90后小伙用一支笔，“复刻”出故宫版清明上河图，惊艳手绘界！

人像彩铅画

每个平淡日常，

连起来就是奇迹。

画画没有捷径，

每一笔都是修行。

不积跬步，何以至千里，

你看到所有的震撼背后，

都是让人望尘莫及的热爱和坚守。

手绘故宫

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大隐隐于市，高手在民间，

一个抛开生活包袱、潜心创作的年轻人，

一个赋予线条生命、重新定义马克笔的男人，

他将故乡与故宫的全景再现笔下，

被网友喻为「 被天使吻过的手 」。

画家谭泽鸿，

花半年的时间将故宫画出来。

这幅宏幅长卷长达2.9米，

整座故宫全景跃然眼前。

（横屏）

一眼望去，

酣畅淋漓，十分过瘾。

大小比例、楼宇数量，

都与现实中的故宫相差无几。

这座“殿宇之海”出现在纸上，

网友们都被眼前的视觉震撼到了，

更让人震惊的是：

“复制”这幅故宫全景的谭泽鸿，

并不是什么德高望重的老艺术家，

而是一个90后的小伙儿。

出差时的一面之缘，

他马上就被故宫吸引到了。

气势磅礴、红墙金瓦的殿宇，

置身其中便肃然起敬。

于是，便有了将故宫画下来的想法。

（横屏）

故宫，

总面积72万多平方米，

传说中殿宇宫室9999间半，

宫城周围环绕着高10米，

长3400米的宫墙。

他来来回回，

从广州到北京数次，

踩点、拍照、草稿、上色，

只为每个细节的精益求精。

这幅长幅画作，

前前后后花了他半年时间才完成。

而在此之前，

他就因为一张家乡-英德全景图，

轰动手绘界。

（横屏-英德全景）

对于每天见到的街道、小店，

很多人都会在慢慢熟悉中变得麻木。

但谭泽鸿却不这么认为，

在城市附近有一个属于他的秘密基地。

在这里，

可以静静地俯瞰这座城市。

每到一座城市，

他选择的是用复杂细致的手绘，

来记录每个城市的时代故事。

水城威尼斯

魔都上海

凤凰古城

每座城市都有着其特有的魅力，

每个地方都承载着各个时代印迹，

谭泽鸿选择用手中的笔，

将每座城市再现纸上。

利用钢笔进行绘画创作的人很多，

可像谭泽鸿这般

用密集而细腻的线条

在大张画纸上直接绘制建筑场景的却寥寥无几，

他的线条随性灵动，

从整体到部分，

都可以自成一景。

西雅图

90 年代出生的他

自小便对绘画有着极度热情。

儿时因为条件艰苦，

只能在一间破旧的黑屋子里练习；

学习钢笔手绘时，

仅是为了画好线条，

他就用完了上百支签字笔。

后来他进入大学学习艺术。

毕业之后在一家公司担任设计师。

然而酷爱手绘的他发现，

工作使他无法专心于手绘之中，

便索性辞职，回了老家。

家里人希望他能继续工作，

但谭泽鸿也清晰地明白，

未来的他想得到什么。

“大餐会有的，

梦想也会实现的。

可在没有实现之前，

我宁愿只吃面包。”

幸运的是，

之前的好口碑和好人缘，

给他带来了一些兼职机会。

为了节省开支，

谭泽鸿选择在家里办公，

在家里他更能静下心创作

“我需要的更多是学习和积累，

而不是急吼吼地推出自己的作品。”

每一笔都需要耐心和坚定，

撇去一丝一缕的浮躁和不定。

作画的过程繁复枯燥，

以赤之心雕琢画功，

以诚之心绘制宏图。

简简单单的一根针管笔，

就绘制出这样一幅大作。

倾注了半年多的时间，

每一个肉眼可见的小角落，

都要花一天的时间。

半年的时间，

能做很多的事。

但对于艺术家来说，

却只完成一幅称心的作品。

创作不再是简单的勾勾画画，

而是精益求精的反复打磨。

大幅的钢笔绘画极具视觉震撼，

动辄就是几个月的潜心创作。

除了对技巧的考验，

更多的是对精神和意志力的挑战。

“我庆幸自己没有被生活逐渐磨去棱角，

让梦想无疾而终。”

无畏生活，依旧热爱生活。

当我们看到别人肆意挥笔，

却不知背后的无数次琢磨练习。

日夜的苦苦磨炼，

只为技艺精进后，

纸上笔落的痛快自如。