“从头开始——王冬龄书法艺术60年”大展即将在浙江美术馆开幕

 主办 
中共浙江省委宣传部
杭州市人民政府
浙江省文化和旅游厅
浙江省文学艺术界联合会
中国书法家协会
中国美术学院
 协办 
中共杭州市委宣传部
杭州市文学艺术界联合会
浙江省书法家协会
浙江美术馆
西泠印社
 承办 
中国美术学院中国画与书法艺术学院
兰亭书法社

学术主持：许江

策展人：高世名

展览地点：浙江美术馆4、5、6展厅

展览时间：2021年10月16日--11月14日

开幕时间：2021年10月16日 14：30

《从头开始》 2021年
2021年10月16日，由中共浙江省委宣传部、杭州市人民政府、浙江省文化和旅游厅、浙江省文学艺术界联合会、中国书法家协会、中国美术学院主办，由中共杭州市委宣传部、杭州市文学艺术界联合会、浙江省书法家协会、浙江美术馆、西泠印社协办，由中国美术学院中国画与书法艺术学院、兰亭书法社承办的“从头开始——王冬龄书法艺术60年”大展将在浙江美术馆开幕。
《竹径》2017年
此次展览集中呈现了王冬龄60年来的书法艺术探索，从传统书法的不同书体创作，到乱书、巨书、银盐书法、竹书、VR书法等不同形式，展览作品时间跨度之长，风格面相之广，学理研究之深，媒介实验之新，既创王冬龄个人展览历程之最，又开中国书法展览之先。
《四体书条屏》 2021年
正如中国美术学院院长高世名所说：“中国书法欲超越古今之争、中西之辩，需要在世界语境、时代现场中实现守常达变、以异现常，需要在中华文明的大脉络中固本培元、返本开新。冬龄先生从原本安之若素的书法状态中出走，与伟大传统对话，与世界文明对话，与当代艺术对话，与数字科技对话，并且于此多重对话中开拓出中国书法的当代视野和创新空间。”“从头开始”是艺术家对过去和未来的态度，以艺术为方法，不断面向生命本质的旅程。
《观埃及金字塔感怀》 2011年
此次展览勾勒出王冬龄60年的书法艺术之路，这是一条纯正的书学之路，也是一条开放的艺术实践之路。在书法历史的巨流中，王冬龄处在一个枢纽的位置上。往前看，他的老师沈子善、林散之、陆维钊、沙孟海等代表着以毛笔进行日常书写的最后一代人，是之前两千余年书写实践的尾声。往后看，在媒介革新的时代，王冬龄又是第一个对书法在未来世界、虚拟世界中的存亡得失等问题作严肃思考的书家，对本质的问题有本能的担当。
《金刚经》局部 1994年

一

 书 法 道 

'书'是名词也是动词，书法并非一个视觉风格的既定结果，而是功用、行动、性情的合一之道，“书”是一种'正在生成之物'。王冬龄在书法史的传统中上下求索，六十年来坚持临池日课，用力最深的是《龙藏寺碑》，他将《龙藏寺碑》的中正平和和婉丽遒媚化用到他的草书之中，披离点画，老辣妩媚。最终在其草书巨幛的书写中，让纸本水墨的草书作品联通古代榜书和摩崖碑刻的恢宏气度，在现代展览空间中建构起全新的“场所精神”，演绎出浪漫奇崛而又宏阔通达的境界。
字课《龙藏寺碑》

巨书《泰山成砥砺黄河为裳带》 1987年

二

 书 非 书 

“书”与“非书”是中国书法守正创新的辩证两极——“书”是指书法的道统与文化根基，“非书”是书法的开放空间与创造可能。王冬龄自90年代开始，进行了丰富而深刻的书法实验，他从未把书法当作某种遗产，他力倡书法的开放性实验，让书法这门古老的艺术接通当代艺术的世界。王冬龄的“书非书”非难“书展书法”的印刷品思维和结果导向，而回到书写作为一种行动的本源；非难“书斋书法”对笔墨的玩物化占有，而回到其精神性自省的本源；非难当代艺术中的书法与西方现代派艺术的混淆，而发见书法本身具有的现代意识，唤起传统深处隐含的当代潜能，回到书法的源头活水，打开书法的创造空间，振作中国书法之文脉，抱持与世界共享之精神，从而使书法始终保持为一项持续发展和开放的事业。
实验水墨

三

 乱 书 

楚辞的尾声篇章叫做“乱曰”，意为总结陈词，而“乱书”是“书”与“非书”两者的总结。王冬龄在一甲子的探索中逐渐意识到，乱书的悸动就是自己要找的艺术语言，以60年的个人探索，前追6000年的书写历程，回到文字初创之时，文字不定形，有如胎动，呼吸天地，变幻不居的境界。“乱书非字”，它脱离了文字的识读而注重书写状态；“乱书非书”，它脱离了书法的鉴赏体系而倡导书写的行动本身；“乱书非象”，它脱离了物象和意象的追逐而成为纯粹的痕迹、踪迹。“乱书”之乱，是以混沌的力量，穿透书法传统的疲态，注重书写内在的结构和“开放性”的本质，复归书法最初的生发之力。回归书法的开放生发，其实就是回归心灵的开放生发，借由在书法艺术中完成超越性的实践，王冬龄的“乱书”其实是对自由的生命价值的肯定和实践。
乱书屏风《月下独酌》《把酒问天》 2019年
“书”“非书”“乱书”是一个循序渐进的序列，也是真气内充的统一体。此次展览以“从头开始”为题，营造一个气息充盈流布的场所，让60年的书学之路在空间中层层打开，更以展览为契机，启动了数个全新的创作系列。
浙江美术馆6号展厅中的四体书条屏贯穿了王冬龄一个甲子的创作历程，而最新创作的纪念孔子逝世2500周年的巨书装置模拟孔子之路的形态，书体从极见传统功力的草书逐渐变为乱书，也回应了艺术家个人的生命历程。在创作过程中，我们捕捉书写时的身体动态数据，生成新的艺术图像，同时，我们以增强现实的方式在展厅中展示书迹，还将在开幕式上以动态捕捉的方式呈现巨幅书法与数据艺术的融合创作。
《天帝谪羿拓片》 1997年

5号展厅“书堂雪洞”中的作品从小字楷书到巨幅草书，涵盖了斗方、手卷、榜题、屏风等形式，法度精严，雄奇妍丽，呈现了艺术家深厚的传统功底，也暗含了其锐意创新的可能性。
《禅联屏》 1994年
美术馆的天光长廊竹影迷离，4号展厅“书林幻境”又是一个光色辉映的琉璃世界，从水墨抽象到银盐书法，再到镜面不锈钢、透明亚克力等材料运用，还有iPad书法与动态捕捉数据艺术等更多新媒介呈现。外在看来，是执今之道、与古为新，而内在是反本归源，追问“书”道的学理，回到书写行为创生的大荒之境，山川太古，以退为进，江流日新。草书巨制《逍遥游》上空，漂浮着增强现实技术展现的数字空间乱书：“野马也，尘埃也，生物之以息相吹也”，虚幻空间中的数字笔画不断生成，不断缠绕，不断打开，接通远古与未来。
《逍遥游》 2003年

VR书写《逍遥游》 2021年
王冬龄于1987年赴京展览时，林散之先生在与他的笔谈中写道，王冬龄的作品中让人感受到三种气：浩然之气、奇气、生气。林先生似乎已经预见到，这三种气息的流变运行，将充盈在王冬龄一甲子的艺术探索中。“从头开始”不仅是王冬龄对自己60年艺术创作的回顾和展望，体现了他自我革命的勇气，更提出了文明史维度的问题：如何穷源溯流，引传统艺术的源头活水，成就世界共享的全新创作，完成超越性的艺术实践。
展览序列图
此次展览将持续到2021年11月14日，并将随展览发布王冬龄书法艺术六十年作品集与文献集。

王冬龄简介

王冬龄，又名冬令、悟斋、眠鸥楼、大散草堂。1945年生，江苏如东人。中国美术学院现代书法研究中心主任，中国美术学院教授、博士生导师，杭州市书法家协会终身名誉主席，兰亭书法社社长，西泠印社理事。
1981年浙江美术学院（今中国美术学院）首届书法研究生班毕业，文学硕士，留校任教。1989年赴美国明尼苏达大学讲授中国书法四年，为该校及加州大学（圣特鲁斯）客座教授。1994年回中国美术学院执教。
作品为中国美术馆、故宫博物院、伦敦大英博物馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆，纽约古根海姆美术馆、大都会博物馆、加拿大国家图书馆、溫哥华美术馆，以及美国哈佛、耶鲁、斯坦福、伯克利等大学收藏。
著有《中国美术通史·书法篆刻史》《清代隶书要论》《书法艺术》《中国艺术教育大系·书法篆刻》《画人学书概述》《王冬龄书画集》《王冬龄书法艺术》《书法道——王冬龄书法艺术》《王冬龄——黑白至上》《王冬龄谈现代书法》《王冬龄创作手记》《王冬龄谈名作名家》《王冬龄书法著编丛录》（10卷）。
 文 字 ｜刘呗宁
 编 辑 ｜刘   杨 胡心云 童戈辛
 审 核 ｜丁红旗
出品：中国美术学院党委宣传部
           中国美术学院新闻中心
          CAA融媒体工作室
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