[转]一代书法大家陈新亚最新书法作品欣赏
陈新亚（水鸣）1962年1月出生于湖北蕲春。1983年毕业于湖北师范学院中文系。沧浪书社社员,中国书协草书专业委员会委员，湖北省书协草书专业委员会主任。全国书法大展评委。第五届中国书协理事，曾任书法报社副总编辑、《书法报》执行主编。近年归居蕲春山中，改号木瓜，耕读自娱。书法以章草为主，兼小行书札，曾出品中国美术馆、中国书协及浙江、湖北、广东、台湾等多地美术馆书法展览；作品入选中国书协首届全国“三名工程”书法展。有黄庭坚草书、行书教学光盘二种，及与人合著数种出版。
空山寻迹水流花开
■张宏
新亚先生诗意栖息在达摩峰下，如同农民，过全息式的农家日子，已六七载。我想，先生不是去体验成道成仙的悠闲与惬意，亦不矫情鹤立独行、标新立异，而是欲用后半生去探寻古人的审美生活，与古神交，与自然语，以更高的精神境界调养自己的书法实践。先生的选择是郑重的。君不见，时下之浮躁，市场之喧嚣，迷失了书人的审美，吸金狂热扭曲了书写心性，更何况技法还未过关者多多，何谈由技入道。
新亚先生独善其身，不受世风所扰，不为流习而动，精心营造一片自己的天地。出身农家，又复习耕种，过着“避世不辞客，种田还买书”的旧式文人生活，田间劳作，读书写字，赏景抚琴，与山水相依，与草木相感，朝露夕晖，都是心中至美，心态自然平和，心境自然开阔，心象自然宏大。幸有现代便利，让我们从微信中不时分享新亚先生的山水情致。如此心境下的书写，心手之间一派和谐，笔墨宣纸自然加减乘除，删繁就简，山静泉淙，浑然天成，于无意中趋简，于无意处得佳，大道至简之境不期而至。其书入山前常见俏丽之笔，时有迂曲盘旋，今已少见；其近作，硬朗简拙，惜墨如金，“简、劲、古、雅”日益凸显，扑面而来的是空灵劲敛、高古淳雅的陈氏书式，似深谷幽兰悄悄绽放，香远益清，令人神往。
先生是执著专一、恒心精进的书者，擅章草、大草，精于手札。但细心人不难发现，近几年，先生手札少了，大草也写得少。十年是一个不短的时间，以十年、二十年为阶段来看一个书家，有的越写越好，渐入佳境，比如新亚先生；有的退步不前，甚至迷失方向，淘汰出局，这种活例很多。先生从耕种、省读中深悟“良种同栖，杂交生变；五体皆擅，易互干扰”的道理，将章草作为主攻方向，集中力量精纯之。手札小字，随着大量章草书写，不知不觉地渗互，以往的行书笔意，无意中淡化了，而多了简古淳厚；近年来手卷作品居多，并时于蕉叶、竹简上书写实验，从体姿与用笔细节处味古，将高古意趣体会得如此细腻，令人感佩。先生以其躬身实践，还提出书法生理审美学概念，实为书法科研课题，今后很有必要作为书法研究课题，深入探寻。
纵观书史演变，章草自唐没落，少有能者，元赵孟頫欲复兴章草，奈何入古不深，直到清末沈曾植力推章草。二十世纪的章草书家王世镗、罗复堪、高二适、沈从文、王蘧常等等，寥若晨星。王蘧常当仁不让为20世纪章草的代表人物。新亚私淑王老，书学相承；更为可喜的是，先生师而不泥，孜孜以求，追根溯源，博采古今，从篆籀、碑刻、简帛中探寻章草胎气，入古自出，乃成今之高古气质，清洁雅正，空灵深厚。以先生之禀赋与笃实修为，假以时日，定能取得更好的业绩，为章草的传习留下珍贵的范本。
作品选刊
草书道法自然横幅
草书条幅仙都难画亦难书，暂合登临不合居。绕郭烟岚新雨后，满山楼阁上灯初。人声晓动千门辟，湖色宵涵万象虚。为问西州罗刹岸，涛头冲突近何如。
草书斗方带湖吾甚爱，千丈翠奁开。先生杖屦无事，一日走千回。凡我同盟鸥鹭，今日既盟之后，来往莫相猜。白鹤在何处，尝试与偕来。破青萍，排翠藻，立苍苔。窥鱼笑汝痴计，不解举吾杯。废沼荒丘畴昔，明月清风此夜，人世几欢哀。东岸绿阴少，杨柳更须栽。
行书致章汝奭先生札
■艺术成就
陈新亚，擅长章草、大草，精于手札。书法作品1983年始参加全国性书法大展，1987年加入中国书法家协会。其后多次参与全国大展、“当代大陆书法精英作品展”（台湾）、被邀与“中日书法交流展”等国内外大型展事和学术活动。
2000年，江苏电子音像出版社《当代书法50人VCD》摄录其黄山谷草书临范；11月应广东省美术馆之邀，出品“守望与前瞻·当代中国书法十二人展”（其中两幅作品被该馆收藏）；2001年春，被读者评选为2000年度《青少年书法报》5位最佳中青年书家之一，并被该报聘为顾问。作品被广东省美术馆，中国美术馆等收藏。兼及书法篆刻评论，于《中国书法》等专业刊物发表书法评论文章和散文计数十万字；有与人合著有《中国书法鉴赏大辞典》《中国历代书法精品观止》等三种，以及字帖数种出版。
■学术著作
书法创作之外，兼及书法篆刻评论，于国内重要刊物发表有《王镛书艺的构成及笔语解析》等评论文章和散文计30余万字；出版有字帖《陈新亚行楷书韩愈诗六首》和与人合著三种。正撰著有《草书十讲》。艺术活动被载入《中国当代文艺家名人录》《中国美术年鉴-1990》等多部辞书。
■创作手记
我写字，与其说多不甚用心于所谓“形式”，不若说有点反“形式”。这是因为所读所思，使我觉得必须将自己的笔墨历程，再回归到如同中上古人的平心书录中，去体会那手笔无负担的滋味。所以，在很多时候我的书写，只近乎“抄书”而已，甚至很多时候我会故意安排自己：今天你仍旧抄书，不要创什么作……几年抄写下来的结果，反倒觉得字之体性愈简洁而自然，手下笔墨既生辣又圆活了，而且还感觉到自己笔下充满了“生长性”，一月比一月渐进于我冥冥中的理想性状，却是过去梦想也不能到的境地；若反省之，便不难发觉：搞艺术，一旦“术”多，便少了“艺”。所谓“大巧若拙”，老子是否也是从这里找到感觉的？前日看一美展，那几大厅作品，空洞而怪诞，据说那是艺术家们“切入当下”的结果。依外行看，艺术家不是颇无聊赖—身边已找不到可美的对象来美术之，就是随波逐流—赶着世界时髦，关心政治、哲学之类大事，终弄得美术而近于政治漫画的浅薄与标语口号的歇斯底里—我想，如果美术而不务于图画形象之美，作为文化之一特类，美术的存在还有多大必要？同样，如果书法而不能于文字的“功能性书写”中，轻轻松松地流露生命痕迹，即使你冲击视觉得厉害，也不过装模作样而已。我还想继续我的抄写生涯。——陈新亚