徐兰沅:京剧胡琴讲究哪三“准”?


京剧胡琴得讲究三准,哪三准哩?一是耳音准,二是定弦准,三是摁字准。这三方面最主要的是耳音准。两弦的纯五度关系,把位是否正确,指音是否准,都是要靠耳朵来鉴别的。
在舞台上怎样定弦哩?有些人是在后台“丁丁当当”的定,到前台也还定。试问到场以后,角儿念白至开唱,锣鼓起了“帽儿头”,这时你还是不会放心的吧?如果再来一下“丁当”,你又会感觉到前面定的弦完全无用了。肯定说这样定弦是不好的,原因是这里面有很多值得提起:文场定弦切忌在台前台后“丁丁当当”,因为这样会破坏演员的情绪,同时观众也会觉得厌烦。讲究的是定弦不让台上台下听到你琴声,如果让人首先听到“丁丁当当”的声音,除了会产生上述的两个不良效果而外,通过清亮的琴音抓住观众的心情这一功效也会因此而失去了。
文场还得讲究会抓。这是我们本行的话。为什么要讲究“抓”哩?拿过去来说,拉开场戏和中半工戏,谁也不“对戏”。到了后台方知道今天演什么,那就全凭“抓”了。“抓”就是抓腔儿。不管你是西皮、二黄、慢板、快板,腔儿朝哪里去,我都能替你把腔儿不显山不露水的包裹圆了。过去跟梅先生合作时,拉到老生我就是抓腔儿。因为拉青衣和拉老生不是一回事,用拉青衣的方法拉老生显得小气,不好听。有的人说:“我在台下面先问好什么腔儿然后再拉”,这当然也可以,不过你倘若不能抓,仍然会出错。否则为什么业余爱好者在台下拉得挺好,上台就不行了?就是你连谱子都记下了,拉出来又会显得呆板,不活气。再就是碰到生戏你还敢拉不敢拉?因此文场还得具备着能“抓腔儿”的本领。
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