗穿着城里的诗诗的白跑鞋走出乡下的门
一脚踏到烂泥里
她听到不知是哪个诗诗嘤的一声
（《乡下的诗诗与城里的诗诗》）
显然，这个诗诗很快习惯了城里生活，她便有了“我是否还是我”的疑问了。情趣，不是一种美的呈现吗？少女小情趣，不是很美吗？一个个花朵般的少男少女，不就是一首首诗吗？
这就是我要寻找的龙歌的诗诗呀！
——那么，龙歌的诗诗到底是谁，你知道了吗？
2018.7.31
诗学札记
文/雪野
我忘不了襁褓中母亲慈善的爱抚，摇篮边祖母神奇的歌谣，小村里的父老憨厚的笑容——这就是我最初读到的诗篇。
小时候，我喜欢坐在草坪上听树上的鸟儿对春天歌唱，看树枝像一条条手臂伸向无垠的天空。不知道为什么，我爱他们，也爱天空那种纯粹的颜色以及鸟儿们自由自在的天籁般的语言，我仿佛能感知到春天对我说的话。后来通过诗我才想起了以前的生命，我爱它们，它们是我。
我曾经以梦为马，到达过天堂，看到了诗人雪莱为世界写下的预言；也曾经坠入到地狱，听到先哲但丁为人类唱的挽歌；远古的盲歌手荷马送来的那一片光明永远在我心中留驻：当代的歌者海子只身打马过草原留一路芳馨令我神往——
从这些诗的先行者那里，我深深地意识到了诗人悲壮而又神圣的使命。
诗人仿佛命中注定就是人类世界的急先锋，是人生的殉道者。
诗人永远处于生命的边缘抚着自己的伤口歌唱，即使死神降临也阻止不了他真诚的歌唱。
诗的产生和人的诞生一样，是偶然中的必然。这就如同鸡蛋需要一定的温度才能孵化出鸡子来一样。诗人若没有生活在心灵中产生感应是不会写出诗来的。
闭门造诗者只能是拙劣的文字匠不是诗人，这就像寡妇生孩子一样令人不可思议。
没有十月怀胎，哪有一朝分娩?
为诗和为人一样，越真诚越好，在诗学里，找不到掩饰心灵的技巧。
震撼人心的诗是诗人用血泪铸成的，充满着诗人对人生独到的情感体验和认知。
真正的诗的产生都带有初次性，充满全新的体验和感觉。
“天空没有鸟儿的翅膀，而我已飞过。”
诗需要感情，但并不是感情越多越好。诗和诗人之间恰似恋人的关系，一任感情泛滥而缺少理性的裁决是不明智的。
感情与理性融合方可让诗富有哲学的雄辩和美学的内涵。
一首好诗至少要能刷新人们的感觉，否则就是失败的。
诗的语言伴随着诗人的体验，必需具备纯粹和唯一的指向。
诗人对世间万物充满了孩子式的好奇和天真，他永远处于质疑和迷惘状态。唯其质疑才对生命产生着无限眷恋和全新的认知；唯其迷惘才对人生富有超常的执着和爱心。
诗人是既单纯又复杂的生命个体。他兼有孩子的天真，情人的浪漫和哲人的深沉。
诗是非功利性的。硬要在诗中求功利必然走向庸俗。
诗人是精神世界的帝王。他永远拥有纯粹高贵的精神气魄和光明纯净的心灵。
为着蝇头微利而混入诗人行列的人是对诗人神圣称号的亵渎。
屈原、但丁、惠特曼、洛尔迦这些伟大的诗人并不是现存功利的获取者，甚至于不是生活的胜利者，而他们展示生命世界的声音和光芒将与人类共存。
诗人是世界的心脏。是一个永远醒着微笑而又痛苦的灵魂。
真正的诗人不是走出炼狱就得踏上赤道，他永远处在生命的极限之中。
人类的电流都聚集在他身上，使他随时临近那种聚变。
诗人不是传教士，来到世上并不是为了布道。诗人的使命就是置身于万物的嬗变之中，感知生命存在的真谛，用鲜活的语言来再现自然的神奇揭示人生的真理。
诗人在某种意义上具有造物的力量，能用一个词把生命从有限中解放出来而趋向无限。
新世纪的曙光已经微透，面对跨世纪的挑战，当代诗人将如何迎接这一挑战，让诗走向世界无愧于时代?
召唤与使命，作为中国的青年诗人我们将责无旁贷而有别无选择。
推介当下最活跃、最具特色的一线诗人，力塑当代诗人群像。