悦览室|有故事的雕塑：没有那么可爱，只是痛苦的童年与持续的焦虑

当艺术的形式从二维平面来到三维空间，雕塑往往是最先被想到的。雕塑又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。一般是指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等），或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石材、金属、玉石等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。

如同今天的主人公，来自美国旧金山的雕塑艺术家埃里卡·萨纳达（Erika Sanada）。她的陶瓷雕塑以动物造型为主，风格独特且极具内涵。这些小动物，乍看憨态可掬、呆萌可爱，但你总觉得哪里不对劲。往往在细看之后，你又会感到一丝恐惧，一股暗黑风格油然而生。

我们注意到埃里卡的动物作品，无论是小鸟、狗狗、小猪都有着极其明显的、如大象、犀牛一般的皮肤纹理，但如果你真的以为这是皮肤纹理那就错了。究竟这些看似皮肤纹理的刻痕代表什么呢？这还要从埃里卡的童年时代说起了。

埃里卡的童年是被忽视的童年，是被欺负、只能蜷缩在卧室的童年。由于同伴的欺凌和家人的忽视，小埃里卡会经常独自一人观看超自然题材的电影和动画片，这些影片帮助她摆脱了现实并给予她坚持的力量。她说，观看这些影片的时候，她就可以逃到了幻想的世界。

孩提时代的经历极大地影响了她的艺术创作思维，我们从这些带有黑暗科幻元素的雕塑中可见一斑。她对动物的奇异描绘既恐怖又可爱。它们是嬉戏的、但看起来又很怪异的动物，具有多余的身体部位，以及可怕的、刺眼的、空灵的色彩。这是她幻想世界中的动物，天真无邪却伤痕累累，鲜活与死亡同在、生气与腐烂并存。

这也是她童年的缩影，她无法逃脱、亦无法改变，但却可以用雕塑的形式表现出并凝固住。正如埃里卡所说：我的作品有一些怪异和令人毛骨悚然，因为我着迷于事物黑暗的一面。我用陶瓷制作奇异的雕塑作品，它们具有多余的身体部位，例如多出的臂、腿、牙齿和耳朵。这些就是我表达敏感思想的方式。之所以会这样，第一个源于我痛苦的童年，第二个是我持续的焦虑状态。

所以，看到这里，你明白那粗糙的、皮肤纹理般的刻痕是什么了么？没错，那是“疤痕”，一道道印在童年的疤痕，是生活与命运之刀，在埃里卡的心灵深处刻下的疤痕，已然不可逆转地融进了她的皮肤、血液、思维与意识。

埃里卡的雕塑作品价格不菲，大多都在几百美元。然而，作品可以用金钱衡量价值，但充满伤痕的童年又怎么弥补呢？