慢下来，身体会与花草聊些什么？
刚刚结束的第五届北京国际花植节的主题是“自然而然”。阿邝的作品《席》获得了最佳商业潜力评委会大奖 。这件作品中，没有用到一朵花，却打动了在场的每一个人。
在人头攒动的展场空间，无论多么匆忙，步入《席》的空间，都会不由自主的慢下来。
很奇妙的身体感受并不是从视觉开始，而是被一种来自松针散发出来的清雅香气吸引，嗅觉是一重体验；
步入空间，踩在厚厚的新鲜松针上，发出吱吱的声响，顿时放慢了脚步，听觉，这是第二重感官体验；
一位仪态端庄的茶人盘坐在空间中央，一丝不苟的煮着茶，分送给每一位到访的客人，品一杯清茶，冲淡了焦躁……第三重体验是味觉；
接下来是视觉的感动，席地而坐，仔细观赏空间，三种不同种类的树叶叶被有秩序、有动感的排列悬挂起来，虽无花朵的婀娜但却充满了自然的力量；
阿邝作品 《席》
触摸，第五层感受，柔软的麻席、温暖的茶杯、柔韧的枝叶，心静了下来，串联起所有的感动。
在嗅、闻、味、视、触的五重体验之中，身体早已不由自主的慢了下来……
阿邝作品 《席》
阿邝，道家美学设计师、花见花空间创始人及主理人、日月轩道茶空间设计师，也是两个孩子的妈妈。与花植结缘是一个巧合，本是为了在自己的咖啡店中营造出美好的气氛，没想到却被花疗愈，从此一发不可收拾的开始了花的旅程。她以道家美学理论为基础，推崇虚境，崇尚朴素，追求自然。不仅提供商业空间装置设计、花艺绿植装饰设计，还专注于中国美学文化的传播。
LEPEBBLE:初次见面，你会如何自我介绍?
阿邝：我叫阿邝，是一个莳花人——就是把时间专注在花花草草上的人。
LEPEBBLE:请描述一下昨天、今天和你所期待的未来的自己。
阿邝：昨天、今天和未来的我都是一个努力工作的人，也都很用心去生活的。看待曾经做上班族的自己，状态挺好；突然有一天，觉得自己应该换一个频率生活，于是成为了现在自己，创业的状态正好，更符合我的性格；未来，我会顺其自然，相信会遇见更好的自己。
LEPEBBLE:现在每天最主要的工作是什么？
阿邝：我现在主要专注在规划新的花艺工作室，画图、做设计还有插花。学习也是很重要的一部分，正在修习在中国唐朝就失传又从日本传回中国的乐器尺八，希望有朝一日可以找到一个音乐和花艺上的同频契合点，并且在作品中呈现出来。
阿邝 作品 《燃》
LEPEBBLE:一天当中，你最享受那一段时光？
阿邝：当然是与花草在一起的时光。我觉得世界上最幸福的一件事情就是，你的工作内容恰好是你所热爱的事物。就是说，我在做工作的时候，心也在工作当中，达成身心合一，这就是最舒适的，也是我感觉幸运的地方。
LEPEBBLE:为什么称自己是道家美学设计师？
阿邝：其实这个称呼是为了清晰的传递出我的职业身份和设计风格。我觉得自己现在只是一个莳花人，但从商业角度上解释这个身份并不清晰。我觉得自己在向着“道家美学设计师”的身份上努力，希望最终可以通过这个身份更好的传播中国的文化。
LEPEBBLE:对你个人来说，道家美学的精髓是什么？
阿邝：其实，道家美学的核心就是一个字“道”，而中国文化中的“道”很难用语言去解释，完全看不见、摸不到，是一个心领神会的存在。比如，我们有书道、茶道、武道、花道等等，你会发现“道”在各个领域都是相通的。我们看得到的摸得到的是事物的表象、技法，但当你与某些事物表象传达的精神产生共鸣时，就是“道”的作用。所以，道家美学可以应用于不同的领域当中，可以让我们透过表象产生内在的感动与连接，继而能够让我们在心灵上达至虚静恬淡。
LEPEBBLE:“花艺”与“花道”在本质上有什么区别？
阿邝：我们可能会简单的理解“花艺”是西方的，“花道”是东方的。其实，它们不是两个并列关系，而是内在与外在的关系。“花艺”是具体的技法，是实物的载体，可以说是形而下的；“花道”是根和内核，是看不到的，但又是真正打动人心、产生连接的东西，可以说是形而上。一件好的作品，必然是“艺”与“道”共存的，且是和谐的。
LEPEBBLE:你是否有自己很明确的设计原则？作品中是否会强调自己的设计语言？
阿邝：我的作品比较明显风格就是会用点线面体这个概念来做各种自由组合。我们中国人很喜欢圆，也是讲究和合，所以我也喜欢用圆的元素。同时，我过往的无论是小型还是大型作品，甚至是给顾客包一个花束，都很注重虚实对比，虚实相间的原则。这也是道家美学的体现。有“实”必有“虚”，用“虚”的部分去体现“实”的存在，用“实”的部分去呈现“虚”的飘渺、和真正的永恒存在。这是我的设计中比较偏爱的手法和语言。
阿邝作品 《345》
LEPEBBLE:为自己的家和店铺做花艺装饰与为客户做花艺设计服务有什么不同？更喜欢哪一个？
阿邝：本质上的区别其实不大，最终的目的都是要达到合乎“道”的美。但我更享受为自己的空间做设计，首先是悦己的嘛。因为，毕竟客户需要什么，传达给我的信息有可能会丢失一部分，甚至我会再“添油加醋”一部分给到他，实现的过程相对会比较长，而给自己的设计从头到尾是畅通的。反过来说，取得商业上的成功，一定不能是只沉迷于自己喜欢的东西，能够抓住客户需求的重点，给出别人想要的东西是一种能力，需要不断培养。所以，从享受角度上说，给自己做设计更好玩更自由；从挑战性来说，为他人设计更有成就感和价值体现。
阿邝作品
LEPEBBLE:生活在继续，事业在前进，你认为自己哪方面的能力还要提高？
阿邝：我需要花更多的时间、精力和体力，走到自然当中去。因为大自然真是值得永远去探索和敬畏的，看照片和真正身临其境完全不同。甚至我们很多灵感就是直接把大自然当中的某一个打动我的瞬间搬到城市里，就足以撼动人心。我想我最欠缺的是，走的还不够，看到的还不够。大自然是我们每个人最需要学习的老师！
LEPEBBLE:你有没有一种花材可以代表你的性格或特质？为什么？
阿邝：可能很多人都喜欢玫瑰或者芍药、牡丹，这些看起来娇艳或雍容华贵的花材。我觉得我绝对不是这些花，我更像是那种山野里面迎着风、沐着雨的野花，也是我希望自己生命达到的一种境界。或者说，我希望自己自由的生活在山野里，而不是在温室里，能够离我想去的那个地方更近，更近于道吧。
LEPEBBLE:你认为自己美吗？你对美的定义是什么？
阿邝：我会常说，只要活着就很美好。对不对？因为我热爱生活，那么肯定我也热爱自己，从这个层面来讲，我认为自己是美的。
LEPEBBLE:想要内外兼修，你的保养建议是什么？
阿邝：我经常会和朋友探讨这个话题。尤其对于女性来说，保养无外乎两个层面：内与外。现在有太多途径或渠道，能够让我们外在上延缓衰老。但实际上真正内在的保养，是可以养外的。如果一个人每天晚愁眉苦脸，用了多昂贵的化妆品，生命也无法呈现出美的状态。最好的保养方式就是让自己通透起来，通透又自然的生命个体总是能展现出迷人的魅力。
阿邝 作品 《落》
如何让自己变通透，是需要修习的，需要时刻告诉自己什么是生命的真相。就比如我们只喜欢鲜艳的、漂亮的，不喜欢老的，不喜欢衰败的，烦恼和痛苦就会经常来袭。但如果我们能够认识到：有花开就会花落。这些都只是自然存在的、不可避免的，要尽快从烦恼、失落甚至绝望中走出来。这样下来，越历练，从三千烦恼中抽离出来的速度就越快，生命就越通透。
以上这些，是我们都懂的道理，却经常会在忙碌和欲望中忘得一干二净，所以要经常借助生命易逝的鲜花来得到启示，彻悟无常才是永恒。
阿邝，认真经营着自己热爱的生活，无论花开花落，对她来说，都是 自然而然 存在美好。她说，没有起伏的人生就像是一潭死水，而正因为有了落差才有了瀑布的壮阔。无论我们是长在高山还是低谷、和煦的草原还是凌冽的湖边，都应该努力向上，迎着阳光去生长，然后绽放出最美的姿态；同时有一天，也能欣然接纳衰败、落幕甚至死亡。
“当你欣赏花开的时候，一定要知道它有一天会落下；所以当你真正能接纳落下的时候，就能够更平淡的去看待花开。”
—— 阿邝