艺术概论
人们从不同的角度,用不同的方法研究艺术,就会有不同的界定和说法。所以,我们先从‘艺术’的词语角度去认识,然后再对艺术本身的意义进行界定。

艺术作为一种文化符号,以其审美形式来凝结丰富的文化内涵,积累传送某种生活经验和思想观念,唤起某种生活理想,体验某种情感等等。一方面,艺术以活跃的姿态向外扩展与传播,与文化的各个层面,各种因素结合起来,体现和反映出人类文化的历史发展。它积极的参与到文化的历史发展。它积极的参与到文化系统的构建中去,形成一股强大的文化力量,影响着文化的趣味和倾向,推动着各文化层和文化总体的进程。因此,我们在研究人类文化发展历史时,常常把艺术作为其中的重要内容,因为与哲学宗教等人类深层意识活动和精神创造相比,艺术具有形象生动,直观鲜活的优点。例如在研究彩陶文化时,离不开各类彩陶艺术品的研究,在研究青铜文化时,也离不开对青铜器审美特征及其文化内涵的分析。
另一方面文化氛围活跃于艺术圈内,作为一种背景影响着艺术家和评论家的创作、交流、评论、形式影响极大的艺术观念,风格倾向,品赏标准,创作走向。文化氛围包围这艺术家,潜移默化地感染着艺术家的心灵,情感,性格,追求,深入到他们的生活和和创作中去。文化氛围包括着生活,创作中去。文化氛围包括着艺术家,浸润着艺术,感染着艺术,养育着艺术。也就是说,艺术家在创作时,所接受的最直觉的,最重要的影响不是单纯的因素,如政治,经济,道德,宗教,哲学的直接影响,而是这些因素会成的文化氛围,除了艺术创作者,观众,听众等每一个人的“文化心理结构”的形成,从而间接的对艺术的创作与欣赏产生巨大的影响。

艺术与政治的关系紧密。政治与艺术的关系式一种互动的关系,政治影响着艺术,驱使艺术围绕着政治中心而旋转,而艺术则对政治影响做出积极反应,进入政治轨道运行。政治与艺术之间是一种充满运动的,不断变换的关系,在双方互动的关系中,政治常常是主动的,而艺术也积极参与其中。在双方紧密的关系中,政治并不能决定艺术的发展。政治对艺术的价值判断必定是根据自身利益需要,而不是完全根据艺术规律本身,因此,被政治所推崇的艺术不一定艺术价值高就,反过来,被政治所贬斥的艺术不一定艺术价值就低。它们往往会经过实践的检验,而最终被历史公正评价。例如,德国女艺术家珂勤惠支表现物产阶级斗争的艺术作品曾被誉为是“唤起阶级觉悟的艺术的里程碑”。当她表现1844年西里亚纺织工人起义的版画《纺织工人》展出时,被提议授予金质奖章,但遭到德皇的否决。
有些艺术家在创作中尽力回避政治,但事实上,反对回避同样表明了艺术家的政治立场。政治与艺术紧密联系使艺术像晴雨表一样灵敏的对政治做出反应。
政治对艺术既有促进作用又有阻碍。政治集中表现了统治阶级的利益,它拥有占统治地位的精神力量和强大的物质实力。因此进步的政治可以成为促进艺术繁荣的强大动力。促进艺术繁荣的强大动力。经验丰富的政治家都十分重视意识形态的巨大作用,都把文学艺术作为发动群众,组织群众,鼓舞士气,打击敌人的有力武器。法国大革命时期的革命褒奖烈士,因此大卫创作了著名油画《马拉之死》。不久以后倾向革命的著名浪漫主义艺术家德拉尔洛娃创作了不朽的名画《自由引导人民》,直接歌颂了1838年的法国革命运动。
可以说文艺为政治服务,几乎是政治家的本能要求,也是政治本身的需要,但片面的将文艺作品为单纯的政治宣传手段,对艺术进行过多的行政干涉,必催生出一些意境浅薄的应景之作。这对艺术发展显然是有害的。
“文革”千篇一律的“高大全”“红高亮”的艺术形象就是政治家与艺术失衡的教训。
个体人的生理成长需要艺术,人的社会需要艺术的。艺术不论是在促成人的成长,还是滋养人的思想感情,丰富人的精神食粮方面都发挥着不可或缺的作用。
首先,个体人的成长需要艺术,艺术能有效的促进个体人的左、右脑和谐均衡的发展。

现代脑科学研究成果表明,脑的左、右半球有明显的分工又互相紧密配合。左半脑控制右脑肌体的感觉和运动,是处理语言,数理概念信息,进行抽象思维和连续学习,分析性机能的中心,它是“数字脑”右半脑控制着左侧肌体的感觉和运动,主要分担图形识别,音乐色彩感知,空间想象和接受其他非语言的信息,即侧重视觉,听觉的形象思维的功能,它是“艺术脑”。在两个半脑之间,有两亿条神经纤维组成的胼脂体连接起来,使之息息相通,互相补充。
其次,一个成功的社会人,应是接受良好,全面,完善和经典教育的人。开发人的左右脑是教育的重要内容和行为。要有效开发右脑,必须通过艺术的教育而实现。艺术史开发人的右半脑,促成人的形象思维能力提高的不可替代的学科和方法。能为人类作出卓尔不群的贡献的人,是获得了智力与非智力全面开发和培养的人,而不是单维的平面人。所以,个体人的有效成长离不开艺术的作用与润泽。
艺术与我们息息相关,而“艺术概论”是一门对艺术的基础性知识。
