大家评论在线||白马：读明杰诗集《黑色的最后诱惑》

两副笔墨抒情怀

——读明杰诗集《黑色的最后诱惑》

文/白马

《黑色的诱惑》是明杰的第十二部诗集，也是他写作生涯中第一部现代诗与古体诗合集，显示了这本诗集的独特品性，是明杰诗歌创作笔法的一次总体展示。

两副笔墨抒情怀。作为一个成熟的诗人，我们又看到他迈上新的台阶。与以往的诗集相比（仅我本人阅读到的），这本诗集的创作手法更加成熟，既有现代、先锋、探索的作品，又有歌词、歌诗体、古体诗。所选作品更是蕴含了人生、生活、时代、情感的丰富内涵。在诗集即将出版之际，明杰兄嘱我写“序”，推辞再三，只得从命，这样，我成了这本诗集最早的读者之一。

我与明杰仅一面之缘。2010年9月，诗刊社举行安阳笔会，由于会务组原因，没订到返程机票。讲情义的明杰兄，伸出援手，邀我与同行的储慧乘坐他的车到济南，帮我们买好济南到上海的机票，还陪我们游大明湖，第二天早上还送我们到机场，令人感动难忘。

以诗会友，因诗结缘。朋友因真情而可贵，人生因诗歌而美丽。明杰兄是美男子，长得帅，高个子，清朗的面貌，不俗的仪表，丰富的涵养，给人留下了美好的印象。因为诗，使明杰兄外在美与内在美达到统一。说白了，做人与写作的道理是相通的，不就是追求真、善、美么？因为诗，使一个人的内心变得丰富美好。诗对于心灵有着美好的滋养，而创作诗歌又是心灵美的升华。明杰是热爱诗歌，且坚持为诗歌做事、且能做成事的人。我欣赏敬佩这样的人，我也乐于与这样的人为友。

《黑色的诱惑》这本诗集，分两辑。第一辑《现代诗·时光的流转》选诗115首；第二辑《古体诗·深情满怀》，选诗124首；计235首。

第一辑现代诗所选115首，我认为可称为佳作、上品的有5首：《落雪无声》、《乡情》、《白月光》、《独醒者》、《呐喊者》。除此5首外，我喜欢的有25首，分别是：《日出日落》、《一棵树、一座山、一条鱼》、《风，你在向那个方向吹》、《看自己》、《躲猫猫》、《酒》、《送别》、《爱在蓝天》、《房子》、《人在旅途》、《战争》、《五月》、《那一天》、《走出去》、《渴望》、《避暑山庄的阳光》、《一枚落叶》、《在黄河岸边》、《触目惊心》、《远方太远》、《这一刻》、《黑夜比白昼长》、《泪水的本质》、《醉冬》、《忘记我是谁》等。

第二辑古体诗，有很多妙句佳篇，这里不多说，待留下面论及。

阅读一个诗人的作品，就是与诗人的心灵对话。诗人只能靠作品说话。因此，还是回到作品本身。

先说说《第一辑：现代诗·时光流转》。

时光流转，诗情永驻。这是时光流转中的诗情，时光流转中的吟唱。

诗歌要表达生活，面对人生与时代。如果都写些风花雪月。故弄玄虚、无聊之极的诗，就不能引起读者的共鸣。一些诗歌远离读者，大众也不卖帐，原因在于诗人没有面对生活与时代去表达，没有把诗写到读者心上。读明杰的诗，我欣喜地读到了视野的开阔、题材的丰富、动人的真情、思想的闪光。如：《风，你在向哪个方向吹》、《一个包子，一碗汤》、《乡情》、《人在旅途》、《五月》、《在黄河岸边》、《这一刻》等便是这样的作品。

诗贵真情。如《乡情》，在优美的韵律中，倾吐了诗人的一腔乡思。《食为天》等几首写给母亲的诗，“我的鞋里/一年四季都垫着　娘亲手钠的鞋垫/我读懂了上面的一针一线/如同我钟爱的诗歌”。以鞋垫为视点，写出对母亲的感恩。《石榴花开》：“父亲，咱家的石榴花开了/十年以来/家人对你思念与日俱增”。写出了对父亲的思念。《白月光》以一种回环之美抒写亲情与幸福的感觉。简洁的抒情，优美的诗意，让人陶醉。《在黄河岸边》：“喊一声黄河/我豪情万丈”。这是一首气势雄浑的长歌。

诗歌需要真情，真情的诗才能打动人。

诗要关注现实，观照时代。我读到了诗人明杰对时代的沉思与诘问。这样的诗作，本质上属于经验与智性写作，也就是超越单纯抒情的理性与精神写作。

“有什么办法呢/谁让这个民族的身躯里/装满了善良的基因”、“喂养那些有骨气的子孙/同时，也养育一帮/好了伤疤忘了疼的混帐东西”（《风，你是在向哪个方向吹》），这样的诗句，显示了诗人忧愤深广的情怀，更显示了作品的深度与厚度。

再如，《一人包子　一碗汤》：“其实干部们吃不吃包子不是问题/问题是我们的干部们能不能为老百姓办事/办真事、办好事、办实事……”，通过反讽手法，抨击官场之弊。

又如，《五月》：“发现这个星球上的人/从国家元首到普通百姓/说瞎话不脸红的人越来越多……”，对人性的深刻批判。

又如，《渴望》：“多么渴望/变成一棵庄稼/充实于乡亲们/干瘪的粮仓”。写出诗人富于爱心和善良悲悯的心怀。

在《呐喊者》中：“做一个时代的呐喊者”、“哪里有呐喊声/哪里就有先行者”。我听到诗人内心的呐喊。

时下，读到一些诗作，远离生活与时代，写些无聊的东西，也影响了诗的受众。我认为，一个优秀的诗人，从根本上讲，都应是“当代诗人”。一个对当代生活不仅隔膜，而且冷若冰霜，却又宣称为“永恒”而写作的人，是非常可疑的。杜甫的“三吏”、“三别”是那个朝代的“当代抒写”，却成了“史诗”。近日读一篇《新诗，妈叫你回家》这篇文章，说的也是诗要关注生活，贴近现实这个意思。我欣喜地读到明杰众多关注现实的作品，显示了作品的气度。

诗要表达心灵。诗是心灵的艺术，诗是诗人的心声，诗人心灵的自白，更能达到心灵的沟通，也让我们更好地观照诗人的内心。如《看自己》、《躲猫猫》、《举起酒杯》、《一枚落叶》、《远方太远》、《独醒者》、《醉冬》、《忘记我是谁》等等，便是这样的作品。

“也曾满世界寻找自己/其实，自己就夹杂在文字的土壤中/开花结果。”《看自己》这是诗人的自白，诗人的一切，就夹在诗中开花结果。

“我把我藏在一本书里入睡/文字大声叫喊着/这个世界上的诗人都去了哪里？”（《躲猫猫》）。是的，这个世界真正的诗人哪里去了？

“还有多少人纸醉金迷/还有多少人一无所有……”（《举起酒杯》），诗人向这个世界发出了疑问。

一枚落叶飘落下来，诗人“在爱惜之中抚摸”（《一枚落叶》），写出了诗人的敏感多情，诗人是多情的人，花开叶落、月圆月缺，都能牵动情思。真正的诗人是大爱大恨、大喜大悲、大苦大乐的人。

“现在我感受到了/远方太远”（《远方太远》），也许不只是诗人的个人感受，我们又何尝不感到远方太远。人生不能实现全部的理想，而这个世界也不完全是美好。

“我不知道/这个世界/是要更加亲近我/还是要远离我”（《独醒者》），诗人的疑问，也是我们的疑问。

“也许在生活中忘记/是为了在文字里更好的记忆”（忘记我是谁），诗便是诗人永远的记忆，诗有时也是一个时代，一个民族的记忆。

“做一个时代的呐喊者”（《呐喊者》），诗人往往也是斗士，为正义、为真理、为自由而奋斗的斗士，如普希金，如拜伦。

对语言的把握是一个诗人才气悟性的体现。明杰嘱我写“序”，我当时有压力，怕万一好诗不多如何评？我这人有个性，朋友归朋友，作品归作品。读了明杰这本诗集，担心是多余的。

“在这里/没有一块石头不深入我的内心/我的眼睛还没有出发/目的地就已经来到面前”，诗句高度凝炼，很有冲击力。

“推杯换盏/将这个冬天一头按进酒杯里”，把冬天按进酒茶，语言有力度与张力。

“雪，一片一片/漫天飞舞的羽毛/给大地这只受伤的鸟”（《孵》），“大地这只受伤的鸟”，幽默中含有反讽，让人深思。

仅举几例，足以说明明杰在意象和语言上的自觉。

明杰注重诗的形式美，如《乡情》、《送别》等，展示了形式、节奏之美。在诗艺与修辞上，许多诗用排比手法，增加了气势。《爱在蓝天》是一首歌词，《送别》是一首歌谣体的诗。其实有时歌词比纯粹的诗难写。歌曲受众当下比新诗多，也是不争的事实。一个诗人多几副笔墨也是好的。

这里说说诗集中的三首佳作，上品之作。

《落雪无声》是一首雪的赞歌。“雪/其实就是天和地造受的爱的魔方”“儿时的我”，“少年的我”到“青年的我”“与恋人一起踏雪”“中年的我/打开窗户用于接雪”。诗人以雪为切入点，将人生各个阶段融入其中，使作品包含的宽度无比之大，作者所写的，实是对如雪般纯洁心灵的歌唱。

《乡情》是一首形式美与情感美相结合的作品，“乡情/其实就是故乡的月色”、“乡情/其实就是故乡人的目光”……这是一首传统与现代笔法结合的典范之作。无数人写过乡情，敢于在前人重复千万遍的领域写作都是勇者，但这里获得成功出新的只有少数者。艺术创造的天地无涯，古今无数诗才为此努力，就看他们是否提供了新奇独特的艺术实践。

《白月光》是一首绝妙之作。“妻子牵着我的手/我牵着女儿的手/女儿牵着风儿的手/风儿牵着星星的手/星星牵着月光的手……”。读《白月光》使我联想一首外国民歌：“原野上开满了鲜花/鲜花哪里去了/姑娘采去了/姑娘哪里去了/大兵带去了/大兵哪里去了/大兵走进了坟墓/坟墓在哪里/在原野上，原野上又开满了鲜花”。《白月光》与此民歌一样，有着同样的回环之美。看似不经意而作，其实是一首精心构思的佳作。而优秀的作品都是情动于衷，长期积累，偶然得之。

我想说，诗要有诗情、诗眼，才更能打动人。站在传统与现代之　间，站在中国与西方之间，无数创造中国新诗的诗人内心充满了矛盾，中国新诗在不断折磨与诗人自我折磨，高手者在两者之间方能找到出路。

两副笔墨抒情怀。既有现代诗，又有古体诗，是这本诗集的特点。第二辑所选古体诗124首。让人看到明杰的另一副笔墨。收到诗稿后，我因对古体诗的格律平仄研究不深，专门请教了行家，所选古体诗不是严格意义上的古体诗。我本人极爱古代诗词，捧读不倦，并从中吸取创作新诗的营养。古人把复杂的人生宇宙情怀，用几行诗就搞定，我们现在是把简单的东西复杂化，有时写了上百行，看不出在写什么。古人作诗讲炼字炼句，讲诗眼佳句，这对我们创作新诗应仍有启发的。

现在有的诗人提出反传统、割裂传统，我不敢苟同。什么是传统，传统是我们的母亲，我们吃了她的奶，长大了不吃她的奶了，但永远叫她母亲。面对传统，就看你能否用最大功力打进去，又用最大功力打出来。如许世友少林寺学武，打出山门，就看看如何打出来、化为自己的东西。中国有很丰富的诗歌传统，中国古典文学是一个宏阔的文化背景，融入了无数诗人的心灵。胡适提倡写白话新诗，在朋友间唱和也写旧体诗。郭沫若既写新诗也写古体诗。朦胧诗代表诗人之一顾城写新诗的同时，也写古体诗。至于古体诗是否一定要严格的格律平仄，一直也有争论。台湾蓝海文就提倡自由的新古典主义。以上说到这些，我想说，我欣喜地看到明杰对传统诗歌的继承与实践，这对于新诗创作是有益的。

第二辑古体诗中，佳篇与妙句随处可见，且题材相当开阔丰富，我看到了明杰的另一种笔法。

“真卿故里英才多，中华巨龙正腾飞”“东西南北传友情，诗书放歌好还乡”（点化杜甫“青春作伴好还乡”）、“博览群书底气足”，是诗人的直接抒怀。

诗人写给父、母、妻子、女儿的诗皆见真情。写给妻子：“育女养家多操劳”，写给父亲“时常梦里与父见，围炉对酒声号啕”。

诗中也有劝世之语：“权势一失如山倒”。

“半生最爱诗为上”，写出了诗人的心声。

“十年苍茫如一梦”，写出了对岁月的感叹。

“心中有禅自得道，铜臭万贯书香化”，写出了一种襟怀。

“沂蒙山水本有源，故土情深多眷恋”，写出了一种浓浓乡情。

“为民请命不畏难”，是对正义的呼唤。

“淡定看人生”，一种哲人之思。

古人言，诗可以兴、观、群怨也。明杰的诗也有“兴、观、群、怨”。

最后说说书名，《黑色的最后诱惑》可能有明杰自己的深意，但看起来更像小说的书名。其实《独醒者》、《黑夜比白昼长》、《远方太远》等，如用作书名，更有意蕴。

现在是子夜，读完明杰诗集，我读到了一种热爱，一种勤奋、一种悟性、一种激情。一个诗人需要有一种热爱，一种悟性、一种勤奋，更需要一种激情。保持常新的激情是一个诗人创作生命力的体现。明杰14岁开始写诗，出了10多本诗集，且一直坚持创作。我不得不说，明杰是一个诗之子，一个诗歌的守望者。

守望诗歌，便是守望精神高地。一个社会无论物质怎样丰富，不能代替精神、情感、思想的丰富。生命因诗歌而美丽。诗歌创作没有题材手法高下之分，只有好不好、美不美之分。无论现代还是传统笔法都能写出好诗。

守望诗意的心灵。对于明杰来讲，不写诗照样生活得好好的，他坚持诗歌写作，为了什么？为了守望诗意的心灵。写诗的目的是什么？就是为了生活更充实，心灵更丰富，人生更美好。

让我们共同守望诗意的心灵，努力创作优秀诗篇。

作者简介：白马，男，浙江台州三门人，1964年生 ，  曾在海军部队服役18年，2002年转业。现居舟山群岛。业余文学创作以诗歌为主，出版诗集多部，散文集《守望真情》等3部，评论集1部。与人合著《海之韵》等5部，长篇传记《柳永传》。策划主编、责编各类图书40多本。主编《诗岛》（中国海洋诗歌民刊）、主编《望潮》文艺杂志、执行责编《瀛洲涛声》（舟山市诗词学会会刊）。