南北朝民歌赏析（二）：我对你的思念从春到秋、从家门到西洲
上一篇给大家介绍了南朝民歌在内容方面的特点：基本上都是情歌。
本篇给大家赏析南朝民歌代表作：《西洲曲》。民歌的篇幅一般都不长，以简短精炼为主。上一篇中举出的例子都是五言四句，这首《西洲曲》则是五言三十二句，是现存最长的南朝民歌。
这首诗可以说包涵了所有南朝民歌的特点，读懂这首诗基本上就能看明白南朝民歌。下面开始赏析：
西洲曲
忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子青如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
先说一说诗名：《西洲曲》。洲是河流中泥沙堆积成的陆地，引申为水边陆地。《西洲曲》就是“西方水边陆地的歌曲”。
以地域命名歌名，是民歌常用的取名方式。南朝民歌分为两大类：吴歌（吴地之歌）、西曲（西部之曲）。
民歌的歌名有一个特点，它们一般情况下不专指一首诗歌，而是一组或者一类诗歌。
常有诗人受民歌影响而仿写民歌，比如温庭筠便模仿此诗写过一首《西洲曲》。虽然也名为《西洲曲》，但已经不是民歌而是文人诗了。
“忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。”鸦雏色：像小乌鸦一样的颜色。形容女子头发乌黑闪亮。江北：女子情郎所居之地。
女子思念梅花要去西洲，打算折几支梅花寄到江北；她穿着单薄的衣衫像杏子一般红艳，两鬓头发像乌鸦羽毛一样乌黑闪亮。
南朝北魏诗人陆凯写过一首《赠范晔》：折花逢驿使，寄与陇头人；江南无所有，寄与陇头人。
看来当时的人有寄送梅花的习惯，《西洲曲》里是女子赠梅花给情人，陆凯则是赠梅花给朋友。
“西洲在何处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。”
伯劳：鸟名，仲夏始鸣，喜欢单栖。这里一方面用来表示季节，一方面暗喻女子孤单的处境。
乌臼：一种树，据说乌鸦喜欢在这种树上做巢，“臼”有鸟巢之意，因此称作“乌臼”，现在写作“乌桕”。
西洲在哪里？划上几桨过了桥就是；傍晚伯劳鸟飞起，晚风吹过乌桕树沙沙作响。
关于伯劳鸟，有这样一个传说：传说周宣王的贤臣尹吉甫，听信继室的谗言，误杀了他与亡妻之子伯奇，事后十分后悔，哀痛不已。
有一天尹吉甫在郊外看见一只从未见过的鸟，停在桑树上对他啾啾而鸣，声音甚是悲凉哀凄。
尹吉甫心中一动，向那只鸟说：“伯奇劳乎，如果你是我儿子伯奇就飞来停在我的马车上”。说完，这只鸟果然落到了他的马车上。
尹吉甫就载着这只鸟回家，到家以后，鸟停在井上对屋哀鸣，尹吉甫拿起弓箭射杀继室，以此慰藉冤死的伯奇。
故事充满神话色彩，但伯劳鸟之名却由“伯奇劳乎”而得。由于伯奇是含冤而死，所以伯劳鸟的叫声让人觉得很悲伤。
这位女子在傍晚时候听到了伯劳鸟的叫声，勾起了她悲哀伤痛的情绪。
“树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门采红莲。”钿（diàn）：把宝石金银镶嵌在器物上做装饰，或指镶嵌着花纹的首饰。
乌桕树下就是女子的家门，门里露出她翠绿的钗钿；她打开房门没看见情郎，于是出门去采红莲。
女子悲哀伤痛来源于：开门郎不至。
“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。”
秋天里，女子在南塘采莲子，莲花盖过她的头；她低头摆弄莲子，莲子青青如水。
门前、乌桕树、桥头、南塘，无论在哪里，女子都在思念情郎。
初春折梅、仲夏采红莲、清秋摘莲子，无论在什么时候、无论在做什么，女子都在思念情郎。
从春到秋、从家门到西洲，女子无时无处不在思念情郎。
此外，“莲子”谐音“怜子”，即女子怜爱情郎之意，这是南朝民歌常用的谐音手法。（关于谐音可以看看我另一篇文章：）
“置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。”
女子把莲子放进袖子里，莲子被衣袖映照地通红；想着情郎，情郎不到，女子抬起头看着天上的飞鸿。
女子身穿红衣，“单衫杏子红”，所以莲子放进她的衣袖以后，被映照的通红。
“莲子青如水”表示女子对情郎的爱纯洁如水，“莲心彻底红”则表示女子的心赤诚如火。
“鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。”青楼：油漆成青色的楼。唐朝以前的诗中一般用来指女子的住处。尽日：整日。
飞鸿布满西洲，女子走上高高的青楼远眺。女子整日孤单地依靠着栏杆，却怎么也看不见情郎。
女子在楼上思念情郎并向远处眺望，是中国古诗词常用的美学意境。被誉为“百代词曲之祖”的《忆秦娥》（相传为李白所作）就使用了这个美学意境：
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧；暝色入高楼，有人楼上愁；玉阶空伫立，宿鸟归飞急；何处是归程？长亭更短亭。
此外还有温庭筠的《梦江南》：
梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。
“栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。”
栏杆弯弯曲曲，女子垂下的双手明润如玉；卷起帘子望去，天空是那样高，碧绿的海水空自摇荡。
这里的“海水”不是指大海，而是形容水面广大之意。如张若虚《春江花月夜》：“春江潮水连海平，海上明月共潮生”。说的是江水而不是海水。
天空高而空旷，海水辽远而空阔。天地如此之大，却独独不见情郎，女子心中的忧愁可想而知。
“海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。”
海水悠悠郎君入我梦，郎君啊，你为我愁，我也为你而愁；南风呵，如果你知道我的心意，请到西洲吹走我的梦，让我和情郎在梦中相会。
梦中与情人相会，在后世常有诗人采用这个美学意境。如：
昨夜幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆；相顾无言，惟有泪千行。（苏轼《江城子》）
洞房昨夜春风起，遥忆美人湘江水。枕上片时春梦中，行尽江南数千里。（岑参《春梦》）
打起黄莺儿，莫教枝上啼；啼时惊妾梦，不得到辽西。（金昌绪《春怨》）
苏轼的深情让人泪目，岑参的春梦多情浪漫，金昌绪笔下的女子深情泼辣。
《西洲曲》是南朝民歌的代表作，讲述了一个令人感动的女子思念情郎的故事，这是南朝民歌涉及最多的主题。
《西洲曲》情节非常完整，既有时间的跨越又有空间的转换，既有动作描写又有心理描写。
《西洲曲》已经能够娴熟地运用各类修辞手法，隐喻、谐音、顶针等等。
以《西洲曲》为代表的南朝民歌对后世影响非常深远，本篇之前提到的《忆秦娥》（李白）、《梦江南》（温庭筠）、
《江城子》（苏轼）、《春梦》（岑参）、《春怨》（金昌绪），都有可能在南朝民歌中吸收了丰富的营养。
南朝民歌赏析完毕，下一篇赏析北朝民歌。
未完待续。
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