心头好| 《放牛班的春天》:一场关于救赎的回忆
《放牛班的春天》（法语《Les Choristes》）是2004年3月17日上映的一部法国音乐电影，由克里斯托夫·巴拉蒂执导，杰拉尔·朱诺、让-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·贝尔兰德等人主演。
讲述的是一位怀才不遇的音乐老师马修来到这名为“池塘之底”的学校，这是一所如同死水般的学校，面对的不是普通学生，而是一群被大多数人所放弃的顽劣的学生，马修的到来改变这帮孩子以及他自己的命运的故事。
“这是一个平凡的故事下却给人以不平凡的感动的电影”
一个大雨滂沱的夜晚，两个满头白发、满脸皱纹的老人在时隔五十年后相聚在一起，一张黑白的老照片、一本厚重的笔记本，勾起了两人对一个音乐代课老师的追忆……
轻轻翻开日记，早已微微泛黄的扉页，密密麻麻地写着一段段回忆，透过那秀丽的文字，依稀之间看到了1949年1月15日那一天……一个穿着灰色长衫，手中提着一个笨重的木箱的中年男人，头顶着灰蒙蒙的天空，踩着厚厚的雪向一扇禁闭着的大铁门走去。
他就是克莱门特·马修，他是一个过气的音乐家作曲家，在经历了一系列挫折而处于人生低谷，他来到了“池塘之底。”
一扇扇沉重阴森的铁门，几面布满青苔的高墙包围着残陈旧斑驳、阴寒森然的建筑组成成了一个与外界隔绝的学校，透露的是压抑和冷漠的气息。
正如学校的名字“池塘之底”般，这里围困了一群世人所厌恶的孩子，他们顶着“问题少年”的头衔，早早的便被下定义，否定了一切，而他们似乎也早早对世界放弃了期待，他们用孤傲而残酷包裹自己，与这里的一切对抗争到底！
马修用他的双眼注视这学校惨无人道的教育，在这里的教育模式就四个字“行动—反应”。无论是非对错，一切由管理者的主观判定。
在这里，就连教育者也是对这群孩子放弃希望的，犯错便处罚便是这里的唯一解决问题的办法。“关禁闭，罚劳役”便是校长所贯彻的管教方式。
校长穿着一丝不苟的西装，时刻用严肃和严厉对待任何人和事，道貌岸然下是不容置啄的绝对权威和自以为是的优越感。恐吓、威胁、体罚等方式层出不穷，深不知每个孩子对教育者更多的是恐惧与厌恶，深不知早已把这些弱小的心灵伤得千疮百孔。
当面对着这群孩子，马修与校长所认定的不一样，他所看到的并不是一群无可救药的孩子，而是一群贪玩、叛逆、好奇迷失的孩子。学校的暴力教育扭曲了这群孩子的心灵，他们抵触外界，不相信别人。他开始了对这群孩子的救赎。
他在与这些孩子接触的时候，奇迹地发现他们热爱音乐，爱唱歌，编的一句句顺口的对老师们的讽刺小调，虽然音准不太好，可却让马修燃起了音乐的希望，也开始产生了要拿起笔为孩子写曲，有了开始组建合唱团的愿望。他开始把孩子分成高、中、低音，开始教授他们唱歌的方法与知识，让每个孩子都参与到音乐，想去发挥他们的音乐天赋。
苏联著名音乐家普罗科菲耶夫曾说：“音乐歌颂人们的生活,引导人们走向光明的未来。”清澈的歌声，是孩子与世界最美好的交谈，它能让爱与情感走进人的内心。马修用音乐，使这群遭人厌恶、被认为无可救药的孩子们形成一个团体，让他们在歌唱时燃起自我。
甚至在这里，他还发现了一个有着“天籁之音”的孩子——皮埃尔，这个号称天使的外表，恶魔的内在的孩子。不善言辞，靠着捣蛋惹事来宣告他的不满和不悦，却有着真正对音乐得天独厚天赋和热爱。渴望被肯定，渴望被看见，渴望自己的价值……
虽然过程充满困难，甚至在冷漠刻薄且不通人情的校长面前，合唱团的组建困难重重，甚至随时有夭折的可能性。但在马修的带引下，用音乐感染了孩子不知何时封闭、冷漠的心，当整齐的合奏与独唱巧妙的结合，纯净甘冽歌声，让听者无不发表赞叹！
恰如它内心所说：在他专注的眼神中里，我突然领略出许多东西，有着骄傲，被宽恕的喜悦和一种新的感觉人们对他的肯定。其实孩子所希望的只是一种人们对他们的肯定，不是批评指责。而这合唱所带来的便是聆听者对这群孩子重新改观，而孩子重新树立了自信与希望。在音乐的洗礼下，那些长期受到压迫而麻木的心也悄然重生！
恰如他们所唱的：
“……风筝高飞在空中 请别停留 飞向大海在空中翱翔 小孩看见你……”
解放自我，翱翔于空，这是一种对孩子们的美好期许！
马修被迫离开的那天，与他刚来的时候一样——寂静无人。不同的是，他怀揣着：“我盼望着会有几个学生，违反命令与我告别，但是什么也没有，孩子们的顺从好像冷漠无情”
当写满感激与爱戴的纸飞机不断飞落在地下，原本因无人送别而带有遗憾的马修顿时感动，凭借着字迹看着写满字的纸飞机，从教室里传出的天籁之歌，从窗户伸出的一双双告别的双手，这给予了这个即将离开的老师内心最大的满足与最大的荣耀。
当日记本缓缓盖上，两个老人微笑相向……
没有高调的开头与结尾，没有跌宕起伏的情节，更没有惊心动魄的场面，有的是一种“人性”和“温情”，朴实却真实的扣人心弦，平凡的故事下却给人以不平凡的感动，这场“救赎”看似不轰轰烈烈却让看过这部电影的人都无法忘怀吧！当结束的字幕滚动着，我们似乎依旧可看到一群童真的孩子，耳边那动人的旋律与歌声依旧萦绕耳畔……
走在成长路上的孩子，对未来的一切从满好奇与未知，然而他们的未来未可知，唯有跌跌撞撞地前进，没有人告诉他们下一步怎么走，也不知道现在走得路对否，这是很多孩子所面对的。
正如《少年的你》中的那句“从来没有一节课教会我们如何变成大人”。影片的这群孩子其实大多数如此，他们在自己地成长之路横插踏错，当大人发现时，大人便开始用自己所认为的正确的想法和有用的方式，自以为是的觉得可以解救孩子，能带他们进入正途和对的道路。
无人真正去了解他们，教会他们如何去“爱”，用强硬、粗暴的方式与手段去逼迫他们向他们认为正确的方向去成长，用疼痛和恐惧来让他们记住对错。麻木与对抗是在如此暴力教育下，他们对世界的回馈。在管理者亦或是大多数人的眼中，他们无可救药，似乎不利用这样的方法就无法让他们走向正确的道路，殊不知他们需要的是一场关于“爱”的救赎。
生活在井底的青蛙，也仰望天空，渴望天空。没有谁愿意生活在井底，没有谁不愿活在广阔的天空下，无人向井底的青蛙诉说外界的广阔，无人带着青蛙走出井底。在“池塘之底”这所学校的孩子便如同这井底之蛙，缺乏愿意真正地拉他们走出井底的一双名为“救赎”的手。
作为成年人的大人，总会在无形中进入一种误区，名为“自以为是”。对待孩子，总是陷入简单粗暴、确立准则、亦或是关于对错的判别等等教育模式与方法，忽略了教育其实时一个灵魂与灵魂之间的沟通，是指引与摆渡。
孩子在成长的道路，是迷茫的，是未可知的，有时他们会走错路，他们会陷入困境，而很多我们所谓的大人，便会开始因为他们的错误或是他们不符合自己所期待的，早早得对他们进行否定或是放弃，将他们划分出来。但其实我们需要的是去了解他们，去明白他们，用他们所能接受的方式去拉他们一把，带领他们走向正确与美好。
正如影片的歌中的孩子所唱到的：
“…… 瞭望你未来的人生道路 被遗忘和迷失的孩子们 请对他们伸出援手 引领他们走向美好的未来 感受午夜的激情 希望的波动 生命的热力 感受着路途的荣耀 ……”
文/し判縌ベ乖