铜镜本身是一段段凝固的历史

　　中国古代铜镜，不仅在人们的日常生活中扮演重要角色，而且具有丰富的文化内涵，直观体现了所处时代的铜铸造工艺、审美意趣、民俗信仰和中外文化互鉴。中国铜镜传世、出土数量极多，构成了一个规模庞大、分布广泛的收藏门类。目前考古发现中国古代最早的铜镜出现于新石器时代晚期的齐家文化，延续至明清时期，几乎贯穿中国古代历史。

　　

　　铜镜本身是一段段凝固的历史，铜镜背面的花纹是一幅幅精致的历史画卷。梁鉴以为，对某种特定的古代文物作系统的收集与研究，才能称之为“收藏”。他说：“铜镜是古人的日常生活用品，铜镜背面的花纹，作为一种装饰图案，是古代工匠艺术创作的结晶，铜镜的纹饰和铭文蕴含大量的历史和文化信息。研究这些纹饰和铭文，是我们了解古代社会和文化的一个独特的窗口，越是深入下去，就会觉得其乐无穷，让人着迷。”

　　从色泽上看，商周用红铜;春秋战国时，铜色黑中显微红;汉唐镜使用高锡青铜，铜质银白，质地紧密，较重，多为深灰或泛绿;隋唐黑褐、银白、翠绿兼有;宋以后采用低锡青铜，含锡量明显减少，含铅量增多，锌的比例也加大，因此铜质黄中闪白或黄中闪红。金代铜镜一般比宋代镜铜质略泛黄;元为纯黄铜;明清宫廷铜镜虽是黄铜质地，但明代镜黄中闪白，清代镜是黄铜质。真品铜镜在制作时加入一定比例的铅，故而分量较重，捧之有压手之感。

　　

　　我国古代的婚姻制度，讲究“父母之命，媒妁之言”，经双方家长同意后，就下聘礼，聘礼中就有铜镜和镜台。元朝戏剧家关汉卿在他所著的《温太真玉镜台》一剧中，对镜台做聘礼的故事有生动的记述。

　　在中国传统文化中没有“设计”和“装饰”这两个专有名词，它们皆是泊来词。虽然中国古代工匠们没有把它们挂在嘴上，可是却天天在对它们进行研究。中国古人虽未写出研究装饰的专著，却有包含装饰设计思想的《考工记》。展览铜镜的设计处处符合黄金分割原则，古代铜镜有一种天然的设计美和装饰美。

　　

　　在古代文献史籍中，鉴与镜常常混为一谈。故有镜鉴之称。《左传》、《诗·邶风》、《诗·大雅》中都有关于鉴的记述，这样一来，铜镜的历史又可以上溯到春秋早期或西周时代了。史籍中出现的「鉴」字，有的是可以明确看出是专指以水鉴容的，如《尚书·酒诰》「古人有言曰：『人无于水监(鉴)，当于民监』。」《庄子·德充符》：「仲尼曰：『人莫鉴于流水，而鉴于止水』。」有据于此，有学者认为中国铜镜的起源和发展过程是：止水→鉴盆中的静水→无水光鉴→光面铜片→铜片背面加钮→素背镜→素地加彩绘→加铸各种纹饰→加铸铭文。当然这些都是研究者的推测。

　　若从美术的造型性、视觉性、空间性和静态性这四个方面来审视铜镜，视觉性和静态性在铜镜的绘画艺术上表现得最为强烈。特别是唐代的瑞兽葡萄镜，串串翠嫩欲滴的葡萄倒挂在随风飘动的叶片枝蔓之间，任蜂蝶、禽鸟穿行，大有“吴带当风”之韵!一个个灵性十足的瑞兽或奔跑、或伫立，或嘶鸣，或戏耍，神态各异、惟妙惟肖，它们的精彩瞬间被唐代的能工巧匠定格在铜镜上，使我们领略到凝结着欧亚大陆之文明的瑞兽葡萄镜的艺术风貌。