鎏金铜佛像的鉴赏与辨伪 / 开普饭

佛像作为艺术作品首先带来的应该是视觉审美的精神享受,只要是美的就叫艺术品,对多大多小什么材质应该说是毫无关系的,不同的材质有不同的美,粗狂和细腻也各有不同,但大美和精神美是人们普遍追求的,大美需要人们 ...

佛像的面相与体型,是鉴定佛像的关键.它包括面部的五官.身材的比例.肌肉的表现力.整体的风格等等,不同朝代.不同时期,差异很大.清代三代.嘉.道时期的造像,体态面相就不同. 古人基于信仰,把锻造佛像看得 ...

每个时期的金铜佛像都有它的发展规律和风格特征,我们可以经过多接触实物,细心观察实物,或者参考有关佛像图册和考古资科进行比较分析.一般说来,伪器有全新铸造成像和拼凑嫁接改造两种. 如果问有没有一种艺术品 ...

明清金铜佛像是佛教造像之一,为近年艺术品拍卖市场十分青睐的拍品.明清两朝是我国佛教发展的鼎盛时期,而明清金铜佛像也是当时非常有名的艺术形式,代表了佛教造像成熟的艺术特点,无论是工艺,还是材质,都十分讲 ...

在藏传佛像艺术体系中,明代宫廷造像无疑是一种重要而独特的艺术风格.它是明代永乐和宣德两朝宫廷御用监"佛作"制作的汉藏风格造像,主要用于赏赐西藏上层僧侣,为朝廷推行的宗教笼络政策服务 ...

丝绸之路与佛教东渐的激情碰撞孕育繁衍出我馆各类佛教造像纯金镶宝绿度母佛像法相庄严,精美绝伦!铜鎏金三世佛组像,馆藏近百尊历代各式佛造像,制作难度高.工艺极其繁杂考究.这些珍贵的佛教文化艺术珍品是佛教 ...

鎏金.将纯金碾成薄片,剪成金丝条状与碎玻璃按份额混合,在石碾中碾成粉末状,溶于水银内.用小棍儿一点点地涂改于铜像上,涂改很费功夫,重复涂改划刮方可. 鎏金铜佛造像在东汉末年始见于记载,在佛教初传期多被 ...

从古至今,得以保存的比较完整的铜鎏金佛像,都是鎏的纯黄金.而一尊好的铜鎏金佛像看上去色泽深厚,要达到如此效果,往往需要鎏金达到十遍以上.因此单从材质上来说,铜鎏金佛像(这里指的是鎏纯黄金的佛像)的价值 ...

在千姿百态的各类人物造像家族中,它们大都是专门用来祭拜和观赏的陈设品.其材质丰富,式样繁多;在艺术形式表现上有文化的.宗教的.名人的--各种题材不胜枚举;在创意和雕工上可以说都汇聚了当时的艺术精华,系 ...

6世纪以后,北朝的文化艺术中包含了更多来自南朝的审美品味,南朝文士的瘦骨清像姿容,逐渐被北朝佛教造像吸收.从北魏熙平(516-518)年间和陈太建元年(569)的两尊金铜菩萨立像中,我们都可观赏到,在 ...

铸造是一种古老的制造方法,在我国可以追溯到6000年前.铜佛像是指用铜或青铜铸造的佛像.这类佛像中有相当部分表面鎏金,故又称"金铜佛像". 佛教自汉代传入中国,初期只被视作神仙道术 ...

可以说,中国佛教造像的风格演变情况是非常复杂的,同时期的造像既存在一定的时代风格共性,也存在地域风格的差异.而且近些年的佛教美术史研究,在以往重视官造主流风格的同时,还开始关注各地民间造像的个性风格与 ...

铜鎏金佛像制作的意义是要被人来供奉和膜拜,就必须与现实社会息息相关,在不同的时代,为了让人们理解和接受佛教精神,要迎合不同时代的审美情趣.这就使得各个时代的佛像,体现出各自鲜明的时代特征. 清代铜佛像 ...

汉和十六国时期,佛像方脸,面目平和,头发平直,为坐式.这一时期的佛多为单的,尺幅较小.例如1989年1月,四川绵阳何家山东汉晚期崖墓出土一株铜质摇钱树,树干上铸有佛像5尊,每尊高6.5厘米,头后有横椭 ...

在佛造像艺术中,这种寂静法相专注于内在抽象的表达,引导信众心灵上的共鸣,传递出多重的遐想,以便进入沉思与内省的精神境界,具有安定人心的力量.这尊佛像的美并非仅是具象,更多是一种虚幻和抽象的美,哪怕长时 ...

佛像,即佛之形像.广义上的佛像还包含菩萨.罗汉.明王等多种佛教人物形象.随着佛教传入中国,佛像也开始盛行开来,收藏佛像也逐渐成为很多人的"雅好".近些年,国内的佛像市场开始急剧升温 ...

鎏金铜佛像的鉴赏与辨伪