薛元明｜论“印从刀出”（上）
牛墨王说无论书法还是篆刻，技法与思想缺一不可。先由技法登堂入室，而后是思想促变技法。对篆刻创作而言，先有″印中求印'，进而有″印外求印'，先有″印从书出″，进而有″印从刀出'。″印从刀出″尤为关健，因是唯一的工具，追求笔意，本质仍是刀意。时至今日，刻印之宗旨，不独有上述之四者，更要在前贤基础上加以拓展。印从石出:关注不同的印章材质特点。印从人出:不同的性格，用刀力度和习惯会大不相同。印从时出:不同状态下有不同感觉，要善于捕捉。印从稿出:印稿的设计非常关健，可在写上石之前反复推敲，直至成熟。印从纸出:不同纸张盖印，卡纸，连史纸，宣纸，复印纸，效果大相径庭，加上不同的印泥，以及印泥的新旧，每次沾盖印泥的薄厚，甚至天气冷暖，出现不同效果。还有，印刷品精良与否，原蜕和原石，都会有不同的感觉和启发。印从印出:当各种手法被借鉴到篆刻创作中，必须强调保持印章的固有属性。论“印从刀出”（上）文｜薛元明刀法并非篆刻所专有，凡使用“刀”者皆有刀法，比如烹饪与武术。“美食效应’尤赖于刀法，武侠小说中更是将刀法演绎地神乎其神。相对来说，篆刻到是有点“冷”。虽然应用范围不同，但道理相通。刀法愈高明，愈能实现个人目的。大厨做好一道菜，刀功作用首当其冲。武林高手李寻欢的飞刀令对手胆战心寒，平添了大侠风度。刀法是篆刻表现力的基础。早在先民结绳记事之初，图画文字记事多为刻出。所以说，自文字诞生之始，刀法便相伴而生。至甲骨锲刻，技法已相当成熟。现在已经发现了最早的“骨刻刀”，一下子将时间提前了数千年。殷商青铜先刻再铸，又有进一步发展。青铜器乃汉印之前身，展示了刻、凿、琢、切等多种高超技巧，影响至今。
最早的“骨刻刀”周应愿很早就提出了关于刀法的理论观点。《印说》中论及刀法，概括出“复刀、伏刀、反刀、飞刀、挫刀、刺刀、补刀”等七种技巧，乃治印的基本技能。沈野《印谈》则云：“难莫难于刀法，章法次之，字法又次之……惟刀法之妙，如轮扁斫轮，佝偻承蜩，心自知之，口不能言。”刀法已提到了“技进乎道”的高度。对今天的印人来说，刀法是表现灵感、情感、美感不可缺的技法。篆刻离不开刀石，不管刀意还是笔意，最终是在石材上来完成，依靠刀来实现，所谓“成也刀法、败也刀法”。用刀得心应手，驱刀如笔，把刀理解成“铁笔”，或以“刀笔”呼之，“刻”就是“写”，但本质上还是以刀就石。不但存在“有形刀”，还有“无形刀”。形容一个人目光如炬，最直接的比喻就是目光如刀剑。有的人眼睛特别亮，可以看穿人的内心，似乎要刺探出所有的秘密。《笑傲江湖》中风清扬教令狐冲“独孤九剑”，强调不必认为自己手中只有剑才是进攻武器，功夫到家，得心应手之际，摘叶飞花皆成为杀人利器。篆刻中的刀法有可视的，也有不可视的，可视的是结果，不可视的是过程，不但要做到刀刀见笔，也要刀刀见“刀”，即“印从刀出”。一、对于刀法的重新梳理有关刀法，古人论述较多，也不免存在驳杂纷乱、聚讼纷纭之处。许容《说篆》中总结说：“刻印之道，有文法、章法、笔法、刀法”。总结出了用刀的“正入正刀法、单刀正入法、双入正刀法、冲刀法、涩刀法、迟刀法、留刀法、复刀法、轻刀法、埋刀法、切刀法、舞刀法、平刀法”为“十三法”。此外，尚有七法、十九法等诸说，后人化繁为简、破玄解奥，概括为冲、切两种，否则扑朔迷离、不知所从。然而在实际运用中又不仅仅局限于这两种刀法，如何将理论与实践结合起来？不妨按实用之需理出一个基本思路，分两个层次来谈。第一步先将刀法归为基本刀法、典型刀法、辅助刀法、广义刀法、综合刀法等五类。基本刀法有冲刀和切刀。冲刀刻印时，刀杆与印面需成三十度左右的角。刀刃一般要内倾，即以外刀角接触印面，里角向身。起刀时以外刀角用力锲入，通常谓之“侧入法”。冲刀必侧入而切忌正入，因刻痕较细而意趣乃减。刀刃与印面约成二十度交角，刀过之处，内缘刀痕成斜坡状，外缘刀痕自然爆出。刻笔画较细者，刀杆可立起，注意中锋用刀，则意趣可增。若以切刀刻印，刀杆先偃后起，起刀时刀杆与印面约构成四十度角，先将刀角似正锋锲入，而后旋动腕力将刀把扶起，使刀刃全部入石为止，谓之“正入法”。切刀与冲刀起刀相同，关键是做到先伏后起，在一起一伏的连续动作下，一个刀痕接一个痕地连缀而成笔画，前后衔接要自然，切忌刻成规律性的锯齿状。典型刀法有双刀和单刀。双刀法刻朱白文皆可用，尤以一些满白文和工稳一路使用居多，常常统一将所有的横画刻完再换另一方向刻，竖画处理类同。刻时石动而刀不动，或刀动而石不动，必须掌握好方向和力度，不能过头。尤其是笔画连接转折处留刀，有轻重深浅区别。刻白文多用单刀。
吴昌硕 吴俊卿
赵之谦“锡曾审定”（1.5厘米见方）每一笔画基本上用一刀刻成之后，并不倒旋过来再刻一刀，但可能在同一方向重复。运刀果断，做到不滞不涩。刀过之处，内缘平齐而外缘糙裂，显现自然天趣。朱文使用属反其道而行，即“向线行刀”，笔画随进刀的深度、斜度而斑剥成形，别见趣味，但也易于残烂过甚，致使点画虚弱，故而不可不慎。
齐白石 甜心近现代以来，齐白石将单刀演绎成完备的系统，不但横冲，也有直冲、斜冲，运刀方向、角度灵活变化，纵横挥洒、随心所欲。
齐白石 良平
齐白石 承勋
齐白石 存我辅助刀法有复刀和补刀。书法创作要尽可能地避免复描，尽量一次到位，此乃书印不同之处。单刀刻印并不是任石头随便崩裂，需要控制力度大小，故而对章法、刀法、石料要有相当的了解和把握。印石材质的疏密软硬和刻刀大小，会影响印面整体艺术效果。单刀有时需要复刀和补刀。一刀不到位，向同方向复刻一刀，或者发现病在何处则施补刀以救。
赵之谦 丁文蔚观察赵之谦“丁文蔚”原印，就知道并非一次性单刀完成，有很多是复刀和补刀，只是复、补巧妙而已，角度大小不同，用力轻重程度不同。齐白石篆刻中的点画并非通常所想象的那样纯粹一刀所成，尤其是粗重的笔画更不是一刀完成的，有的是两刀甚至还有三刀完成的，有的是在原笔画当中，有的偏左或偏右，有的稍微将刀口歪斜一个角度。浏览齐白石印谱时，可以发现很多笔画痕迹很难一刀就刻出来，也有很多笔画起收时存在复刀、补刀甚至双刀的痕迹。
齐白石 大匠之门
齐白石“淡容轩”3厘米见方广义刀法即残破。残破有四种，一是刀残，运刀过程中实现，比如并笔；二是石残，自然崩坏，与用刀时力度的大小存在一定关系；三是人残，以刀修饰加以补救直至完美。三者皆离不开刀，只是目的不同、原因不同。第四种就是“原残”，现在看到一些古印是残缺的，并非最初之原状，通过以上三种方法实现近似效果。残破改变虚实，实施的手段是刀法，最终可以塑造章法，极大地丰富了艺术表现力。残破有时是在冲刻的基础上，进一步借用敲、击、凿、磨等手法来修饰印面，不一定是用刀口和刀锋而已，也可能会用到刀杆或刀尾，虽属于“刀”的一部分，并不是严格意义上的“刀法”，故名之曰“广义刀法”。
吴让之“经史自娱”1.5见方吴让之用披刀浅刻，披刀并不是用刀角，而是刀刃，有时也会用到刀背，就像米芾作书的“八面出锋”。读印时要考虑到，有些印面效果并不是用刀口刻出来的，并不是每个印人都能亲眼看到名家刻印，大多数人甚至连印谱原拓也看不到，只能通过一般书籍来观察体会，难免会遇到一些难解之谜，要善于结合自身经验来对照思考，想不通时要多请教。综合刀法就是将行刀法、执刀法，甚至选刀法进行全盘考虑。各人习惯不同，执刀法不同，则效果各有差异。执刀姿势决定能否使手腕动作利索，腕力得到充分发挥。冲刀常以拇指和食指夹住刀把，中指承于下方，无名指与小指叠起紧贴中指下，一起发力撮定。刀杆横卧于掌骨之上，使之稳定，其式略似执钢笔。切刀则是将刀把竖起，略似执毛笔，手指应向掌心收缩，虎口闭拢，掌须竖直，同时以腕力锲刀入石。选刀法是基础，有时大刀刻小印或小刀施予大印，则渊然有别。选刀、制刀实际上也是刀法的一部分。一个剑客或一个刀客先要有一把好刀剑，就像武侠小说中的西门吹雪和胡一刀。一个印人首先要有一把适合自己的刀，购买不到就自己加工一把，只有用的得心应手，才能最终做到“刀人合一”。再者而言，欲明用刀之法，必先了解刀的结构。刀干有方圆之别，刀口有平斜之分，刀锋有薄厚之异，薄的较锐，刻工稳或小印，厚的较钝，宜于刻苍拙一类的印。吴昌硕用钝刀的故事流传甚广，但对钝刀之解步入了误区。“钝刀者，重刀也”，只是表明刀杆、刀刃较厚重而已，并非指刀口（锋）刻不动。如果几下子就会让人精疲力竭，如何能做到心手双畅呢？刀的大小、轻重、方圆，以及刀角、刀背、刀杆、刀口等各个部分配合使用，求得最佳艺术效果。第二步可按照行刀的方向、速度、角度、力度、重复、起伏、出入、深浅、轻重、摆动、断续等动作变化，对刀法进行梳理，即古人通常所赋予各类名称的“×刀法”。其中尤以速度、角度、深度、力度四者影响最大，且息息相关。握刀或执刀姿势决定能不能使上劲，在具体过程中有握刀、执刀、起刀、运刀、收刀等多个连续环节，都可以有很多“小动作”，并不单单是行刀中有变化。刻巨印用“三刀法”，是一种很特殊的刀法，先用刀刻出点画边缘，再以刀口平贴石面剔除多余石质。所谓角度，不但有刀与石的角度，也有行刀的角度，比如正入正刀法以中锋入石，刀杆与印面必须略有角度。如果刻较细的白文印，可垂直刀杆入石。所谓双入正刀法主要是行刀方向不同，用刀放平浅削，刻痕显得生动，突破了常见冲切过深带来转动不灵活的弊病，但点画容易显得单薄，故需在一些转折处加些复刀以增其质感。单刀正入法以一面侧入，但也存在角度。虽然单刀冲刻只有一个方向，由于入刀的角度、刻的力度和速度、复刀次数不同，会有很多变化。入石深度影响行刀速度，加上摆动，就有了埋刀法和舞刀法。深度也影响力度，就有了轻刀法。
吴昌硕 迟鸿轩主 印面吴昌硕原作刻得很深，在深槽里做足文章，钤盖出的点画如“屋漏痕”，虚实变化明显。即使是磨印，也未必完全磨平，中间凸出而四周稍低，盖出的印蜕中间红而四周苍茫，有层次感。
吴昌硕 莫铁
吴让之 让之手摹汉魏六朝吴让之则用浅刀，“浅削轻技”，为丁敬以来甚至邓石如亦无，后人赞曰：“神游太虚，若无其事。邓石如刻印多用冲刀，在冲行过程中通过调节刀刃摆动的角度，形成刚健婀娜的线质，吴让之化为披削，即刀刃略微放平，轻贴印面作短距离浅披，刀法轻健迅捷、圆转娴熟。速度是最主要的影响因素。单刀尤其注重速度。冲刀和切刀主要是有速度的区别。涩刀法即摩擦前进，迟刀法即用力重，稍退乃进，留刀法用于转折处之虚笔。当速度达到最快，就忽视其他，一如拳击，进攻就是最好的防守。运刀速度过快会影响点画质量，但气势力量极为壮观，这是倍受当代人青睐的原因之一。二、刀法风格与印章风格印章风格不仅仅包括篆书风格，刀法风格也是其中一部分。一个印人的印章风格与书法风格相互统一，篆书风格与刀法风格必须默契。风格决定刀法，刀法决定风格。很多著名印人的印风不但是书法风格，也是刀法风格。有以刀法风格为主，而刀法风格大于篆法风格者，如浙派，也有篆法风格和刀法风格相配套者，如齐白石。
齐白石 中国长沙湘潭人也齐白石将单刀发展成一个完备系统，凶猛霸悍的印风结束了明清流派的唯美意境塑造。通过刀法而确立个人风格的如吴让之，圆转轻利的刀法较之邓石如更加纯熟。
徐三庚“子宽”2.5见方徐三庚一辈子印风没有完全统一，与其说朱白文差异，毋宁说是刀法的分裂。
赵之谦“钜鹿魏氏”2厘米见方
赵之谦 “二金蝶堂” 原石印面
赵之谦 稼孙（原石印面）赵之谦刀笔兼顾，有刀有笔，吴昌硕则刀痕尽掩，有多元变化。
吴昌硕“陶斋”3厘米见方来楚生冲切兼用，锋芒毕露，乃有意识突破，来楚生的篆书没能超过吴昌硕，以汉简入印，独辟蹊径，否则很难走出一条新路。
来楚生 后视今
来楚生 楚生私玺就“浙派”而言，不单是地域特征，也有刀法特征，“非切刀则非浙派”。
赵叔孺“湘云平生真赏”2.5见方皖派和浙派之间最主要冲切刀法的差别。“西泠八家”之间相比较，刀法差异就是风格差异，哪怕是大同小异。取法一个篆刻家，不可避免地先从刀法先入手，最典型如齐白石和来楚生。如果将特殊的个性刀法舍弃了，必然是非驴非马。庄子“庖丁解牛”中的“彼节者有间，而刀刃者无厚；以无厚入有间，恢恢乎其于游刃必有余地矣”描述了用刀的最高境界。“善书者不择笔”，其实善刻者也可以不择刀，吴昌硕能用钉子刻印，如“安吴朱砚涛收藏金石书画章”。
吴昌硕用钉子所刻印章（横2纵3）安吴朱砚涛收藏金石书画章齐白石、来楚生可用凿子刻印，用刀已达到随心所欲的程度。来楚生的“药炉边度古稀年”就是用凿子的尝试。
来楚生 药炉边度古稀年（凿子所刻）
齐白石 学工农（凿子所刻）刀法是最基本的提法。不但有刀之“法”，还有刀功、刀理、刀感、刀锋、刀味、刀意、刀趣，合而为一，才能有“刀法之美”。欲解刀法，必须对上述各部分加以分解。刀功表明印人首先要熟练，只有功力深厚，功夫到家才能做到“技进乎道”。刀理就是印人的用刀习惯，要符合常理，可用来辨别印章真伪。比如刀在印石上刻出的笔画必然是一边光一边毛，刻朱文与白文方法不同，有时可“反串”，使得点画艺术效果不同。用正锋不易刻出粗壮的笔划来，而用侧锋刻出的笔划较宽。这些都是印章本身固有的基本规律，相当于数学公理，要善于总结，加以应用。刀感就是一看到印面大小、材质软硬，就能感觉用刀的力度、角度、速度，一方印文刻成朱文还是白文，大致的章法布局，风格工稳或夸张变形，要有一个大致轮廓。刀锋是用刀过程中刀刃的角度、速度、深度和力度不同而出现的自然崩裂程度，程远《印旨》评述“善用锋者，裁顿为法”，吴昌硕说“刀拙而锋锐，貌古而神虚，刻封泥者谨守此二语。”刀味包含金石味和秦汉味，“味”是一种审美品评，李健记陈衡恪用刀：“执刀几于握拳，锋则向鼻，运斤成风，砉然响然，下刀如蚕食叶，行所无事，其味醇然。”刀意即笔墨意趣，刀趣乃点画中所显现出的情趣变化。以上每一环节相互交融，整体呈现。一方印章摆在面前，看到的是最终艺术效果。刀法包括整个过程中的所有细节。偶然性会改变刀法，有时甚至会产生突变，目的不同，石质不同，情境不同，印面大小不同，刀法就不同。就像一个人，自从幼年到老年，每天甚至每时每刻都在发生变化，生气时、高兴时、哭泣时有不同状态。
汉将军印 五度司马
汉将军印 武勇司马急就章与官印相比显得粗糙，缺乏一种威严凛然之感，却有一种意料不到的质朴自然情调。相对官印来说，艺术价值更高而更富艺术感。所谓的刀法并不是一瞬间，可能是一方印自始至终的过程，包括构思和修改直至完工的各个环节，不可能仅有一种刀法。甚至是一批印章，一种刀法中主要习惯的保留和不同细节的区别变化，甚至一辈子都在求变，早年取法期和成熟期作品风格相差巨大，有交融、有偏爱、有放弃，经过选择和积累，最终形成个人刀法。刀法是一个变化过程，有一刀之中的变化，有一方印中的变化，有一生存在的多元变化。印人的一生就是刀法变化过程，也是一生印章风格的变化过程。概而言之，刀法是印人一生作品的积淀。对于刀法的体悟是多方面的。篆刻创作之初，思考无疑非常重要。印人拿到印章之后要稍微“顿”一下，稍有沉思，并非立即操刀就石。思考过程虽短，但不可缺，一如书法中的磨墨过程。写诗也有一个“沉吟”过程。人的思维有两种状态，一是慢，一是快。“慢”的过程中是逐渐积累、不断完善，快的过程是凭借平时的积累，两者不但不矛盾，而且是相辅相成的，一个是逐步积累，一个是运用积累。换个专业点的说法，即“技——巧”的过程，把他人的技法变成自己的技法，做到融会贯通、举一反三。甚至可以说，读古印谱或观摩他人印蜕，推测刀法和刀理，把自己的刀法与别人的刀法相比较，促使“刀法”发生演变，最终出现一个“新我”，另一种不同的刀法。欣赏齐白石的篆书，也可以领会“齐派”刀法。一些成熟的篆刻家的印风会影响个人书法创作，但不能生硬嫁接，而注重观念濡染。吴子复、丁衍庸、易孺等人的篆刻与他们受西方前卫思想影响大有关联，但不是机械地搬来，而是有机融合。一般情况下是看印刷品来分析刀法，看原蜕又有不同，观察原石则又更进一步。从齐白石的原石可以发现不少细腻之处，行刀方向、角度、力度控制上有许多讲究，复刀运用巧妙。钤印的轻重和印泥质量好孬也会影响到刀法呈现，所以不但要知道怎样去做，关键是最终能达到好的效果。
吴昌硕 人生只合住湖州 印面
吴昌硕“老复丁”原石印面未完待续《论“印从刀出”（下）》3月3日下午17:00发布，敬请收藏关注
作者：薛元明，艺术批评家，专栏作家。