王绂墨竹 “明朝第一”

明 王绂 竹 美国弗利尔美术馆藏

王绂（公元1362—1416年），字孟端，号友石生，别号九龙山人，江苏无锡人。他尤喜绘画，曾师法吴镇、王蒙、倪瓒等画坛大家。永乐元年，王绂因善书被举荐进京，供事文渊阁，参与编纂《永乐大典》。永乐十年拜中书舍人，派往北京，从事迁都的筹备工作。永乐十一年、十二年，两次随明成祖朱棣北巡，期间创作著名的《燕京八景图》。他绘画擅长山水，尤精枯木竹石。其山水画兼有王蒙郁苍的风格和倪瓒旷远的意境，对吴门画派的山水画有一定影响。但他不肯轻作山水画，故后人有“舍人风度冠时流，笔底江山不易求”的诗句。其画竹兼收北宋以来各名家之长，具有挥洒自如、纵横飘逸、清翠挺劲的独特风格，人称他的墨竹是“明朝第一”。存世画迹有《墨竹图》、《竹鹤双清图》、《潇湘秋意图》、《枯木竹石图》、《江山渔乐图》等，并著作《王舍人诗集》等。

明 王绂 墨竹图  纸本墨笔 113.8×51.3cm   北京故宫博物院藏

是图以墨笔画竹三株，竿梢挺然，枝叶飘摇，有潇洒出尘之致；枝干润泽，叶尖微垂，具含雨带露之态。王绂以画山水竹石闻名于世，其画竹尤为明代“开山手”。此幅画法上承元人而自出新意，出竿、伸枝、布叶，均笔笔有法而又不拘于法。以圆劲之笔画竿，以秀挺之笔画枝，竹叶运用笔触之宽窄直曲，发挥书法特长，随手自然撇出，以体现叶之正侧向背，顾盼俯仰。以墨之干湿浓淡，笔触之大小疏密，表现竹丛之空间感和立体感。运笔熟练简洁，造形生动逼真，别具一种清爽之神韵。

相传王绂画竹曾有一段故事，他在北京时，夜闻箫声优美，于是乘兴画竹一幅，次日访吹箫者欲当面相赠。其人乃大商贾，见此当然高兴，立即送王绂以厚礼，请他再画一幅。王绂笑曰：“我为箫声访，汝以箫材报，汝俗子也。”遂把前画撕毁，礼物退还。这种傲岸孤高的品性，在王绂笔下的墨竹中时时自然流露，成为其人格的写照。

本幅自题：“□□辛巳九日王紱寫寄塵外禪翁清供。”下钤：“孟端”。裱边有吴湖帆题：“辛巳爲建文三年，九龍山人時年四十歲。辛字上有剜補痕，蓋永樂靖難後忌諱而然。”依此，辛字上面所缺者应为“建文”两字，永乐改制后，收藏者忌讳，怕惹不测之祸，故挖去。政治风波每每累及艺术品，此其一例。所幸剜挖不多，于画尚无大损伤。洪武时王绂因事受牵连，谪戍山西大同，建文元年被释还京（南京），此图正是被释后二年所作，而孤高潇洒之气流露于竹间，可知他并不因遭受贬谪而稍意冷。《无声诗史》载：王绂尝“游太行，出雁门，往来晋代之间，周览形胜，辄感慨吊古，徘徊不能去。一时闻，人慕其名，争延致之，及观其气貌瑰岸，议论踔厉，益加器重。”是知王绂虽遭贬谪而更富经历，气格文采愈高，此图正是画家当时襟怀的写照。

王绂此图，实乃借画竹抒发心怀，表示其对超豁出俗、不与庸俗污浊之徒相苟合的人格的赞美，故题赠友人“清供”。清代王应祥于本幅左上角题诗云：“遠懷天上玉堂仙，身綴鵷行又幾年。回首故國歸未得，夢魂應繞竹溪邊。”则是着意于王绂曾多年归隐九龙山，以为王绂作此图是借写竹而表达其怀念故乡之情。

又诗堂有明代邵宝诗题：“萧萧数叶不胜看，到此方知画竹难。谁信中书曾放笔，片时行尽楚江千。”对王绂写竹的造诣备加推崇。诗中所谓“中书”，即指曾官“中书舍人”的王绂，不过王绂官至中书舍人时，已是永乐十年（1412年），是作此图十余年以后的事了。