中国美术人物志·2020庚子艺术百家——凡宽

作品欣赏

不装巧趣　皆得天真

——凡宽的写生山水画

□左庄伟

在“文革”的年代里，一个九岁的孩子从被焚烧的火堆里抢到一本未燃尽的《芥子园画谱》，这为他打开了一个新的世界，从此临学不止。18岁参军因他会画画被分配到电影队，四年后从部队回到地方，又以会画画被安排到文化馆工作。由于他的努力逐渐成为一方知名的画家。他就是江苏金坛市美术家协会副主席、金坛书画院院长张勤。作为画家的张勤崇拜画史上两位大画家：一是西方19世纪后印象派艺术祖师梵·高，另一位是中国宋代北方山水画宗师范宽。他为了激励自己做像梵·高和范宽那样的画家，将自己的名字起艺名为凡宽。我初识张勤感觉他倒也有几分梵·高和范宽的劲儿：对艺术的痴迷和执着，对生活的热爱和对大自然的钟情，对人的真诚和宽厚。

凡宽没有受到过规范的学院美术教育，他是完全靠勤奋自学，即师名家师名迹更师造化，他以自己在东北丰富的军旅生活创作了长白山水系列作品，表现了北国的雄浑壮美的风格，受到画界的关注和重视，他创作的《秋意长白》入选中国美术家协会主办的《全国首届中国画线描艺术展》并获得优秀作品奖。他已从一个业余美术爱好者逐渐转型为专业山水画家，但他并没有满足，为了提高自己的艺术修养，决心再做一次学生，在他49岁时走进京城的荣宝斋画院，在专业画家的指导下研修山水画艺术的画理和画法。

作为山水画家的凡宽十分重视深入真山真水，摹写自然的状貌美和感悟自然的精神气质美，真心做到以造化为师。他北上衡山、南历雁荡，多次往返皖南黄山，巴蜀山水足经多重南北方山村，从平凡的山野村落中发现真情和美，写下数幅充满真性情的山水画，从中精选数幅汇编这本画集奉献于世，不仅展示了他的才艺，也为观赏者建树起一处处远离红尘、无杂无染的精神家园，使人们可以坐以观之、立以赏之、卧以游之，其乐无穷。 凡宽的山水写生作品充满真情实感，不雕饰，不装巧趣，画出了自然的原生态真情境，这是现代人心目中向往的境界：和平、宁静、安逸，没有仕途的争斗，没有城市的喧嚣，更没有现代工业的污染，不管画家是有意还是无意，他画出了现代人的精神祈求，他的画中带有芳香的泥土气味和新鲜的空气富有现代意义，这是画境所延伸的精神境界，升华的时代精神。

自唐代王维始创水墨画，倡导水墨为上，独尊山水，水墨山水画逐渐成为文人画的主体形式，水墨亦成为主要艺术语言。画家十分重视笔墨的锤炼。从凡宽的水墨山水画中可以见得他赏以书法入画法，重书法性用笔，擅用行书法写点线构成艺术形象，他用不同的点，积点成不同的线，不同的积点线扩展为面，他笔下的点如磐石有力度，轻重缓急起落如玉珠落盘掷落有声，笔墨有浓淡虚实的变化，如果从笔墨所透现的精神看，他那富有动感的点线所构成的艺术形象蕴含着生生不息的生命活力，此乃源自于画家对自然的深情厚谊，他的笔墨是随意而运，十分率意，如轻歌曼舞，自然、轻松、愉快，是纯真朴实的自然美点燃了画家的激情与智慧，又转化为画家春风大雅的笔墨语言。凡宽用他的笔墨为大自然写赞美诗，为山川村野代言造像。艺术作品的主要魔力正在于画家确切地表现了人们心目中的自然神和貌，灵和魂。

（作者：南京师范大学美术学院教授　美术理论家、画家）